律诗第23讲

音韵

中2第3讲

先回顾一下上一讲的内容：

一、脉络

二、脉络的分类

今天要讲的内容是属于音韵方面的问题。当汉语四声（平上去入）系统被归纳后，人们根据这四个声调不同的特性，将其划分为两个大类。早期的名字各不相同。刘勰称其为“飞沉”，沈约称其为“浮切”（浮声和切响）。沈约提出的“浮切”较刘勰略早。其原理是根据声调的不同，归纳“浮”声调为轻，“切”声调为重响。刘勰在《文心雕龙》中提出的“飞沉”，则根据声调的不同，以清浊区分。“飞”声调为清类，“沉”声调为浊类。刘勰在《文心雕龙》成书之后，曾专奉沈约请其点阅，沈约读后大为赞赏，尤其对其声律上的认识，颇为嘉许。从这点可以看出两人在声律认识的原理上并无太大的差异。至于声调的具体应用理论，刘勰说“沉则响发而断，飞则声飙不还”，其大意是说若连用浊类声调字过多，则读起来必然断断续续不能连贯；若连用清类声调的字过多，则读起来使人之气息不能得续。沈约的声调应用观点是“低昂互节。若前有浮声，则后须切响。”其大意是说轻声调与重声调要搭配使用，不宜连用过多，从他们的应用观点来看，都与后代所谓“平仄”有相同的本质。无论“飞沉”“浮切”还是“平仄”，其本质上都是相同的，都是根据声调特性而作的两分法。名称不同，实质无异。梁沈约《宋书·谢灵运传》云：“夫五色相宣，八音谐畅，由乎玄黄律吕，各适物宜。欲使宫羽相变，低昂互节。若前有浮声，则后须切响。一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异。妙达此旨，始可言文。”

前面已经说浮切就是指轻重，所谓“两句之中，轻重悉异”就很好理解了，就是指两句之中，必须轻重有别。那么，“一简之内，音韵尽殊”又是什么意思呢？我们知道，现代汉语的拼音历史尚不足一百年，在漫漫五千年的历史长河中，何其短暂。古人在音方面，使用的是切，而不是今天的拉丁字母拼音。今天的学习就从 “反切”开始。

一、什么叫反切

古代没有音标，也没有拼音字母，只能用文字作为注音工具，给另外的汉字注音。应用范围最广、使用时间最长的方法是“反切”注音法。

古人的注音方法是逐渐改进的。汉代人为了读懂先秦典籍，一直在探索为汉字注音的方法，曾经有“直音”、“譬况”、“读若”等注音方法。

直音，是直接用同音字来注音。此法最便捷准确，但有很大限制：如果找不到同音字，或者找到了同音字，但是个生僻字，起不到注音的作用。

譬况，是拿一个字作为参照，说明要注音的字和参照字在发音上有什么不同。也可以把两个字（或一字的两个读音）放在一起加以对比，说明其间的不同。

读若或读如，是用一个读音相同或相近的字来提示要注音的字的读音。

东汉末年，发明了反切，汉字注音方法前进了一大步。

反切，又叫“反语”或“切语”，是用两个汉字给另外一个汉字标注读音。被注音的字是“被切字”，注音的两个字是“反切上字”、“反切下字”。关于“反”和“切”的含义，“所谓反切者，盖反复切摩而成音之意也。”古人不了解拼音的原理，认为反切的关键是“反复切摩”，把两个反切字反复连读，最后才能合成一个音节。从这个层面上讲，这里的“反”其实就是“返”，就是来来回回的意思。学会这种方法，对古人来说，不是那么容易的。宋代人说：“文人学士，论及反切，便瞪目无语，以为绝学。”

用拼音的原理来理解反切就很容易了。反切的原理是：取反切上字的声母，取反切下字的韵母和声调，两者结合成另外一个音节，就是被切字的读音。

例如：

秋，七由切，即“七”的声母ｑ和“由”的韵母iu：读作qiu。

风，方戎切，即“方”的声母ｆ和“戎”的韵母ong：读作fong.。

（风字的反切音和普通话读音略有不同，我们这里且不管它，只是关注反切的方法。）

反切的产生在中国文化史和语文学史上有很重要的意义。反切解决了在书面上有效的给汉字注音这样一个重大课题，也促成了汉语音韵学的建立。因为有了反切，才知道如何分解汉字的字音，才能产生出韵书。

