『雕塑头条』朱缘丨江汉大学美术学院公共艺术专业教研室主任 / 四六文摘

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庚子新春，一场突如其来的新型冠状病毒感染疫情牵动着全国人民的心，也牵动着全国雕塑艺术家的心。由于疫情也影响了2020年度全国高校的教学计划，艺术教学也由现场教学改为云端授课。四月起雕塑头条将用若干期介绍各大美院、艺术院校雕塑系老师们的优秀作品，同时也可介绍云端教学成果（投稿邮箱：dstoutiaovip@163.com）。本期介绍江汉大学美术学院公共艺术专业教研室主任朱缘老师

艺术家介绍

ZHU YUAN

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朱缘

1987年生于南京

2010/2013年本科/硕士毕业于中国美术学院公共空间艺术系

现为江汉大学美术学院公共艺术专业教研室主任

演变

我与我的雕塑们

文丨朱缘

生活和艺术都在演变。我大学期间学的是公共艺术，那个时候公共艺术在国内的概念还不明朗，很少有美院开这个专业，大家都在探索中，后来渐渐发现其实更多也是围着雕塑转，让雕塑从架上解放到户外去，从本科到现在，接触雕塑断断续续也算有10年了，以前没想过会工作以后还可以继续做自己的雕塑创作，现在回望起来，创作也成了生活的一部分。

如果说这些年雕塑创作对我来说有什么大的改变，可能就是数字化雕塑的到来吧，以前在美院做学生时候总还是画画雕塑草图，渴望得到指导老师的认可可以做成成品，本科学了ZBrush软件，一开始对用软件做雕塑还有些排斥，觉得只能看看效果也没有什么实质用途，后来读研期间接触了一些雕塑方面的公共艺术项目，也逼着自己学了更多的3D软件，慢慢也就习惯并且喜欢上了软件，后来数字雕塑就渐渐流行起来了，这几年去雕塑工厂发现泥稿放大越来越少件见了，取而代之是3D打印机或机械臂在工作，大型金属锻造还是靠人工，再过几年人工锻造会不会也越来越少呢？现在作图更多是在电脑或者app上进行，呈现在虚拟空间中有了更多的可能性，效果也可以在做成成品之前预见，虽然现在3D打印技术越来越成熟，但创作上更多还是在坚持手作，总觉得电脑技术只是一种方式，或者说是一种途径，但不是最终目的。研究生毕业做了一系列《演变》的木雕，加上对金属、机动装置《灵·触》的尝试，打开了我创作的维度，毕业后在武汉的高校工作刚好也教公共艺术，就一直有相关泥塑课程需要课堂示范，让我一直可以做做写实的创作，《演变》的系列也就接着做了下去，通过创作去表现身边的一些变化，我自己写实的创作也大多以人为主，有些从自己头像衍生出一些创作，都是关于“演变”，“做”自己也是一种自身的思考。所以到现在，我还是在做写实的作品，抽象的创作会借助半数字化呈现。

研究生毕业作品《演变》系列 部分

《演变·生长》 玻璃钢着色 46×67×35cm 2015年

现在我的雕塑作品既有抽象也有具象的，也有游离于具象与抽象之间的，它们看似每个系列之间没有什么必然联系，但总还是在某些方面有些内在联系，这样的联系可能旁人不大看得出，就像是有些小众电影的系列作品或是续集会从上一部电影里的某个细节再次放大体现在下一部电影里面，不单单是上一部结尾与下一部开头的连贯。之前《景中境》作品，运用钢板的穿插和“不空中空”做成了纯抽象作品，“不空中空”是希望观者可以走到雕塑里面去，而不是单是围着雕塑转一圈观看，所以现在一直在延续“不空中空”，总希望作品可以多“空”一些。

《灵·触》 机动装置（局部） 2013年

其实作品的连不连贯不是刻意为之，每个人做创作多多少少都有自己的气质，要更多从心出发，从自己所经历的去发现，这次疫情期间，刚好不在武汉，也没有凑热闹去做关于歌颂医护人员方面的作品，相比于一线的抗疫人员，都显的很无力，所以多了很多时间在家思考，画画插画。我觉得雕塑创作在当代已不再是单纯的雕塑概念了，材料上、技术上更多是跨媒介的体现，公共艺术亦是如此。所以我也算是紧跟着步伐，一直都走在尝试的路上，就这样，无独有偶，抽象和具象雕塑创作就这样都存在着、演变着。

2020年8月27日

作品欣赏