剑乡遗韵：历久弥响的花钗锣鼓

很少有一种民间艺术形式，能够遍及城市乡村的大街小巷。也很少有哪一种民间艺术形式，能够经历数百年仍广为流传，与百姓的生活如此的息息相关。但丰城的花钗锣鼓却做到了。当耳畔传来熟悉的花钗锣鼓时，胸中总能涌起一种莫名的感动，心底那根柔软的神经一霎那被触碰，顿时感慨万端，思乡之情顿起。

花钗锣鼓，丰城民间俗称“吹打”，顾名思义，是以“吹”和“打”为主的演奏形式。花钗锣鼓乐队一般为七人、十件乐器组成，其中唢呐二支，乐手二人；大钹一面，乐手一人；小钗一面，乐手一人；大锣一面，乐手一人；小锣、云锣各一面，乐手一人；板鼓、云板、堂鼓各一，乐手一人。

花钗锣鼓主要出现于民间婚丧嫁娶、传统节日、龙灯社火、朝仙敬神等民俗活动。在农村生活过的人，应该都有这方面的印象。特别是早些年，物质条件较差，文化生活单调乏味，听到哪里有“吹打”声，不管是红喜事还是白喜事，都会赶过去看热闹。“少年不识愁滋味”，小孩子们穿行于人群中嬉戏，玩耍，其乐无穷。耳染目濡中，形成了挥之不去的对“吹打”的记忆，并深深镌刻于内心深处。

丰城花钗锣鼓最早起源于北宋。据载，北宋大观元年（1107），大司寇陈瑞（字应龙）在丰城雌雄剑出土的荣塘古县址建龙光书院，除教授学生诗文外，还传习音乐。每年农历三月初三宝剑出土纪念日，举办器乐演奏会。其中尤唢呐和各种打击乐合奏最为突出，技压群芳，被观众认可和接受，并开始在民间流传，这是丰城花钗锣鼓最早的雏形。清乾隆年间，丰城拖船镇民间唢呐演奏艺人熊海元，综合整理龙光书院演奏的各种曲目，形成丰城花钗锣鼓最早的曲牌和班社，并起名“花草锣鼓”（后改名花钗锣鼓），丰城花钗锣鼓正式定型。从此，花钗锣鼓在丰城这片神奇的土地上，生根、开花、结果，并不断丰富完善，成为一种具有鲜明丰城地方特色的民间器乐演奏形式。

从花钗锣鼓起源至今，已逾九百年；从花钗锣鼓定型并形成自己独特的艺术表现形式，也已三百多年。花钗锣鼓是丰城土生土长的民间艺术，由于受本地其他民间音乐、民间风俗和地方语言等因素影响，形成了气氛热烈、豪放粗犷、节奏明快、结构严谨、音色纯美、曲调激越等具有明显地域特色的艺术风格，蕴含着丰城人“重情重义，开明大气”的精神气质。虽然饱经岁月风霜，很多古老的、传统的民俗活动和民俗文化日渐式微，但花钗锣鼓却一直保存完好，并且有日益壮大之势。

在丰城农村，绝大多数村庄都有一支或数支属于自己的花钗锣鼓乐队，乐队的成员平常和其他乡亲一样，耕田，劳作，当村里有红白喜事或民俗活动时，这些人马上操起乐器，粉墨登场，迅速进入角色，用娴熟的演奏技艺，为乡亲们送去最温馨体贴的文化大餐。随着传统文化的复兴，人们的精神文化生活得到了极大的丰富，很多女性也开始加入花钗锣鼓演奏队伍，成为传承和弘扬非物质文化遗产的重要力量。花钗锣鼓，因岁月的沉淀，历久弥响，已经并越来越成为丰城150万市民精神文化生活中一项不可缺少的重要内容。

2013年，丰城花钗锣鼓列入国家级非物质文化遗产保护名录。