巨匠也抄袭：张大千的摹古之路
张大千《秋壑鸣泉》
“摹古”作为传统艺术中公认的学习途径，代代沿袭千百年，而这种途径在今天似乎彻底变了味。为何古人在摹古中受益，而今人却嗤之以鼻？“五百年来第一人”的张大千，在绘画的造诣上天赋异禀，他“抄”遍了中国千百年来几乎所有传统艺术佳作，练就绝世武功。
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▲「 五百年来第一人 」
张大千是20世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，也是当今艺术市场上作品拍卖价格居高不下的艺术家之一。无论是绘画、书法，还是篆刻、诗词，张大千都无所不通。1956年于东京展出“张大千临摹敦煌壁画”，萨尔馆长观后邀张氏赴巴黎展出。6月，巴黎赛那奇博物馆展出临摹敦煌壁画，7月，在该馆东画廊举办“张大千近作展”，展品30幅。与毕加索会晤，在法国尼斯港的“加尼福里尼”别墅。观画谈艺，互赠作品。西方报纸将这次会晤誉为“艺术界的高峰会议”、“中西艺术史上值得纪念的年代”。首次旅欧，观赏西方艺术和山川风光。在巴黎期间，会见常玉、赵无极、潘玉良等华裔艺术家。
张大千《自画像与黑虎》，在香港苏富比2018秋拍“中国书画”专拍上以4973.9万港元成交。
此外，在艺术、文化、社会和国际等众多领域他都如鱼得水，拥有极大的影响力和众多仰慕者，被誉为“至今最负盛名的国画大师”，更是被徐悲鸿称作“五百年来第一人”。他与二哥张善孖昆仲创立“大风堂派”，是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工。其画风犹如于右任、李志敏的草书飘逸出尘、意蕴无穷。特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。
张大千《春山烟树》，1967年
张大千的画风工写结合，将重彩、水墨融为一体，尤其在泼墨与泼彩方面，为中国画开创了全新的艺术风格。
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▲「 “抄”得一流，名利双收 」
因其诗、书、画与齐白石、溥心畲齐名，故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”，名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大胡子，成为张大千日后的特有标志。1983年4月2日逝世。他曾与齐白石、徐悲鸿、黄君璧、黄宾虹、溥儒、郎静山等及西班牙抽象派画家毕加索交流切磋。摹古，无疑是中国传统艺术中公认且最行之有效的学习途径之一。张大千对此深有体会，并且将其发挥到了极致。不仅他的学画生涯是从临摹开始的，并很快在此方面获得了人们格外的关注，他还通过摹古的本领创作了许多真假难辨的伪作，更是在几十年的摹古道路中，最终探索出了中国画的新意。
张大千《烟云放棹》，1967年
他与摹古的不解之缘，除了与生俱来的天赋之外，还与他的家学以及两位杰出的导师密切相关。
1899年，张大千（原名张正权）出生于四川省内江县的一个盐商家庭。母亲擅长刺绣，二哥张善孖擅长画画，张大千深受二人在艺术方面的启发与熏陶。早在青年时期，张大千随二哥东渡日本学画时，他在绘画上“抄”的功力就有所显现了。那时，张大千曾临摹了一幅名家作品《峻山高士》，在日本博物馆展出时观众完全以为这是一幅中国古代名画。
张大千《临王蒙夏山高隐图》，1947年
张大千《临赵孟頫秋林载酒》，1947年
张大千一生弟子上百，有主要影响的有：曹大铁、谢伯子 、何海霞、胡爽庵、俞致贞、刘力上、胡若思、慕凌飞、糜耕云、梁树年、汪德祖、吴青霞、厉国香、龙国屏、黄独峰、王康乐、胡力、王永年等人，其中，曹大铁是张大千弟子中绘画水平最高的一个。蒋介石夫人宋美龄也拜张大千为师学画。
曾熙《雅量清言五言联》，隶书
李瑞清《无量寿》轴，1919年，台北故宫博物院藏
曾熙与李瑞清二人当时在艺术上的造诣与影响力十分了得，除了是画家、书法家以外，他们还是大名鼎鼎的鉴赏家，并与上海著名藏家狄平子、庞莱臣等人皆交往颇深，有着十分优质的社会资源。
