珐琅彩鉴定真伪

　　珐琅彩釉色鲜艳且柔和，很少以纯色而为粉彩型偶合色。色种多，同一物上可同时出现七、八种颜色，有时甚至多达十多种。

　　珐琅彩瓷起始于康熙末年，顶盛时为雍正期至乾隆期。无论是观赏角度和收藏角度来看，珐琅彩都是市场比较热门的一件收藏品，因为工艺的没落，导致珐琅彩瓷器在市面上存世量少之又少。近年来，随着人们的追捧，珐琅彩在市场的价格进行持续的高涨，珐琅彩都具有一定的收藏价值和投资价值!

　　据悉，珐琅彩瓷器是一种极名贵的宫廷御用瓷，产量极少，仅见于康、雍、乾三朝。清代所有的瓷器都在景德镇烧制，唯有珐琅彩瓷器是在故宫内(一度迁至圆明园)造办处烧制，是皇 室御赏器，当时都由景德镇官窑精挑出最洁白细腻之瓷胎，再送往宫中造办处，由如意馆宫廷画师(而非工匠)再加绘珐琅彩饰，在炉中以低温烧成。所以，在历代瓷器中，珐琅彩瓷造价最贵，艺术水平最 高，被喻为“官窑中的官窑”。

　　对于珐琅彩的题材来说侍女和课子图则为乾隆年间的流行风潮，着重装饰，趋向细致、堆砌的特色，亦使画珐琅在乾隆朝达到鼎盛时期。现存故宫文物价值最 高艺术品即为乾隆时期珐琅彩摆件。

　　瓷器在中国历史极为悠久，晋唐为启蒙，宋元为高峰，明代彩绘瓷流行，青花和釉里红瓷器堪称世界之冠。清代则以珐琅彩，粉彩为著。

　　珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳明丽，画工精致。制作这种帝王和赏赐宫廷贵人赏玩的珐琅彩瓷极度费工，不可能有很大发展，乾隆以后就销声匿迹了。康熙的珐琅彩瓷大多作规矩写生的西番莲和缠枝牡丹，有花无鸟，显得单调。而雍正以花卉和 毛图案居多，山水、人物也有。当时尤为突出的是画面上配以相呼应的题诗。雍正时这些题诗的书法极 佳，并于题诗的引首、句后配有朱文白文的胭脂水或抹红印章，其印面文字又往往与画面及题诗内容相配合，如画竹的用“彬然”、“君子”章;画山水的用“山高”、“水长”章;画梅花的用“先春”章等。

　　舶来的画珐琅器以它精细的彩绘技法和华丽的装饰风格，而深受皇宫贵 族和广州地方官员和土庶的喜爱。由当时欧洲传教士的私人信件得知，康熙皇帝对这种洋玩意儿也很感兴趣，并力图使中国的珐琅工匠掌握这门技术，于是广州和北京内廷珐琅作的工匠分别在两地试烧画珐琅，经过大约10年的时间，成功地烧制出了我国的金属胎画珐琅器。