论人物楹联的形神【作者：三少爷的微笑】
作者：三少爷的微笑
人物楹联写作很难，难在形神的统一，就好比一个美人，不仅要颜值高，还要气质美。我们通常写人物联，都只能片面写形或神。怎么才能统一人物的形神呢？笔者认为有以下几个要素。
一、一笔画出 勾勒人物用粗线条，刻画人物用细线条，完美人物则粗笔细笔融合。
（一）粗线条：可以理解为比较直接，直观写人物，少了委婉。
1.梅尧臣
诗如橄榄嚼初味；
骨似梅花立永年。
赏析：整联硬笔手法，重力勾勒。其主张诗作“去浮华空洞，近真切平淡”。北宋诗人如欧阳修、王安石、刘敞、苏轼都受到他的熏陶，欧阳修更是始终称梅尧臣为“诗老”，“立体形象，风神饱满。”
2.黄遵宪
拟把疏狂图一醉；
更知沧海有回澜。
赏析：如果说林则徐是睁眼看世界的第一人的话，那么黄遵宪是真正走向世界的第一人。其诗作亦贯穿引领诗界革命之风潮，此联上阕直引用柳永之词，下阕寓意其对日本海国的了解与学习，并有清醒眼光。
3.秦始皇
万里长城腰带挂；
千年烽火帝瞳燃。
赏析：写出了不一样的秦始皇，正面角度，丰功伟绩，比喻特佳，气势昂然。
（二）细线条：理解为比较细腻，极有文学色彩，多以温婉。
1.唐伯虎
十二碧桃枝上宴；
三千曲水墨中流。
赏析：从上阕联语即可体会到，得一风流主旨。唐寅爱桃花，画桃花，歌桃花，而桃花自有答谢之意，结果宴请诗人。正所谓种瓜得瓜，种桃得桃，整联读来清丽。另一联题唐伯虎“幸有桃花陪左右；不教风雨卧姑苏。”可以解读几分。
2.华佗
观水可知鱼跳脉；
问山能有几沉疴。
赏析：通过移情别物，来说华佗之医术高明，亦是手段。
3.庄子
蝶树生花春作蛹；
世人无乐子非鱼。
赏析：典故雅切不移，又有文采风流，得七言对联不空不泛之要旨。
二、今古相宜 古人有古人的风度，今人有今人的气质，但大多数写作的时候，还是愿意以借古抒今，把今人当作古人来写。
1.诗客
何妨酒虎眠松涧；
幸有诗蝶飞雨庐。
赏析：诗客的心境比较放况。
2.酒客
绝好山河当我枕；
千寻月色隐东篱。
赏析：酒客的情怀比较自由。
3.词客
三千小字梅花味；
一夜春灯儿女情。
赏析：词客的心境比较婉约。
4.棋客
人世执心何处僻；
山河让我一局多。
赏析：棋客的心境比较深沉。
5.书客
九风十雨相陪读；
燕子桃花自坐偎。
赏析：书客的心境比较自然。
一组都是借古人酒杯，浇今人块垒，比较古典化，容易理解。再诸如：
6.傅抱石
画从明月看，对饮松崖竹下，其永夜幽幽，长歌酒意高诗意；
身与古人闲，坐游山水兰亭，此清风落落，不辨泉声抑雨声。
赏析：傅抱石(1904~1965)，原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。生于江西南昌，祖籍江西新余。现代画家。1958年，傅抱石的个人画集《傅抱石画集》出版，郭沫若为之作序，并在序中提出了“我国绘画，南北有二石。北石即齐白石，南石即傅抱石”。由于受屈原，石涛等前人的影响，傅抱石的画作有“画即是诗，诗即是画”的特点，或者说其画法已入古人意境，能据诗立意。此联正是从这点，仿佛如见古人，来描写其创作的山水画高古意境，充满了画意诗情，写出其画法高超。而五六五七句式很适合朗读的节奏，读来舒适。结尾一句“不辨泉声抑雨声”，正是其画作代表作品。“但看此联，如见古人。”
7.金庸
高弗如雅，清所幸欢，曾经永夜屏风，八千里桃花沧海，只作书生，相期月色；
