陈恩作品鉴赏

陈恩简介；广东普宁市人，一九四九年生于广州，先后师从潮汕名家庄礼献，蔡光訒。一九九七年毕业于广州美术学院中国画系山水研究生班，师从刘书民教授。2005年进入中国美术家协会山水创作室，在龙瑞、陈平教授指导下进行中国山水画研究。

中国美术家协会会员，广东省中国画学会理事，第六、七届广东省美代会代表。揭阳市美术家协会顾问。揭阳画院顾问，揭阳中国画院顾问，中国美术家协会山水创作室画家，中国文化部水墨研究院院士，中国美术协会研究员。

墨海泛舟，甘苦自知

——陈恩山水画新作释读

刘书民

在艺术创作日益繁荣的良好环境下，多元化给画家们有了更多的选择方式。传统绘画体量庞大，现代艺术也随着信息量的不继増大，都给艺术家开拓着新的审美思路。

陈恩作为新一代的中青年画家，我想理智与激情都是必要的。以“笔墨”为语言形式的中国画，已成为艺术家共享的集体概念，如果还在概念上费精力，艺术必将失去魅力。所以说为何将自己的艺术融入民族精神的价值体系是最为重要的。

陈恩的画家之路较之常人要艰辛和复杂得多，他从20世纪90年代起，先后两次就读于广州美术学院国画研究生班，其作品多次被选入全国和省级美展。但他并不满足自己的成绩，这两年他又北上求学，不断提高和拓展自己的治学之路，绘画技巧和艺术审美都有了较快的提高。

综合观察陈恩的中国画创作，他对中国画在笔、墨、意、韵的应用更为成熟，艺术风格的个性化日益突现出他的的审美追求，在继承传统的同时又重视对现实生活的高度关照。

艺术的形式、语言决定于题材的设定，如果没有对现实生活的深厚积累，没有自己敏感的审美视角。艺术就没有了生命力。这些年他身居岭南却北上太行、燕山，东奔西走画了大量的写生、速写，都深刻记录他对现实生活的深切体验。(岭南六月好个绿一画色彩艳丽，山峦重叠，山溪绿野都给人以境界幽深，又有着对岭南家园的独特感悟。(《太行洪谷》则是以笔墨为主，画面简洁而大方，山石错落在致，色彩淡雅，“洪谷”更让人联想到五代荆浩在此隐居和对中国山水发展的卓越贡献。(舍南舍北皆春水)是一幅兼工带写的小青绿山水，可以用精工制作来形容它，水乡的山雨迷蒙，云山湖面的空旷雅致，都给人以诗意般的境界。《最爱秋山行不足》画作最能体现画家对传统笔墨的个性化运用，画面繁复而不乱，这些是可以体现出作者个人的审美旨趣的，更可见他绘画技法的良好功底。

写生和创作不同，一个是对生活实体的真实记录，一个是高于生活实体的艺术行为;一个是以实体为特征的象征美，一个是以艺术本质的创造美。写生近年受到传统回归派的责难，其实写生本身没有错，它是学院国画教学的基本科目，培养的目标和要求十分明确，坚持写生就是为了在创作中关照生活。从这个意义上讲陈恩是十分清楚并且能坚持下来的。如果推动了现实生活的关切和感受，其艺术的生命力必然会失去。李可染大师就是成功的典范，至今仍然影响着后人奋进。

通过他对这些年艺术创作的全面考核，我觉得他的画平实而富有探索，自信而又肯下功夫，成绩突出而又不满足于现状等等，这些都莫定了他对艺术的真诚思考和探求，他的这种精神是值得赞和肯定的。

(该文作者为广州美术学院国画系教授、士研究生导师）