反切使用汉字做反切字，同一个反切切出的读音在不同方言中得出的读音可能不同。很多古代的反切，按照现代读音去切，也得不出被切字的正确读音。这是反切方法的局限。我们只要熟悉这个过程，结果不必太去在意，毕竟我们现在使用的是汉语拼音。由反切的原理，我们应该能够联想到我们前面学习的“135不论、246分明”的时候，其中有一句叫做“反切要分明”，说的就是押韵要分明。也就是说，“135不论、246分明”指的是押韵而非平仄。如果对反切有简单的了解，就不会把“135不论、246分明”当作是平仄了。

韵典里切韵、唐韵、广韵、集韵等韵书基本上都有相应的反切用法标准。从标注内容我们可以看到，因为照顾到地方音的缘故，很多字都有不止一种的读音。这也就是为什么有的韵部里，如果按照我们现代汉语拼音的读法，会有很多字读起来很别扭的原因。

二、什么是“一简之内，音韵尽殊”

下面我们继续讲“一简之内，音韵尽殊”。音韵就是指汉字字音中的声、韵、调，具体地讲就是汉字的声母、韵母和声调。反切上字得声母，反切下字得韵母和声调。“一简”就是一句话。我们现在来逐一分析，先看声母，为了简单起见，我们先用汉语拼音来标注（实际应该是反切前字），还是以原来的例诗为例：

沿溯非便习，风波厌苦辛。

Y S F P X   F B Y K X

忽闻迁谷鸟，来报五陵春。

H W Q G N   L B W L C

岭北回征棹，巴东问故人。

L B H Z Z   B D W G R

桃源何处是，游子正迷津。

T Y H C S    Y ZZH M J

例1

这首诗中，唯一可见的声母相同的地方只有两个字：“征”和“棹”，我们用唐韵来切一下，征：陟陵切，棹：直角切，从“陟”和“直”两个字我们可以看出，“征”和“棹”的声母实际上是不同的。这点，已经习惯了现代汉语的我们，初次接触这个脑子一定还不是很容易就能拐过弯来，时间久了，自然就明白了。因此我们可以得出结论，这首诗中，每一个分句中的字，声母各不相同。再看例2：

云海泛瓯闽，风潮泊岛滨。

Y H F -  M   F C B D B

何知岁除夜，得见故乡亲。

H Z S C Y   D J G X Q

余是乘槎客，君为失路人。

Y S C J K   J W S L R

平生复能几，一别十余春。

P S N F J   Y B S Y C

例2

跟例1一样，它们的声母都各不相同。

以上2首例诗，我把每个字的声母都做出了标准，同时也把除韵字外的所有音节处的字的声音母做了标注，我们很容易就可以发现：几乎每一句中所有字的声母都是不同的，就是相同，也不会超过两个字（如：联绵词）。这是巧合吗？不是，这是声律决定的。记得我们在中1第2讲讲意境的时候，曾经引用过孔子《礼记》中的原文：

凡音者，生人心者也；情动于中，故形于声；声成文，谓之音。

凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。声相应，故生变，变成方，谓之音。

这两段话中两次提到有关“声”的内容：“声成文”、“声相应”。文（同纹）最早指的是甲骨文中乌龟背上甲的特征，这个龟甲上的图案，大家可以很清楚的看到起伏，而不是同一水平面，如同江河的流水一样，所以说“水文”，而不是“水纹”。“声成文”，说的意思很简单，是句子中声的不同的效果。而不是声可以成为文章。声是不可能成为文章的，发声，不仅人类，动物也可以的，但不可能成为文章。如果句子中，同声太多，结果自然就不成“文”。“声相应”也是指不同的声相互应和，才是发音的基础，跟“声成文”实际上是异曲同工。这就是“一简之内，音韵尽殊”的内容之一。

我们现在再来看韵母（实际应该是反切后字）：

来看一首例诗：

云海泛瓯闽，       风潮泊岛滨。

un ai an ou ing  eng ao o ao in

何知岁除夜，       得见故乡亲。

e i ui u e       e ian u iang in

余是乘槎客，       君为失路人。

u i eng ia e       un ei i u en

平生复能几，       一别十余春。

ing eng u eng i    i ie i u un

例3

在这首诗中，只有“一、十”“生、能”两对疑似是韵母相同的字，他们的反切结果又怎么样呢？打开韵典http://sou-yun.com/QR.aspx 输入“一”， 点康熙字典，唐韵中，一是於悉切；“十”，是執切，韵母完全不一样。一，是入声，属于四质；十，虽然也是入声，但属于十四缉；生，师庚切，八庚韵部，能奴登切，十蒸韵部。结论：这首韵母也无一相同。当然，我们这里使用的是声母和韵母这两种说法，这是把复杂的事情简单化了，实际唐人用的不是声母和韵母，而是用的《切韵》，利用的是上切字和下切字的说法，跟现代汉语里的声母和韵母所代表的内容是相同的，为了使大家更加容易理解和掌握，选择用汉语拼音来分析，当然是最好的。这就是“一简之内，音韵尽殊”的内容之二。