美酒千寻，况怀几度，可谓连城璧玉，百万言儿女多情，犯之武禁，搏者侠名。
赏析：金庸先生可是武侠中的传说人物，许多作品都非常经典。此联从先生的胸襟与情怀去写，先柔后刚，可见武侠儿女的玲珑心思。整联的句式走虎头豹腰凤尾的形式，读来不觉繁琐，反而更见才人气质的散发。
上面两联今人则是以古视今，无论笔法或意境都近古。
三、主观写作 客观写作容易得其形，主观写作容易得其神。站在不同的角度有不同的思想写作。因为学识才情的不同，所以写人物时候的落笔以及角度不同，主观者多以自我代入，融入古人心境。客观者多以画像比拟，侧面正面或背影勾勒古人形象。
主观者
1.秦少游
桃花撑碧伞，轻轻曼曼，暮思朝欲待何人，朝怜暮恍然流水；
杨柳惹东风，袅袅新新，君问燕别来无恙，燕答君此去经年。
赏析：秦少游也是秦观，有着“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”的名句，联语从春天的情怀去描写，表达出了词人的内心无限温柔。此联的七七结句既有正对，又有自对，特别漂亮。一问一答之间，尽显词人气质。
2.刘伶
醉则领竹林月色，埋诗句于川于野，自酒浇醒若花开花谢；
狂可歌风骨行藏，笑蜉蝣在海在天，唯心落拓如云卷云舒。
赏析：作为竹林七贤的人物之一，刘伶善饮酒，还是酒中神仙，动不动就想喝醉，带着把锄头随时埋自己。这可能是当时的社会环境的一个缩写，文人都有疏狂的一面，只是刘伶更放开自己罢了。联语以诗代我相埋，是谓喻笔，然后有酒浇醒，仿佛给刘伶给自己喝酒找了个好理由。然后疏狂笑尘世醒自己，有点众人皆醉我独醒的感觉。整联的角度出奇，形象丰满，属于比较成功的人物联写法。
3.愚公
我心非天工，拼将旧世界，要块垒不填胸，使尘埃不惑眼；
众志即神力，轻笑大聪明，移太行之京北，遣王屋之河南。
赏析：上联举重若轻，下联举轻若重。两相对比，愚公不愚。五五六六句式，读来明朗，有积极向上之寓意。“现代行文，亦能古雅。”
4.李白
仙者何妨兴，襟怀真落拓，历游四海八荒，醉酒石矶真抱月；
飘然独不群，天地大逍遥，何避九风十雨，振衣山水亦从容。
赏析：多了几分落拓，多了几分放况，这就是诗仙李白。语境从容，而不显融不入尘世。
客观者
1.上官婉儿
绿玉青瑶，曾使文章有价，管笔掷春风，亲承儿女无心事；
姚黄魏紫，宛然冠带多情，娥眉舒小月，近侍洛阳掌百花。
赏析：上官婉儿，在武则天时代有巾帼宰相之名，有诗名。所以此联更偏向于诗意化的描写，可见女儿风度。
2.欧阳修
清安诗句散文之外，苦民生则风雨无情，任劳春政，任劳秋政；
坐卧醉翁丰乐余暇，佳山水共儿孙并列，何论滁州，何论颍州。
赏析：“联如其人，不留余墨。”八八四四句式，仿佛散文小记。民生在心中，山水在酒中，全联清丽淡雅，读来敬仰六一居士的人品诗品。
3.范仲淹
灵乌赋宁鸣而死，遥遥揽天地襟怀，江湖流水三千，边塞甲兵十万；
岳阳楼不默则生，落落思人间忧乐，春雨桃花何处，秋风蟾月依然。
赏析：范仲淹在和梅尧臣《灵乌赋》中有句“宁鸣而死；不默则生。”此八字直指范仲淹的生性耿直，不畏强权。上阕直抒胸臆，写其武功胸襟。下阕引用岳阳楼，写其文采风流。两条平行主线，勾勒出范仲淹的风神形象，气度不凡。
4.王夫之
著作得思想风神，尚书引义，抵七十载流水春秋，可谓中州真论世；
推开去苍天块垒，抱朴守拙，养百零八围庐花树，始知南岳有遗民。
