李可染一生创作1000幅画,拍卖了8000幅,90%是假的!

▲李可染1954年作《钱塘江》42cm×49.5cm

李可染一生创作1000幅画,拍卖了8000幅,90%是假的

中国绘画史上有两次书画发展的高峰期,第一个高峰期就是宋朝,宋朝产生了一大批优秀的画家,格调高、笔墨精到的画家。

第二个高潮是近现代,就是清末民国以来以任伯年、吴昌硕、齐白石、李可染、傅抱石等一系列优秀的画家为代表,由几十位优秀的画家组成的,在他们中有很多的绘画已超越了宋朝,这是中国绘画史上第二次发展高峰期。

因为有第二次高峰期,所以近现代书画也是中国拍卖市场上最热的拍卖门类。

▲李可染《雄关漫道·苍山如海》成交价:RMB-40,825,000北京保利2012秋季拍

中国古代书画在中国拍卖市场上,我可以跟大家负责任地讲,绝大多数是赝品和没有审美价值的作品,好东西基本都进了博物馆了,进了博物馆的东西,也有一部分是定错了真伪,定错了年代的,市场上拍的高价值的古代书画作品基本都是假的,有的都是老仿的。

▲李可染1977年作《清漓胜境图》

▲李可染1959年作《漓江边上》水墨设色纸本 59.5cm×44cm 北京画院藏

▲李可染1956年作《鲁迅故乡绍兴城》

看看李可染的情况,一生创作传世一千多件作品。我到李可染他们家去,李可染先生将我视为知音的朋友,他过世之后,我跟他夫人算了一下他一共画了的多少张画,结论是一千多张。现在市场拍了八千张,远远超过他创作传世量,假的也占90%以上。

▲李可染1987年作《秋色》

▲李可染1978年作《长征》180cm×95cm

▲李可染1987年作《烟江夕照图》33.6×103.3厘米

傅抱石创作数量是盖棺定论的,所有傅抱石研讨会,都研究证实,傅抱石创作了不到两千幅,现在市场上也拍了八千多幅,傅抱石一千多幅收藏在博物馆,因为抄他们家了,大部分在南京博物院。

溥心畬,不光绘画好,他的楷书,是古往今来能见得到墨迹的书法家中楷书最好。流传传下来的行书,一个是台北故宫博物院米芾的蜀素帖,一个故宫博物院的赵孟頫行书作品,这两个行书是中国古往今来至今没人打破的纪录。

▲李可染《渔村》

▲李可染《圆通寺》

▲李可染1942年作《观瀑图》127cm×55.5cm

溥心畬的工笔花卉也是格调最高的,笔墨也是最好的,山水也是。他夫人台湾李墨云女士收藏600件溥心畬作品,我从他夫人手中买了500件,他的山水、人物、动物无所不能。

拍卖市场上的古代书画作品

基本都是假的

▲李可染1959年作《桂林铁封山雨》

▲李可染《山水》

▲李可染1962年作《雁岩一景》

中国古代书画在中国拍卖市场上,我可以跟大家负责任地讲,绝大多数是赝品和没有审美价值的作品,好东西基本都进了博物馆了,进了博物馆的东西,也有一部分是定错了真伪,定错了年代的,市场上拍的高价值的古代书画作品基本都是假的,有的都是老仿的。

谁要说会鉴定老画,他必须用仪器把台北故宫博物院的有“标准器”意义的古画研究一遍,因为北京故宫博物院现在好多被视为“标准器”的古代书画是开门假,纸也不对,墨也不对,笔法也不对,你看的这些北京故宫所谓的“标准器”和故台北故宫博物院的标准器比较一下就不一样了,北京故宫博物院及国内其他一些博物馆有很多古代书画藏品真伪定的都不对,将假的定真的,还有将时代定错的,这种现象很多。

▲李可染1973年作《清漓帆影》

▲李可染1962年作《春雨江南》68cm×44cm

▲李可染1962年作《陡壑夕阳》

咱们故宫博物院还有一个特点,有些古画在作者或是时间上有争议的或是值得商榷的应该定为“传作”或“款作”,而故宫博物院展览文字介绍中很多都以原作对待。

故宫博物院是收藏展览的机构但并不是培养鉴定家的单位,在这儿如果能够认真学习,可以成为鉴定家,但是也可能你所参照的标准全是以假的画作为标准,你出来鉴定的时候你就容易犯错误。这是个当今拍卖市场上的有些专家误导市场的原因。当然更多的是一些鉴定专家迫于经济利益干出些口是心非的事来。

作者:刘文杰

▲李可染1962年作《纳凉图》成交价:RMB-3,680,000

▲李可染1963年作《丹霞枫林》69.8cm×46cm

▲李可染1972年作《阳朔碧莲峰》66cm×43cm

▲李可染1973年作《花果山》

▲李可染1973年作《江山览胜图》

▲李可染1973年作《雁荡山图》85cm×54cm

▲李可染1975年作《井岗山主峰图》124cm×69cm

▲李可染1986年作《翠溪人家》137cm×68cm

▲李可染1987年作《暮雨初收》

▲李可染1988年作《密林烟树》

▲李可染1988年作《水边人家》84.2cm×52.6cm

▲李可染《山居图》

▲李可染《消夏图》

▲李可染《杏花春雨江南》

▲李可染1977年作《岩泉积翠》

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