毛世来谈四功五法之做功—“假戏真做”

京剧旦角的“四功五法”

毛世来

     我国传统戏曲表演艺术讲究“四功五法”。所谓“四功”是指“唱、念、做、打”；所谓“五法”是指“口、眼、手、身、步”。京剧的旦角演员尤其讲究“四功五法”。下面，我就结合着自己的演出实践，谈谈旦角的“四功五法”。

做     功

所谓“做功”也称做派，是指演员在舞台上的表演动作。如脸上的表情、行动、坐卧、身段、姿势和舞蹈动作等。在“四功”中，“唱念”是演员的声音体现；“做打”则是演员的形体体现。

演员在舞台上表演得动作和日常生活中人们的一举一动有所不同。它虽然来自生活，但是经过演员的加工、提炼、集中和概括，是具有艺术性的动作。这些表演动作都有固定的程式。一般来说，每一位演员从幼年时候起就要受到正规、严格的“做工”训练，并且需要在演出实践中不断熟悉和掌握这些基本功。这样，演员才能灵活地运用表演技巧和表演手段把剧中人物的思想和感情栩栩如生地表现出来，以引起观众的理解和共鸣。

可见，“做功”在“四功”中同“唱念”一样，也是很重要的。

假戏真做

演员在舞台上扮演剧中人物，实际上是“假戏真做”。所谓“假戏真做”是要求演员在舞台上的一招一势，都要表现得真实，有分寸，富有生活气息，达到装谁像谁，演谁是谁的目的。

怎样才能达到“真做”呢？我以为演员必须掌握剧中人物性格的全部特点然后才能通过符合人物身段，把人物的个性体现出来。郑发祥先生曾说：“心得身不得不行，身得心不得也不行，必须身心一致，才能装龙像龙，装虎像虎。”这话时很有道理的。

比如《红楼二尤》这出戏：尤二姐与尤三姐虽是一家姐妹，但个性异同。尤二姐性格柔弱寡言；尤三姐则是位烈性女子，性格活泼爽朗，有反抗性。前者是闺门旦应工，后者是花旦应工。两个人身段差别很大。演员表演时必须认真研究两个人的性格特点，才能找出符合人物性格的身段来。

在传统戏中，旦角常常要“反串”。《铁弓缘》等戏都有女扮男装反串小生的场次。演员表演起来，前后变化幅度大，所以在表演时更要注意人物真实感和分寸感。拿《铁弓缘》中的陈秀英来说，她出身将门，是位英武俊逸的青春少女。演员在前半场主要是表现她天真中带深沉，稚气中见刚毅的性格特点，所以不论是在“茶馆”中，她对匡忠一见钟情的表演，还是在“待嫁”中幻想与匡忠拜天地那种娇羞喜悦的表演，其舞蹈身段都要显得活泼、明快。后半场陈秀英要反串长靠武生。她出场时，身着硬靠，头戴扎巾，颈项间狐尾缠绕，显得英姿飒爽、气宇轩昂，人物整个身段男性化程度要强，但还要保持少女的气质，所以要洒脱、稳健，柔中见刚。

演员要做到“假戏真做”达到“似我非我，我看我，我亦非我”的地步，就是要把自己的溶铸到角色中去，才能再现出剧中人物的典型性格来。

——未完待续

毛世来《花田错》饰演春兰剧照