“一简之内，音韵尽殊”的内容之三就是声调。声调一般就指四声（平上去入）和平仄。我们在初一年级就学习过，就是“对、粘、替”，这个很简单，就是说一句之中，必须平上去入或平仄的交替，不能全是一个声调。

来看一首例诗：

沿溯非便习，风波厌苦辛。

an u ei ian I eng o an u in

忽闻迁谷鸟，来报五陵春。

u en ian u iao ai ao u ing un

岭北回征棹，巴东问故人。

ing ei ui eng ao a ong en u en

桃源何处是，游子正迷津。

ao uan e u i  ou i eng i in

例4

这里，我们看到有两个字在汉语拼音中它们的韵母疑似相同，分别是“子”字和“迷”字。现在我们自己亲手切一下，我们就会发现它们的韵母确实是一样。子，卽里切；迷，莫兮切。子，是上声，四纸韵部；而迷，是平声，是四支韵部。在《平水韵》中平上去入各部中，其韵部是按一定的规律排列的，韵母相同而声调不同的，现在看来仍然有迹可循。如，上平一东，上声一董，去声一送；上平二冬，上声二肿，去声二宋，……上平四支，上声四纸，去声四寘……其韵是相同，但声调不同，因此分在不同的韵部中，且在各部的排列中序号相同或者相近。因此说，在一联中，如出现同韵的字，其声调则一定不能相同。当然在某些规定位置上同韵不同调的字也不能同时出现，这是另一个内容，将在下讲中阐述。

以上我们从声母、韵母、声调三个方面对“一简之内，音韵尽殊”进行了分析。也就是说，在一个句子（联）中，不能出现同声同韵同调的字。

再者，同一句中各字的声调（这里指平上去入，而不是单单平仄）也是按一定的规律排列的，这在“四声递用法”中已有详细讲解，在此不再赘述。

要说明的是：反切，就是反复切摩，所以，为了更加确定是不是真的同声母或韵母，我们还需要反复切摩，有必要的话，我们最好要切出一个轮回，最后确定到底是不是同声或同韵。

以我们上面所说的“一”和“十”为例，看看什么是反复切摩。被切字是由前切和后切两个字组成，前字切出的是声母，后字切出的是韵母，假如这前后两个字，我们不认识，或者其中一个字不认识，还是不知道被切字的声母，怎么办呢？那就需要我们继续切，一直可以切到同一个字再次出现为止。前面我们说了，“一”是於悉切（唐韵）；如果“於”字不认识，我们就继续切，可知，於是哀都切，哀是乌開切，乌是哀都切。两个粗体字部分就是重复的，这就是所谓的反复切摩之意。刚才所切是前字，是声母；如果是后一个字不认识，也就是说如果我们不知道那个字的韵母，我们就继续切后字，方法同上。还要补充一点：我们今天学习的“切”，跟现代汉语通过拼音拼出来的字的读音，很多时候存在差别很大，原因在于我们22个声母和宋朝的36个声母，就数量而言，已经差距甚大，差了整整14个，如果按实际现代汉语的19声母（zh，ch，sh跟z，c，s差不多一样）计算，这个差距，几乎就是一倍。而且时代在变，字音也在变，很多普通话读起来不同的字，用上海话、广州话或其他方音去读，又会跟切出来的音一样，所以，我们都不必太过纠结，懂得这个原理就够了。基于这点，大家以后在阅读唐朝宋朝作品的时候，遇上切与我们现代汉语拼音相冲突，一定不要误会是古人在创作时候出了问题，一定不要误会是古人创作时候未注意到犯了一点小错。就实际唐宋作品来看，那些作品出现失误不是没有，但概率非常低，低到不足1%，这个低，是可以忽略不计的，因为，超过99%的作品是没有问题的，就好像各位去金店买黄金饰物，没有哪家金店敢说自己是100%的足金，即使未达到100%，也不会有哪位顾客说这不是纯黄金。

三、音韵的其他问题

前面我们从音韵的声母、韵母、声调这三个方面说明了什么“一简之内，音韵尽殊”，总的来说就是音韵不能相同，那相近可以吗？答案是：相近也要尽量避免。为了探究这个问题，我们有必要从绕口令说起。