赏析：王夫之与顾炎武、黄宗羲并称明清之际三大思想家。同时王夫之在船山书院讲学，所以整联以思想作为上联，以隐居作为下联，这样不即不离，在出世与隐世之间的转换自然。
笔不断意，思在其中。
一个主客之分，差异或许不大，但能在联中的情感度或细节处可体现，总的来说，主管者在形神方面更完美些。
四、拉人作衬 所谓近朱者赤近墨者黑，人以类聚，物以群分。写人物联可以用性格品质相似的人物进行衬托比较。
1.文天祥
一袭白云衣不减，苍然正气赋其形，死生在宋在元烈；
两篇板荡记长歌，何论人间发潦草，风骨与张与陆清。
赏析：文天祥风骨若“板荡诚臣，疾风劲草 。”上联以正气歌入笔，下联拉陆张作衬，文天祥与陆秀夫、张世杰并称为宋末三杰。全联节奏快，讴歌气节。正是“忠者持节当放荡，羁旅苍溟，浩然正气；丈夫有泪不轻弹，长歌宋室，独立人间。”
2.汪伦
一千年潭水犹春，莫忘谪仙踏履，明月停舟，几朵桃花新酿酒；
九万里前程还往，相怜名士真情，浮生知己，二三风雨碧沾衣。
赏析：诗情画意，情态翩翩，是以读来可以感人，也表达了汪伦与李白的深厚情谊，可见古人的风度。
3.李彭老
露数珠，荷几扇，看水驿烟青，人间别有逍遥，梦里从来落拓；
诗千首，酒一壶，听渔翁歌渺，张绪风流似柳，季鹰高致如鱼。
赏析：词的语言，典的切合，能把不出名的人写得出名，是为手段。
4.武则天
恨当时外患内忧，思骆宾王千字檄书，一抔之土未干，六尺之孤何托；
知帝者春风夜雨，任狄仁杰三年宰相，百姓之声已诉，大唐之业正还。
赏析：武则天的历史评价给人很多想象空间，或者说具体说不清楚，比如其无字碑。所以此联从武则天的对手以及宠臣来写，这是人物联的拉人作衬方式。整联语言不偏不倚，风神自出，刻画了武则天的胸襟与内心。
五 、十里挑一 可以一幅人物写多幅作品，然后选自己满意的，从不同句式或角度去题人物。
1.秦观
九重烟水九重云，藉短句长歌，心如鱼目无双澈；
不老情怀不老夜，望鹊桥萤火，君是人间第一痴。
赏析：比较欣赏结句的玲珑剔透之心，也是秦观的此心，颇有其“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的细腻版本。
2.秦观
桃花撑碧伞，轻轻曼曼，暮思朝欲待何人，朝怜暮恍然流水；
杨柳惹东风，袅袅新新，君问燕别来无恙，燕答君此去经年。
赏析：秦少游也是秦观，有着“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”的名句，联语从春天的情怀去描写，表达出了词人的内心无限温柔。此联的七七结句既有正对，又有自对，特别漂亮。一问一答之间，尽显词人气质。
3.秦观
古道依稀行客醉，淡淡云而雨，斜阳芳草自青衣，碧野朱桥当日事；
韶华不为少年留，深深春复秋，流水落花无问处，金风玉露一相逢。
赏析：全联集秦观词而成，更见贴切与婉转，符合风神描写。读此联一种爱慕怜惜之情油然而生。
总结：笔者通过不同的写作方式和笔法，写出的人物也不同，给自己的作品选择最佳提供了从容和宽裕。
我们常说人物的形神，其实也就是人物的外在和内在，外在形象，内在心境，两者可以单独成立，也可以融合，具体到写作人物，看取舍看融合看意境。当然，能作到贴切吻合这是第一步，能作到形象突出这是第二步，能作到风神独立这是第三步。完美者，人物如我，我如人物。
【备注】：本文所引用的例联，作者均为三少爷的微笑。