多元艺术家邓作列作品：《岁朝清供美意延年》 / 四六文摘

邓作列，祖籍广东云浮，1962年1月18日生于广东湛江市，毕业于广东政法学院。广东侨联海外委员，美国华州中华美协主席，天津商大艺术学院客座教授，广东省十二届人大海外代表。

曾在西雅图亚洲艺术博物馆、华盛顿大学柏克博物馆、西雅图陆荣昌博物馆、爱达荷克拉克州立大学博物馆、艾德蒙市美术馆、塔科玛社区大学艺术馆、华盛顿长青大学、广东文联艺术馆、广州艺术博物院、扬州史可法纪念馆、天津天美时代艺术博览中心、广东湛江博物馆、广东顺德清晖园博物馆、广东南海博物馆、西雅图大空中心、菲尼中心画廊、澳门新世纪大酒店、澳门万豪轩艺廊等单位几十次举办个人书画、篆刻展。

作品《颂秋》、《史可法像》、《水乡情怀总是诗》、《花影》、《舞雪》、《书法.龙魂》、《飞天跨海跃龙门》、《乐在天地间》、《清晖園》、《清平乐.遊西樵山》等被以上多个博物馆、艺术中心、画廊、大学收藏。

曾接受美国King5电视台、西雅图全美电视台、西雅图中文电台、西雅图时报、侨报、西城时报等十几家中西媒体作专题访谈。

出版有《邓作列书画集》、《心路.邓作列书画篆刻精选集》等十一册书诗画印集。多本书画集，分别被哈佛大学燕京图书馆、华盛顿大学东亚图书馆、华盛顿长青大学图书馆、湛江图书馆等多家图书馆馆藏。

曾多次在西雅图亚洲艺术博物馆、西雅图艺术博物馆、华盛顿大学博物馆、塔科玛博物馆、华盛顿大学东亚图书馆等单位作专题中国书画、篆刻讲座。

2009年，华盛顿金郡郡长郎森士签署政府公告，定每年2月28日为“邓作列日”，以表彰他在文化艺术方面作出的贡献。

2017年获西雅图中文电台颁发“文化贡献”奖。

《岁朝清供美意延年》

邓作列

中国花鸟画的起源，现可以追溯至7000年以前。前期的花鸟画，多在建筑、青铜器、漆器、陶器、纺织品上，多以鸟纹为主。7世纪以后，慢慢发展成独立的花鸟画种。

中国花鸟画在魏晋南北朝、隋唐基础上，到了五代时期，继往开来，取得了巨大的发展，名家辈出。元末明初文人画的兴起，更带动了花鸟画创作类种的繁荣发展。花鸟画细的分类，可分为花鸟、走兽、虫鱼、斋阁清供图(静物)等等。

历朝历代的中国人都非常重视节日的庆祝，以节日为题材的绘画应运而生，尤其以春节为题材的《岁朝清供》图类，是画家们喜画、人们喜看的题材之一。《平安富贵》、《吉庆有余》、《梅竹呈祥》、《福寿双全》等等这类题材的绘画，有着深厚的文化底蕴和美好的寓意。

此外，中国人总是希望生活在三岛十洲、三十六天、洞天福地的仙界灵境中国式的乌托邦之中。但现实与梦想还是有很大的距离，不过，聪明的中国人总是能想着办法，把房内房外，庭前院后，尽可能的造成仙境一般，来弥补梦想家园的遗憾，这样就产生了中国式的园林艺术。这种以道法自然、天人合一为宗旨的园林设计，正好印证了老庄自然观的哲学思想。文人雅士们又把这种哲学思想的设计，融进了自己的斋阁楼坊之中，并通过自己的笔墨表现出来，以物比志，以物寓意，他们追求的是一种励精图治、闲情逸志美好的境界，生活如是，绘画亦如是。

绘画创作，西方人叫绘画;中国人叫写画。西方人是在观赏画;中国人是在品读画。艺术越是民族性强的，越具世界性，越有生命力。西方绘画中也有静物一类，画的“静物”大部分没有生命的，是一种纯绘画语言，而中国的“清供画”，画的都是有生命的，其中更包含了博大精深的文化底蕴以对幸福生活向往的美好寓意。中国画与西洋画最大的区别是，中国画不仅在表达绘画语言，而是一种天然的诗心、诗性、诗情、诗意的流露。所谓“诗心千载”，中国画画到最后是在画写一种文化，一种精神，一种修养，一种境界，是在绘写着5000年的中华文化。这种体现民族风骨文化的真髓，其实就是胸怀的博大，精神的崇高，它留给我们后人不仅是一种弘富的文化遗产，更是一种精神上的震撼，他激励着我们努力地去学习，奋发地去创造，不断的通过这种博大精深的文化来磨砺我们的心智。