杨明臣老师讲解雁塔圣教序之十一(雁塔圣教序整体艺术风格的把握和在创作中的运用)

第十一讲:雁塔圣教序整体艺术风格的把握和在创作中的运用

我们临帖学习不管下多大功夫,最终的目的是为了指导我们的创作。我们学到了技法,把握了风格,把古人的东西化为自己的东西,我们在创作中才能信手拈来,驾轻就熟,需要什么拿就出来什么运用。对褚遂良整体的风格我们要加深一些理解,只要写褚字,就要在创作上有意识地把他优美的东西用进去。从笔法特点上来看,欧阳询、虞世南两位大师,他们的笔法是为塑造字形服务的,褚遂良除了点画为塑造字形服务以外,他还赋予了点划独立的抽象之美,每一个点划都极尽其妙,每一个点画为字形服务的同时,还有他独立的审美价值。把雁塔圣教序的笔法特点、整体风格特点,运用以指导我们的创作,我们要注意在创作中进行把握。

一是点画空灵。构成一个字,不管是笔划多还是少,显得很空灵,这里面有一个重要的特点,要善于发现,一个细小的笔划,在一个字的中间,在与其他笔划交叉、衔接的时候,很少直接地、牢牢地接上去,都有一定的间隙,或者间隙很明显,或者若有若无。比如暑字,上面日字里面的小横划,两边都没有靠墙,都没有顶到两个竖划的肢体上去;下面的日字,有一头似有似无靠上,另一头留有较大的空间,显得在里面很空灵。笔划多的字,阴字,右边细小的横划,并没有靠在竖划上,都是形断意连,显得在这些在笔划密的局部当中,有一种空灵的感觉,这些点划就象从天上掉下来的一样,显得很生动。摄字,后面的聂字,里面有很多个小横划,四周没有顶住竖划,如果把这些小横划与竖话封的死死的,也是摄字,但空灵的感觉没有了,两边都堵死了、焊死了。这是我们在创作过程中一定要注意观察把握,或者在书写时要把握的风格特点。我们在帖上任何地方找一个字,比如显字,起首的日字和页字里面的小笔划,没有相连。厘、道等字,里面的小笔划,都留有一定的空间。点划空灵,这即是这个帖的点划特点,也是我们在创作中写褚字要注意写出来的点划特点。

二是用笔劲挺。每一笔都充满了力量,那么细的笔划,笔笔能够入纸三分、入木三分,是力度和速度高度统一的产物,没有足够的力量、扎实的功夫,通过大臂小臂一直到腕指贯注到笔锋,通过一定的速度和节奏书写出来,没有这种功夫,绝对出现不了这种富有张力、富有弹性,细而韧、细而挺的这种艺术效果。这种笔划,我们要训练掌握起来,我觉得有四个环节要高度重视,或者在这四个环节上都要注意到这个问题。关注度还不够。

一个是起笔要肯定。就是下笔这个动作要非常果断,非常肯定。不管这个笔划是露锋、藏锋,是点是捺,落笔的时候要有一个发力点,有一个笔和纸接触的一刹那的爆发力,要有这个动作。比如,横划,落笔很肯定,有锥入纸中的感觉,就是顺锋的也是这样。写撇、写捺也有这个问题,没有这个动作,力量出不来,要有发力点,要非常肯定,不能够下笔时犹豫不决,不能够轻轻地滑过,轻描淡写的下笔就走了,这一定不会出来这种效果,下笔一定要很肯定,很果断,嘎嘎有声,干净利索。

第二个环节,就是运笔要稳定。运笔的过程,是形成整个笔划的主体部分,一定要指腕非常稳定,提按很自如,笔毫一定要铺张、铺开,哪怕是很细的笔划,也要有力。行走的过程中要稳定,不能颤颤悠悠的,一定要贯上力、提着笔稳定的行走,才能形成饱满圆润、浑圆有立体感的笔划。

第三个是转折要自然。不管写欧颜柳赵,写褚遂良、虞世南,转折都是一个难点,笔锋转不过来。写司字,写到转折处,笔锋略作停顿,调锋向下,出现方笔或者圆笔,方圆兼使。这个地方同一笔要写出两个不同的方向,当然在转折的地方要有个调锋的问题。调锋要比较自然,是瞬间的事。褚遂良雁塔圣教序中,有的在转折的地方略加提起来,有的很圆转的下来,很多而字,转折处都要把笔锋轻轻的提起,然后再有一定方向的调锋,这也是熟能生巧,多练习的问题,这也是我们把字写的即有力量,又很美观的很重要的环节。

第四个环节,是收笔要沉实。就是沉着扎实。象撇等细的笔划,力量要送到头,这样才能饱满。捺划要送到头,不能随便地就把笔拿起来了。点、横、竖、撇、捺等笔划的收笔,都一定要沉着。相比其他运笔过程,收笔的速度相对要减慢一点,但力量不能减少,力量要贯穿到笔划的末梢。把这四个环节练习的比较娴熟,我们就能把褚遂良书法运笔劲挺的风格特点慢慢化为自己的东西,慢慢地表现在我们的作品创作中去。

第三个特点,结构舒朗。结构上,不能写的雍散,不管点划再多,要表现出宽博、舒展的艺术效果,这才是我们从褚遂良雁塔圣教序中真正学到了东西。取势方中偏扁,不能把字写高了,都写成高字字很俗气。方中偏扁,还要顺其自然。写楷书,不能追求字一样大小,即便我们打界格写字,也不能都写成一样大小,要取字的自然之势,出来才生动,才有节奏。

第四个特点,精神飞动。什么是字的精神,这个要靠自己去悟。我们领会褚遂良的字,要从精神这个层面很好地理解。他是在左右缠绵环绕,如飞燕掠空、蜻蜓点水一样轻盈的笔触,又有力铸千斤的力量贯注在字里行间,使整个结构、整部作品有一种韵律感,我们现在写楷书,写古人诗词、文章,洋洋洒洒的写成一件作品,要能够有一种精神气质在作品中体现,这是最可贵的。当然,这种精神气质要在作品中能表现出来,需要物质载体,需要我们在技法上绝对过关,支撑你的想法。这几点,都是我们学习雁塔圣教序应该很好地从里面挖掘,在学习技法的同时,慢慢通过我们的创作,把学到的技法、精神贯注进来,创作出好作品。用八句话总结雁塔圣教序的艺术风格和运笔特点:落纸肯定,运笔劲挺,点画丰富,仪态空灵,结构舒展,气度雍容,清丽温润,精神飞动。

杨明臣老师讲雁塔圣教序第11讲

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