张大千再传弟子也相当多，比较有影响的是：白传巨、曹公度、李柏林、陈沫吾、杨振升、杨震麟、葛茂柱、刘起伏、刘力群、何纪明、葛茂桐、孟庆利，吴嗣坤、聂振文、吕刚,姚丹萍、江洪泉、安云霁、杨春蕾、张师曾，包伟东、赵凯等人。
后来，经历了人生中的一段磨难，半只脚已经踏入佛门的张大千再次还俗，为了学画重回上海。他的名字也是从那时起正式改为“大千”，之后有幸拜了曾熙与李瑞清为师。上世纪20年代的上海可谓名家云集，他最终能成为这两位前清名士的门下弟子，着实是命运的安排。
张大千《仿黄鹤山樵淞峰书舍》，1945年
张大千《仿石涛山水册》，水墨纸本，册页(八开)
这也是为何张大千早期作品皆为摹古之作，他凭借超凡的天赋几乎抄遍所有古代名家作品，甚至被称作“石涛专家”。
梅清山水作品
如今，全球各大重要博物馆中就仍藏有他的许多伪作。例如伦敦大英博物馆所藏五代著名画家巨然的《茂林叠嶂图》，还有纽约大都会博物馆所藏的《石涛山水》《梅清山水》等，后来都被认为是张大千的伪作，并非原作。
张大千《仿石涛山水》，1936年
这样作伪的手段，在今天必定会遭到巨大的舆论压力，可是张大千这个八面玲珑的人设，当时不但没有任何反面的声音，反而更像是一种“惊喜”。不论如何，这种做法都极为不可取，但张大千在海量的“抄袭”、“临摹”、“造假”中，练就了一身传统绘画的深厚功力，为之后登上一代艺术宗师的神坛奠定了坚实基础。张大千在绘画上“抄”的能力之高，让许多人赞叹不已。犹如一部高端复印机，他的仿作足以达到难辨真假的地步，就连许多大收藏家和鉴赏家都难以辨认。不过，拥有这项“超能力”的张大千，除了自己研习以外，还顺手创作出了许多名家的伪作。
张大千《仿巨然晴峰图》，1946年
张大千《临仇英沧浪渔笛》，1947年
张大千《仿赵孟頫松下高士》，1937年
张大千《仿赵孟頫柳荫清弈》，1934年
张大千《仿赵孟頫换鹅图》，1934年
中国台湾书画鉴赏家、史论家傅申还曾这样形容张大千非同寻常的“抄”功，“他是身上拔一根毫毛，要变石涛变石涛，要变八大变八大，要变唐伯虎就变唐伯虎。”
说起不被诟病反而频频称赞，黄宾虹可以说是其中一人。一次，黄宾虹在城隍庙古玩街看到一幅石涛山水长卷，觉得与前几日在李瑞清家中所见真迹极为一致，于是花百元买下后直奔李瑞清家，想一同观赏。当时也在李瑞清家中做客的张大千发现那是自己的一幅仿作，便当场指明真相。黄宾虹万分惊讶，便对张大千的绘画功力大加赞赏。
张大千《仿宋人山寺》，1948年
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▲「 摹古发烧友 」
在摹古中尝尽甜头的张大千，自然是为了能研习更原汁原味的艺术佳作愿意付出各种代价。可以说，他就是个彻彻底底的“摹古发烧友”，为了“抄”，更是不远万里，一掷千金。
张大千临摹五代水月观音图轴
张大千临摹盛唐西方净土变图轴
盛唐西方净土变原作
张大千《自画像与圣班纳》
上世纪20年代前后，张大千的收藏对象主要以唐寅、陈洪绶、石涛和八大山人等明清画家的作品为主。十几年以后，转变为以五代宋元名迹为主。在他的诸多珍贵藏品中，就包括董源的《潇湘图》、顾闳中的《韩熙载夜宴图》，还有王蒙的《夏日山居图》等大名鼎鼎的佳作。多少人一生也未曾可见，而张大千毫不吝啬，常常一掷千金，倾其所有也要买回家随时翻看、摹写。
董源《潇湘图》
王蒙《夏日山居图》，元代
张大千《龙泉寺检书图》，纸本设色，32.3×92.8cm，1936年，中国国家博物馆藏
身为“石涛专家”的张大千，确实拥有的石涛真迹最多。他曾经收藏石涛真迹最多时达到500多幅，可见其疯狂程度。
1919年，张大千从日本京都公平学校归国，向父母提出要到上海拜师学习书画，父母反对。在这个决定张大千今后命运的关键时刻，张善孖站到了弟弟一边，支持他到书画家荟萃的上海拜师。张善孖对其弟的支持，还表现在不断地携带当时还名不见经传的八弟出入上海滩上的文人雅集，利用各种场合，把八弟引荐给艺苑前辈名流，诸如陈散原，傅增湘，黄宾虹，齐白石，柳亚子，叶恭绰，谢玉岑，郎静山等等，张大千都是通过张善孖的引荐而得以结识的。张大千在上海很快就能露出头角，与这些艺苑前辈名流的提携分不开。 张善孖在中国画坛上也是个很有成就的画家。
张大千《仿石涛山水册》，水墨纸本，册页(八开)
张大千《华山云海图》， 1936年
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