图画和真实傻傻分不清，这就是写实画师的绘画魅力
照片和素描
对于一般的观众而言，所谓的艺术画应该很难理解吧。尤其是那些世界级别大师的抽象派艺术作品就更是耐人寻味了，对于不少人而言这些作品大概率是无法理解的，甚至有些人对于这些动辄就拍出天价的作品表示很惊讶，觉得很不靠谱，甚至觉得这些艺术大师都是“浪得虚名”，或者拿一些写实派的当代大师去和这些已经逝去的抽象派大师进行比较。
殊不知其实抽象派大师未必不会写实，他们不仅很可能都是写实派高手，甚至还是写实派某些绘画技巧的“开山鼻祖”。正因为如此，他们才会追求更高程度的作画方式，也就是大部分人都无法理解的抽象派作品了。
但是对于大部分的画师而言，能够达到逼真写实的程度实属不易，往往需要十数年以上的时间方能够取得小成，哪里还敢轻易尝试所谓的大师的艺术呢。
以假乱真
如果说写实派的最高境界是什么的话，自然就是能够达到以假乱真的效果，让照片和绘画作品难以被区分，甚至达到了双胞胎的效果，达到如果不加标志就傻傻分不清的程度。
经常有见到画师进行这样的创作。比起二次元风格的卡通人物，这种近似于三次元的写实照片似乎更胜一筹。不仅需要基本的绘画技巧足够高，还需要在细节上下足功夫，不像二次元那样很多时候都可以采用写意的手法。
对于堪比真人效果的绘画，不仅不能够在细节上偷懒，甚至因为一个不留神，在光影或者颗粒上没有处理好，过于平滑的话，还是很容易看出来的。其实只要将这些对比照放大来看，就会发现这样的问题，那就是人的皮肤其实还是很粗糙的，起码在放大的情况下不可能像会一样细腻、柔和、饱满。
最起码不可能非常平滑，这样在对比的时候就很容易看出来了。人的五官原本是不太容易画的，尤其是嘴巴。常看动漫的可能会发现这样的一件事情，那就是动漫里鼻子和嘴边经常就是简单的线条，并没有太多的细节。
然而当你真正想要去绘制细节的时候就会发现，其实这两处都不是非常好画的。无论是毛发还是不规则的嘴巴形状，往往都让初学者非常头疼，光是画出来就已经是一件非常不容易的事情了，更别说画到这种出神入化的程度，实在是非常不容易。
素描即是照片
其实在不少幻想类型的作品中并没有照相机这样的事物，尤其是一些以中世纪或者古代为背景的作品中，经常会采用这样的设定。在这种情况下，绘画的魅力就体现出来了。经常会有人的绘画技艺高超，画出来的人物堪比相片，之前在看这一类的动漫的时候还以为是故事的夸张成分。
谁知道其实三次元中有这样的画师，而且还不止一个。就不说什么抽象派了，从绘画小白达到这样的程度都不知道要多久才行。