江苏省八十年代书法青年精英探寻展 NO.34 | 陈鹏
不断的重新出发
——致80后江苏青年书家群
董水荣
当80后遇上“新时代”，这一代书法家的崛起，一种深刻的书法变革才真正出现。我读他们的作品，有一个强烈的感觉，不仅这一代人的书法观念发生了很大的变化，就连他们的出场方式，作品的传播方式，和前面几代作家比起来，也有着天壤之别。尽管用一个年代来命名一代人的书法并不精准，但是，一个时代有一个时代的书法，也是一种不争的事实。
在现有书法认知里，我们都是通过展厅与展览，评审与入选获得书法水准的认可和身份的确认。随着网络新媒体的兴盛，一批出生于80后书法作者，活跃在新媒体的渠道上对作品的推介。微信、抖音、公众号，构成了书法作品新的传播机制与渠道，成了塑造新一代书法作者声名的主体力量。他们的书写，都以新技术和新形式为中心的传播，在作者群中获得认同，同时也获得自己的存在。
书法创作重视技术与形式，也是值得尊重的选择，点击量与读者的多少，能从一个侧面见证他们的书写价值。但是，书法的终极意义，终归不是由点击量来决定的，甚至也并不全由书法的技术与形式决定。书法作为艺术关乎人生追问和艺术探索，关乎审美的经验和精神表达，书法还要有对现实生活的表达能力。审美也要随着时代的变化而变化，所以书法创作也要有对抗原有模式的野心，这样才能有书法的生机。问题是绝大多数的书法作者在“声名”的追求下，表现出了庸常精神的屈服性。在书写上普遍以技术的程式化、经典平面的挪移化，当代名家的模拟化，充斥着书坛的风气。他们的书写方式、精神姿态极具表演性和平面化。技术的碎片，经典表层的阅读，对书法艺术维度简单的理解等等，成了许多80后书家作品的显著特征。一旦他们的书法抱负仅仅局限于通用的技术，展览获奖的庸常心态，并以此认为书法不过如此，那么，艺术探索和精神追问，很可能就由此停滞下来。我想，这不仅是书法的危机，更是一种精神创造的危机，一种当代书法创作主体的危机。
类似这样的书法作者、作品见多了，难免会让人产生这样的疑问：在这一代人里，那种经由传统经典浸染、熏陶，苦苦“匠心”的追求者，难道就真的无从寻觅了吗？“匠心”匠与心一体化，现在追“匠”去“心”。应该成为青年一代书法作者反思的起点。
眼光从那些喧嚣的风潮中转离，耐心品读很快就发现，原来这一代人中也有新的力量在探索、在成长，传统经典不断的被他们释放出活力。这些青年书法家，其实也在书法里浸润了许多年。也许以一个地域整体的团队出现之前，我们并没有细致而深入的对他们一一品读，也许被同代人所遮蔽，也被批评界所遗忘。江苏省青年书协把80后重要的书法作者集体推出，也可以从整体视角里看到江苏青年书法的新活力，他们的存在，构成了我们观察江苏青年书法家群体的新向度。我重视这种纯粹的书法向度。
我们喜欢以年代划分书家群，一直在找不同年代书家特有的质地。80年后书家群频繁出现在书坛的眼里。关注青年书家群体的崛起，也多次写过80后书家群的文章，每一次写作都怕重复，所以每一次观察都是一种挑战。我们习惯把太多的鼓励，给予比我们年轻的书法家，因为未来，是他们的天下。对于“后浪”不便得罪，不然会更早、更有力的把“前浪”拍在沙滩上。其实“前浪”与“后浪”的关系，更多是一种大浪淘沙的过程。所以在这里我们更希望大浪之后80后、乃至90后能留下更多有重量的书法家与精品。
每一个时代的艺术家都在试图用自身的艺术实践来丰富原有的传统。但大多数的80后是踩着上一代书法家脚印在走，很少看到他们的身上那种独异的书写理念和精神立场。说明现在试图总体性来概括80后的书法，都是无效的，即便他们从同一个地方出发，最终的落脚都不会相同。
书法的发展总在不断的期待中，每一个年代都可以将前一个年代视为起点，不断地重新出发。我们回顾过往，用预见的艺术理念，新的精神体验，引导创作的存在，这并不是可有可无的。它所照见的，往往是一个时代不为人所知的精神内面，只有这样的书法创作值得期许。
我期待有更多这样的青年书法作者找到属于他独有的方式，坚定地表达自我，持续发声。尤其是当这些新的书法面孔集中出现在一个平台上时，必然会凝聚成一种柔韧的力量，在改变我们对一个书法群体近乎固定的印象，同时也展示出新一代作者的创作活力。我希望他们将来被他们的“后浪”拍过之后，有更多的作者与作品能留下来。
董水荣：中国文艺评论家协会会员、中国书法家协会会员
2020.10.19
NO.34
书家 | 陈鹏
1980年
江苏南京
陈鹏，别署老鹏，河南鲁山人，现居南京。
中国书协会员，墨社社员，南京市青年书协主席，江苏省青年书协理事，南京市书协常务理事，南京市青联委员，国展获奖书家。
作品二十余次在“兰亭奖、全国展”等中书协主办的重大展览中获奖、入展；“江苏文艺大奖·书法奖、江苏文艺成果奖、南京文学艺术奖”获得者；唯一连续五次获得“孙晓云奖励金”；江苏省首批“紫金文化优秀青年”；南京市“百名优秀文化艺术人才”。
艺术的本真即自我！
文/李守卫
金陵老鹏天生是一个艺术玩手，他的与众不同从一开始就深植于内心，笔下半古半新的艺术触觉让人好生羡慕。老鹏的“异”，在岁月的磨砺下愈发成熟，也更见其自信与悠然！
与老鹏相处多年，深知他的耿直、热情！为了书法，他放弃了很多，当年的选择甚至有“赌”的成分，现在看来他是睿智的，更有几分魄力。
书法是老鹏的挚爱，也是他内心永远的坚守。他的探索从未停止，新的起点才刚刚开始……
友人赠语
文/闫增
悟堂，是陈鹏的堂号。
一个悟字，我们不难看出老鹏对技近乎道的“悟”；对天、地、人的“悟”；对追求艺术创作深层超越的“悟”。技法的积累是书家一生的功课，观老鹏书法，五体皆善，取法高 古。他把碑的意趣悄无声息的和他的五体相互渗透，相互滋养。他用海纳百川式的技法积淀，兼收并览 ，在不期而然中形成了开我生面的全新境界。他悟出了在历史文脉长河中，真正的艺术永远不是“是” 的重复，而是“似”的超越。我们有理由相信老鹏即将“展翅”。
· END·