实力派画家崔强花鸟画作品欣赏！
崔强：河北行唐人，1974年生。1995年毕业于河北工艺美术学校，1999年毕业于天津美术学院国画系。现为河北师范大学美术与设计学院副院长、副教授、硕士研究生导师，河北画院国画院副院长，中国美术家协会会员，北京工笔重彩画会会员。
画卷上的艺术与思考
文|曹亚静
崔强的画，总能使人蓦然心动。在他的画卷深处，深藏着传统中国画的真善美和当代新的生命力，给人无限的精神力量。他的画，是记忆中的风景，是浪漫的诗词，是时间的永恒，是超越时代的思考。
他对传统文化有种根植于骨子里的热爱与痴迷，这源于他从小就跟着老家先生练习书法和绘画，在那种纯粹传统教育理念的熏陶下，纯正的传统修养气息早已浸染到了他的骨子里。后又在天津美院国画系深造后，他正式踏上了中国画的绘画之路。
崔强的国画基础深厚，造诣颇高。当细细品读他的画时，会发现他的作品又不同于一般的中国画。“在我的作品中，总能看到设计的元素，我比较注重作品的空间性。”
他对作品与空间的种种思考，得益于他早年在河北工艺美术学校就读过设计专业，同时还涉猎了雕塑、摄影、素描速写、环境设计等跟设计相关的所有课程。汲取了丰富艺术营养的他，经过长期的绘画创作与潜心研习，逐渐培养出了对艺术设计与空间表现的独特审美思想，同时也开启了属于他自己的绘画创作时代。
艺术是心灵的产物，品画犹如读人。画家的修养、学识、思想，都可在画中体现出来。崔强的画，以凝练精到的笔墨，生动超脱的气韵，达到了“不画而画”的高远境界。不论是他的花鸟系列，还是山水系列，营造出澄明空灵的幽远意境，使人远离浮躁，身心愉悦。他的画犹如他的人，朴实明净、低调谦和，艺术修养极高。
更令人赞叹的是，这位勤奋“内秀型”的画家还是中国画界的多面手，他涉猎广泛，对艺术敏感程度令人惊叹，他在不同绘画语言的创作中深耕不倦，山水、花鸟、工笔都在他的绘画范围，并在每个领域都取得了较高的艺术成就。
他曾有言：“'花鸟’一道，原本雕虫之小技，然沉迷于此乐，可视江山若烟云幻影。能一花一叶之间传诸后世，以艺道立不朽，可称一种风流。”
中央美术学院学术委员会委员殷双喜曾评价说：“崔强的山水系列创作，表现了对于'追忆’这一人生意绪和美学品格的理解和追求。他的画是一种记忆中的风景，画面为记忆的微光所笼罩，在对风景的追忆中达到一种心灵的澄明。崔强的山水超越了心灵的怀想，保持着对于似水年华的追忆，这是一个民族对于自己的文化生命和传统的追忆，是对我们的精神家园的追忆。”
品读崔强的每个系列、每幅作品、每一笔细腻的笔触，都能使人感受到他丰富的内心世界，以及他对绘画艺术发自内心的热爱。他从不被创作与绘画之外的事所累，始终忠于自己的思想，不刻意，不做作，全身心地投入到创作中。
在绘画过程中，“借境调心”，修身养性，自然而然呈现出他心里想要的境界和状态。而支撑他一路前行的动力，便是他对这份事业永恒不变的初心，他会永远“记得出发的理由”。
作为当代中国画家，崔强坚信中国画有着不可替代的地位，同时也应当注重现代与当代意识，在继承传统美好的同时要有所发展变化。他在潜心研究传统绘画的同时，也关注当代生活，把传统笔墨和现代审美价值融合起来，在传统绘画语言的基础上突破创新出属于自己的绘画风格，走出一条既有传统笔墨精神，又有现代意识的中国画道路。
崔强还喜欢收藏老物件。他认为：“老物件是现代人跟古人对话的媒介，启示着我们从哪里来。如果只有当代的东西，人们容易没有归属感，实际上这也是中国人在精神上的潜意识中对传统文化有着寻根的某种需求。”
崔强就像是一位思维敏捷的诗人，他对物象把握精准又不动声色，充满一种禅意的内敛。他的思维常常超越时间和空间的禁锢，可以穿越到过去，到达未来，抵达时间的永恒，这又何尝不是另一种真实。