绕口令又称急口令、吃口令、拗口令等。是一种汉族传统的语言游戏，由于它是将若干双声、叠韵词汇或发音相同、相近的语、词有意集中在一起，组成简单、有趣的语韵，要求快速念出，所以读起来使人感到节奏感强，妙趣横生。绕口令是汉族民间语言游戏，将声母、韵母或声调极易混同的字，组成反覆、重叠、绕口、拗口的句子，要求一口气急速念出。这个概念告诉我们，如果声母、韵母、声调相近，极易混淆，导致的直接结果就是拗口，试问，有哪个读者在读律诗的时候，喜欢有拗口的感觉呢？日常学习中，我们常常会遇到这样一种情况，就是整首诗无论是格律章法，还是遣词造句都没有任何问题，但是，只要我们一开口读，就感觉很拗口，感觉很不舒服，原因就在于律诗不是绕口令。

诗，本来就是用来吟诵的，和谐、悦耳、动听才是根本。

从唐诗的实际情况来看，没有一首是绕口令式的律诗！因此，从今天起，我们每个同学，在完成作业以后，一定要好好读一读自己的作品，如果感觉哪里拗口，哪里不舒服，就认真分析一下那个地方的几个字的音韵，看看他们的声母、韵母和声调是不是相同或太过相近，如果是，就稍作改动，直到读起来不拗口为止！

四、押韵

学完上面所讲的音韵后，我们再回头讲讲押韵的问题：

首先问大家一个问题，“押韵”和“压韵”，哪个对？

我们认为，押韵是唯一正确的概念，这是因为，押，本身具有最后签字的含义，“押”就是在最后做个记号。如我们原来都还没有私章的时候，有什么事情都要“画押”，韵字，没有疑问，当然是在每句的最后一字，有类似“画押”一样的作用，因此，押韵是正确的。

我们知道，《平水韵》共有30个平声韵部，在唐诗中，根据收集和整理的2000首唐诗五律来统计，被押韵部最少的，是下平三肴，只有杜甫的一首。其次是上平九佳韵，分别有李端、贾岛、刘禹锡各一首，共三首。另外，上平三江和下平十蒸各有7首。换句话讲，这四个韵部合起来，作品的数量，小于1%。

押韵最多的，是下平八庚韵，共181首，其次分别是五微166首、十一真165首、四支160首、一先156首、一东150首、十一忧136首、十灰118首。

从统计的结果来看，虽然下平七阳韵部的字比较多，但作品数量，尚不及字少的徴韵部，比如，十灰、十一真、五微、一东。是唐人写作律诗的时候没有这个实力吗，不如今天网络所谓的高手，想押哪个韵部就可以押哪个韵部吗？答案显然是否定的，唐朝诗歌，岂是今天的网络所能比拟的，只能是仰视。

那为什么会出现这样的情况呢？这正是由于“律”来决定的，律，就是是声律，音律和韵律。具体来说，什么样的内容决定了应该押哪一个韵部。比如，押一东韵的150首作品中，绝大多数来看，其作品的内容，和我们今天所理解的伤感，基本没有什么关系，更多的是“中性”，我们实际来看例诗：

千里风云契，一朝心赏同。

意尽深交合，神灵俗累空。

草带销寒翠，花枝发夜红。

唯将澹若水，长揖古人风。

例5

楚塞三湘接，荆门九派通。

江流天地外，山色有无中。

郡邑浮前浦，波澜动远空。

襄阳好风日，留醉与山翁。

例6

水国无边际，舟行共使风。

羡君从此去，朝夕见乡中。

予亦离家久，南归恨不同。

音书若有问，江上会相逢。

例7

南纪西江阔，皇华御史雄。

截流宁假楫，挂席自生风。

僚寀（cai 去声）争攀鹢，鱼龙亦避骢。

坐听白雪唱，翻入棹歌中。

例8

昨夜斗回北，今朝岁起东。

我年已强仕，无禄尚忧农。

桑野就耕父，荷锄随牧童。

田家占气候，共说此年丰。

例9

随便复制了几首唐朝著名作者的作品，从这些作品中，可以很清楚的看到，押一东韵的这些作品，基本就是中性的。这种一眼就可以看出来的中性的表达，在150首押一东韵的作品中，所占比例，超过98%，说中性，并非完全不带入一丁点的个人色彩，而是指作品整体是中性的。这说明了什么呢？这些流传下来的作品，告诉我们一个事实，这个事实就是，押一东韵的时候，不要与伤感扯上关系。如果在下笔之前，大家已经决定了内容，想要写一些忧愁凄切之类或偏向于这类东西的作品，就不要去押一东韵。

