“小筱翠花”与跷功 ——忆于连泉老师（三）

“小筱翠花”与跷功

——忆于连泉老师

毛世来

然而，就是这双小小的假脚，从我学旦角那天开始，直到我出科毕业近十年的时间里，它就像长在我的真脚上一样，基本上没离开过我。为了练好跷功，我不知道哭过多少回，更记不得挨过多少打。我恼过、恨过，被折磨得无法忍受的时候，我曾有过再也不学唱戏的想法，也曾哀求爹妈把我领回家去，从此再不受这份活罪。可是家中的生活是如此的艰难，为了这一家人的生计，父母也只好忍痛割爱，我呢？也只能继续苦熬岁月了。

毛世来《小上坟》剧照

经过一番刻苦的磨练以后，我终于掌握了这一门技术。从开始只觉得苦，到慢慢的产生了兴趣，而且是越练越有劲，越想把它练好。在“世”字辈中，就“跷功”来说，我虽不能说是佼佼者，但也是数得着的了。社长和师父们夸我是“高材生”，我学戏的待遇也随之有所转好。每逢演出归来，不是社长，就是师父总要给我几个赏钱。我便把它偷偷的存起来，等妈妈给我送东西的时候，就悄悄的塞在她的手里。妈妈哭了，我看着她哭，心里却挺高兴，因为我觉得自己是个有用的人了。

由于我小时候身体孱弱，社长还经常吩咐给我单开小灶，加强点营养。这期间，社里把于连泉先生请回科班任教，社长（叶龙章）做主，让我给于先生行礼，从此拜在了于连泉先生门下，凡萧连芳先生给我排过的戏，再由于先生给我加工几遍后才能演出。由于于老师不断耳提面命、精心传授的影响，我在唱、念、做、打上真的与他很相像，很多观众称我为“小筱翠花”，甚至一些戏剧评论者也在报刊的评论中称我为“小筱翠花”。于连泉先生听到这些消息后，不但高高兴兴的应允，而且自己也亲口叫起我“小筱翠花”来。他看到我能比较理想的继承他的艺术，心中感到无比宽慰。我看到师父们得意的笑脸，我心里也免不了美滋滋的。

1936年05月06日《全民报》毛世来演出广告

我确确实实付出了辛勤的劳动，没辜负于老师的一片苦心。出科后，我第一次去上海演出，戏馆和报社都打出了“小筱翠花”的名号为我壮声势。

在我与于连泉先生相处的那几年里，正是于先生艺术的黄金期。我不但跟他学戏，更是观摩过他几乎所有的演出，甚至在一些堂会里多次同台演出，真是“近水楼台”呀！可以说我是他众多学生中深得教诲的一位（还有一位刘盛莲师哥，也学过不少，可惜英年早逝），俗话说“师徒如父子”，我们爷俩儿的感情就很深。我尊敬他，他爱护我。他常对我说：“想要演好戏，既要刻苦学习传统的东西，又要不为传统的东西所束缚，要创新的才能跟上观众的口味。我们不是常说嘛？演员丢了观众，就是丢了饭碗。”的确，观众的口味在不断提高，如果还是按着老的、一成不变的方法去表演，势必丢了观众。不信你在台上留心的看看台下的观众，早就不是以前光闭眼听唱的观众了，现在的观众，既要听唱，又要看做派，还要评一评你的扮相。

于连泉、马富禄《小放牛》剧照    毛世来、艾世菊《小放牛》剧照

于先生还说过：“你演戏一定要有准谱，不能今天这样，明天那样的，没有准谱，用不了几天观众就会讨厌你啦。”他又数着当时戏曲界的名角儿，一个一个地念着名字对我说：“像京戏的四大名旦、武生杨小楼、评戏的白玉霜，唱大鼓要数小彩舞。这些人哪个不是把别人的长处加自己的长处，揉合在一起，而独树一帜？他们之所以受欢迎，就是因为他们即不照搬别人的东西，又有自己的独到之处哇！”

于先生的这些肺腑之言，使我受到了很大的启发。确实，有的演员四功五法很不错，演出时也花费了很大的力气，可是由于缺乏创新，就显得裹足不前。如果只是虔诚的照着前人的脚印蹒跚步履，结果只能是路越走越窄，观众越来越少。当然这只是一种怯懦的虔诚，诸多老前辈的在天之灵也不会赞赏的。

 于连泉《小放牛》剧照          毛世来《小放牛》剧照

另外，有些比较不错的名演员，也只是继承了前人的艺术成就，而没有破门而出，独步一时，留下个性化的艺术成果。他们仍然只是名演员而矣；而有些名演员像于先生所说的，他们不因循守旧，不照搬照演，而是善于利用自己较扎实的基本功和自己特点，吸取诸子百家的长处，顺乎时代的潮流，结果表演艺术不断获得新的成就，为广大观众所欣赏所赞扬。

我在以后的学习中，时时刻刻注意于先生的这些用多年经验阅历才总结出的肺腑之言，博撷诸家，唯长是取。

少年毛世来便装照