明清景泰蓝鉴定收藏参考标准

　　晚清陈浏的《陶雅》记载得最明确：“范铜为质，嵌以铜丝，花纹空洞，杂填彩釉，昔谓之景泰蓝，今谓之珐琅。”陈浏认为这类工艺品过去称景泰蓝，今天称珐琅。他实际上给说反了，应该是过去称珐琅，现在称景泰蓝。这条记载说明，至少在清后期，景泰蓝的名字就蔓延开来，社会接受了这个通俗易懂的名字。

　　清晚期，在咸丰开始，景泰蓝的制作费用成了清政 府的难题。内忧外患使清政 府无力承担庞大的开销，于是清政 府决议遣散宫中大部分御用工匠，允许民间制作使用景泰蓝制品，这使民间的作坊得以繁荣。在清末民营公司作坊，制作了大批景泰蓝制品，由于制作器物针对层面不同，景泰蓝制品分成三种档次，一是高 级出口仿古品种，二是高 级陈设品种，三使普通生活用品的品种。这三类品种的差别是有着天壤之别，许多藏家经常把一些最普通生活用品类景泰蓝制品当成精品来收藏，要知道此时工艺与清早期相比是有很大区别的，器物多为轻薄。镏金工艺薄，经过短时间就基本脱落干净，器物的底部多有旋纹。这时期的景泰蓝分成高 级陈设品，在当时价格也是十分昂贵的，其中一些精品也成为王公贵 族们追捧的对象。一些公司的景泰蓝也被皇宫选中成为宫廷的用品，在当时光绪大婚就曾向老天利公司定制陈设的景泰蓝。在宣统时期老天利的景泰蓝还代表中国参加万国博览会并获得金奖，这也说明当时的工艺水平较好。国外贵 族们喜爱程度高，当时的法国贵 族比较喜欢陈设景泰蓝工艺品，从而促进景泰蓝的大量出口。另一类则成为高 档生活用品，如用于供奉的五供、镜屏等。当时景泰蓝的制作已经不只是艺术品和高 级陈设品，已经出现低端生活实用品种，诸如烟具、首饰盒等生活用品的装饰。这类景泰蓝数量较多，制作比较粗糟，而流传至今的清代景泰蓝以此为最多。而这些景泰蓝极大的影响了收藏者的情绪，有许多收藏者不解诸多书籍都说景泰蓝如何工艺精湛，却是如此摸样，这就是国粹，让初入行者大为茫然。

　　景泰蓝是中国著 名的传统手工艺品，又称“铜胎掐丝珐琅”，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物。景泰蓝，集历史、文化、艺术与独特的传统工艺于一身。

　　景泰蓝是中国传统工艺美术的集大成者,也是元明清三朝的御用重器,其中清代景泰蓝的制作与艺术水平则处于古代史上的巅 峰期。为了充分彰显色彩在清代景泰蓝发展过程中的特殊作用与艺术特点,本文从笔者近年来对国内外权 威博物馆、机构等展出的清朝代表性遗物所做现场观察和釉色取样入手:一、结合历史文献和已有对清代景泰蓝色彩的研究成果,厘清了清代景泰蓝色彩的发展脉络;二、运用数据研究的方法,客观地揭示出其色彩应用特点;三、通过对其地色、纹饰色、鎏金色等的分析,归纳出了其在设色方面的艺术规律。

　　景泰蓝工艺涂装是参照传统现场泰蓝工艺中的丝捏、点蓝等工序，钢丝捏取是使用铝线(氧化镀金)，黏液胶与普通装饰胶水，钢丝固定后，用油画铲调和彩色砂填，待砂字干后，用树脂封图，处理明亮的表面，光，砂等图片效果。新的蓝色艺术景泰蓝绘画，借鉴传统景泰蓝的工艺技术，混合油画、中国画、浮雕、彩绘等创作非丝绸景泰蓝画、景泰蓝画、景泰蓝绘画。立体场景泰蓝绘画等效果。新蓝色艺术景观泰蓝绘画逐渐成为一种高 档室内装饰画。

　　景泰蓝(Cloisonne)，中国的著 名特种金属工艺品类之一，到明代景泰年间这种工艺技术制作达到了最巅 峰，制作出的工艺品最为精美而著 名，故后人称这种金属器为“景泰蓝”。景泰蓝正名“铜胎掐丝珐琅”，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物 。因其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟，使用的珐琅釉多以蓝色为主，故而得名“景泰蓝”。

　　作为宫廷艺术的代表，景泰蓝(珐琅)从一出生就被打上了“御用”的烙印，在六百年间一直被誉为国之重器!不同于其他艺术，宫廷和民间都有制作，景泰蓝工艺一直以来都是以皇宫为主导完成的，特别是明清两朝，还分别设立了专门制作机构。