从刚才的统计数据中我们可以非常清楚的看到，排名前四的，押韵全部是押的 “五音”中的徴。我们知道，五音是由宫、商、角、徴、羽五个部分组成。就唐诗作品来看，押韵这个部分，“徴”占了绝对的统治地位。 为什么会出现这种情况呢？我们知道， 宫商角徵羽 ，分别指“君臣民事物”，徵是事，不管是什么人，都会有事，所以徵音韵部就比较好用。

一开始，我们讲了格律，其中格的部分，就包括押韵。韵，很明显，不是随便哪个韵部，想押就可以押的，必须由内容来决定韵字的使用，内容高于一切。当今社会以及网络，都知道内容高于一切这句话，甚至还有人引用曹雪芹所说的“勿因律害意”，但就实际的作品而言，不仅律顾不上，意也被害。实际上，很多人举着“因律害意”的大旗，根本就不知道他们所反对的到底是什么，基本可以说是不懂格律的一些人，却使劲去反对他们不知道的精华。之所以说是精华，这是因为格律是千年历史、无数前贤先圣的智慧凝聚。

正是因为拥有格和律这一对翅膀，唐诗才造就了一座在其后一千多年的时间里也无法跨越的高峰，这座高峰，岂是“因律害意”之辈所能跨越的呢？格与律，正是律诗的一对翅膀，没了这对翅膀，如何能够飞越千年呢，当然是不可能的。

今天讲这点，实际是告诉大家，根据论坛以及平时大家所写的作品来看，基本是以个人的情感、个人的思想为主，因此，押韵就变得非常简单，很容易选择。在尚未进一步讲解更细致的区分的情况下，给大家的建议，就是平时写作，押韵押八庚、十一真为第一选择，第二选择是五微和四支，这样，完全不必费脑子，就可以很轻松的让韵为大家的律诗作品服务。既然唐朝诗人们已经在前贤先圣的智慧结晶上提炼出了精华，我们直接拿来用，何乐而不为呢，这，难道不是大家所想要的捷径吗？当然是捷径，捷得不能再捷的径。第三选择，还可以押上平十四寒和十五删，当然，内容上肯定是有区别的，与徴是不一样的。五音中商徴二者之间的区别，如楚河汉界般泾渭分明，目前而言，暂时不必了解得过细，这样做的目的，是希望大家继续创作、写作律诗，逐步的提升水平，而不是一下子把一生的饭全部吃下去，罗马不是一天建成的。

刚才我们说了韵部的选择，那韵字该如何选择呢？答案是：预先设定。

这个预先设定，具体指的就是，在选择了韵部以后，先把韵部所有的字大致浏览一遍，第二次浏览韵部所有字的时候，去除其中一半的字，放弃使用；第三遍浏览韵部的时候，再去掉其中一大半。我们知道，韵典中的韵字的排列顺序是按照这些字在诗中出现的频率来排的，就是说韵典里出现得越多的韵字就越排在前面，这种安排，某种意义上讲也给我们确定韵字提供了方便，最好的办法就是拿来主义，就是说韵典里出现多的韵字，我们就多用，反之，我们就少用，我们在选择韵字的时候，最好先用排除法先去掉；考虑到作品的具体内容，预先准备7个韵字，以备使用，选择的范围，为不同词性的字各一个或两个，具体到使用的时候，根据14/25的方式，就能很快实现了。

这种方式，一开始可能因为不太习惯会导致写诗的速度变慢，但是，不要紧，使用过之后，只会使写诗的速度加快而不会变慢，因为，这种习惯的养成到了自然而然的时候，韵字就成为可以任意使用的工具，不再会写到哪个步骤的时候再去考虑韵字，时间长了，自然写作的速度就会增快。

先确定韵部和韵字有以下好处：

1、《平水韵》中有30个平声韵部，作为初学者，我们规定好用这几个韵部，就可以让大家缩小选择范围，把那些对使用哪个韵部感到很纠结的时间节省出来了。

2、如果我们有意识地让自己每几次作业都用同一个韵部，那么，几次作业以后，我们就会对这个韵部的韵字很熟悉，久而久之，这些韵字就会像我们的老朋友一样，很亲切，用起来也会很轻松，也就不容易出现韵字入诗等错误。

3、可以有效地避免凑韵。

本讲提纲：

一、什么叫反切

二、什么是“一简之内，音韵尽殊”

三、音韵的其他问题

四、先确定韵部和韵字的好处