美术素描全身像不得其门？看完这些你就懂了

在速写练习中，人像全身画是最为常见的一种练习方式。画很简单，但是想画好，画的漂亮，把人物姿态神情画的传神可不容易。那么如何画好人物画呢？北京思想者画室老师说，基础是关键。俗话说：“书读百遍其义自见”，画的多了，自然能寻得其中技巧！今天就教大家一些基础的人像全身画的画法技巧！

一、比例

口诀：站七坐五盘三半，这是什么意思呢？

坐姿人物的头身比例一般为五个头长，注意四肢和身体之间的前后遮挡关系。站姿人物的头身比例一般为七点五个头长，注意动态，不要太僵，太死，如有必要可以把动态画的夸张来夺取判卷老师的眼球。

两臂伸直是人物的身高，小臂则是脚的长度。在动笔构图之前，考虑其透视关系！

二、透视

透视为西洋画中的一个典型特征，由徐悲鸿先生带入中国，授之国人。所以透视的重要性我就不用解释过多了吧！“近大远小”即是透视的主旨，我们依照着这个主旨出发即可。首先我们要知道，速写人物的整体透视不大，每个肢体之间的距离有限，但根据我们所在角度的不同，每个肢体之间的透视还是有一定的变化的，而为了画面直观效果，我们还可以适当夸大透视，但不可火候过大。

如果同学们在画?人物时可以在两肩，两脚连线，便可直观地了解速写人物的透视。

三、衣纹

通过对模特动作的观察，把握头，颈和躯干的动态关系，画出衣服的外轮廓线。让衣纹围绕着形体关系走，同学们可以参照：圆柱体包衬布，看衬布褶纹为例。注意几个特殊的关节：肘，膝，颈，腰等可弯曲的关节。集训学习中的同学可以背几个固定形态相对稳定的衣褶。在一般的速写书中就可以自己选取或询问老师选取几个衣褶样式进行学习默画。

衣纹表达了衣服与肢体之间相辅相成的关系，对画一个正常穿衣服的模特来说至关重要当然，衣纹之间的疏密也要十分注意“关节密，肌肉疏即可。”

四、五官

1.眼睛

头部的刻画是尤为重要的，注意把握好头部的倾斜角度动态以及颈部，肩部的对应关系。

俗话说眼睛是心里的窗口，我们要学着去把这扇窗户画亮，画精。我们先是要从眼睑外形开始塑造，内眼角起笔，笔锋重入，外眼角淡出，在周围肌肉结构处添加一些调子，可用擦笔带过。接着瞳孔的朝向及是神态，不可呆板，可稍微有倾斜角度，也可用特殊夸张表情带有的神态画在人物眼中。接下来眼白与眼角内侧接触处用小调浅浅带过一层，表现出眼球的体积便可。速写绘画眼睛时一定要多多注意下眼袋的厚度！

2.眉毛与头发

眉毛和头发都是人体自然生长的毛发，且有一定顺序，画前可观察生长走势，眉毛“一根一根”的画，头发细致的走线后按照头部体积感走一遍面即可。

3.鼻子

鼻子上有一个鼓点常常被人遗忘，在鼻梁的中段。我们可以摸一下自己的鼻梁感受一下。其实人类的鼻子软骨就是从这个鼓点处开始长出的，这个软骨也就是我们在骷髅头中看不到的鼻子中的那一部分。之后在画鼻头与鼻翼时要多用稍微硬朗一些的笔触，鼻底在最后卡住，得以充分地表现出其与人中的距离。

4.耳部

每个人的耳朵各有不同，有的耳垂稍大有的耳垂稍小一些，在画的时候注意厚度变化，我们还要注意的是耳廓每一面的走势和深度，以及厚度的变化，不可画得过于片面，泛泛。

5.嘴巴

嘴从唇珠出发起笔，刻画得稍微重一些，之后轻用笔从唇缝走到嘴角笔稍重点收笔，结束。依照上嘴唇的两个块面画调子，则有一明一暗。看到了就一定要画出来!下嘴唇轻轻卡住，与下巴正面衔接处略微带点唇形出来。建议单体练习时多用女性嘴部去练习，因为女性嘴部比较精也比较立体，更容易上手

最后收尾时在眼轮匝肌，口轮匝肌，颧骨，面部，咬肌及太阳穴处加上明暗变化调子。可以用手或擦笔揉过与侧面的厚度。正常情况下速写面部最重处为鼻底的阴影处。

五、四肢

1.双手

手部是同学们一致认为最难画的一个身体部位，但我今天告诉大家，其实……它真的难!!!首先手指要求饱满而不失骨感，在这里其实讲得太多也都是纸上谈兵，我们最好多去练习，熟能生巧嘛~记住!在绘画的世界里没有什么秘诀可言。

2.双脚

一般情况下的模特都不会穿凉鞋或拖鞋，所以我们所要做的就是体现鞋子每一部分的体面转折关系与转折面的明暗。但是如果是特殊情况，首先我们要反省一下自己在考前是不是做过什么坏事，才能这么倒霉……接着祈祷自己能够画好。其实如果人物露出了脚趾，也是很好应对的，我们应该着重去画离你最近的脚，去抓住判卷老师的目光，脚趾我们可参考手指的基本画法去对待就OK，注意脚与鞋面之间的阴影关系，这样人物才能落在地上。

看完以上内容，是不是就豁然开朗了呢，觉得素描人物全身像也不过如此。当然了，有方法只是意味着学起来更快，方法不是捷径。要知道“伤仲永”的故事！天赋再高，不学也是枉然。更何况大部分同学是没有那个天赋的，还是要多加练，多多学习！

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