《红色特工》主创谈丨音乐篇

本周末，现代京剧《红色特工》即将首演。该剧的唱腔与音乐是如何呈现、又是怎样融合的呢？担任《红色特工》唱腔设计和作曲配器的是在业界有口皆碑的续正泰和龚国泰两位老师，让我们来看看他们的阐述吧。

唱腔设计：续正泰

我在做唱腔设计时首要考虑的，是唱腔与剧情、人物是否相吻合。设计唱腔不是为了把词唱出来，更是为了塑造出鲜活的人物形象，要始终把人物情感的表达放在首位。在创作时深入角色、融入情感，才能够灵活运用，设计适合的调性、旋律和板式。而且，不是我去安排某段唱要用什么腔、哪个板，而是剧本此处描写的此情此景适合什么，我就用什么，只有合适、贴切的唱腔，才能够唱出意境和深意。例如剧中李剑飞在需要送出情报时，心情非常急切，这里的唱节奏一定要快；而当他与妻儿离别之时难舍难分，唱段需要抒情、柔和。

其次我一定要考虑所设计的唱腔在演唱时是否顺畅、好听，是否具有感染力，能否让观众们喜闻乐见。每一个唱段在创作的时候，我自己都会先反复唱上几十遍，琢磨是否将人物情感表现得到位、能否将剧本想要表达的内容传达清楚。例如剧中李剑飞和叶华有一段二黄对唱，既要抒情、好听，又要在两位演员合适的音区里，是有技术难度的。又例如在“审问密码本”一场，李剑飞、江溢海、张来三人相互试探、揣测、分析，这三位男性角色的轮唱既要拉开声腔的层次，又要展现人物性格特点，在设计时也是有难点的。

《红色特工》是一部现代京剧，我在做唱腔设计时，时刻追求的创作理念是“是京剧、有新意”。完成一部作品就像是在做一份答卷，希望能够让观众们听得喜欢、看得满意。

作曲、配器：龚国泰

《红色特工》的作曲与配器，是我根据导演对戏的设想阐述以及我对剧中情节、人物的思考理解，进行谱写的。

第一步是音乐形象的确立。我为主角李剑飞创作了一个音乐主题，这一人物的音乐形象是贯穿全剧的，每一次人物的出场，在音乐上都会有所呼应。反派人物江溢海也有一个音乐主题。这些音乐主题不仅在剧情发展时融汇其中，在转场时的幕间曲也有运用。

剧中的情感变化也比较多，因此在音乐所表达的情绪上也有相应的变化和呼应，烘托氛围。例如李剑飞与妻子、女儿在一起时就显得抒情柔和，在剧情有悬念、情节紧张的部分，音乐情绪也会相应紧张起来。又如开幕曲，导演希望音乐能够有气势，把险恶的环境表现出来，所以音乐的氛围和节奏都比较强烈，再通过音乐的发展推进来达到高潮部分。

同时，音乐仍要有京剧的味道，与唱腔的融合要不突兀、要好听，音乐与唱腔要互相配合，在旋律、强弱、音色上都要和谐，才能够融为一体。