那么拉斐尔的艺术则犹如山间清溪，秀美，宁静，清纯。
附：文艺复兴时期名画作品欣赏
意大利 提香·韦切利奥 《花神》，佛罗伦萨乌菲齐博物馆藏
《花神》是提香在1515-1520年间的杰作，它与《人间的爱与天上的爱》一样，是色彩处于最和谐的历史时期完成的。这是一幅肖像性很强的主题性绘画，画中是位手持花束的威尼斯美人，整个形象就像盛开的鲜花令人倾慕。画家对于女性的内心富有洞察力，这个花神既非豆蔻少女，也并不象征春天。作为丰腴的妇女形象，如果说是神，她只是盛夏的化身。
《浴后的苏珊娜和长者》 意大利 丁托莱托 维也纳艺术史美术馆藏
这里的苏珊娜是以细腻、娇美的裸体形象展现的。熟练的油画技法使丁托莱托这件创作具有意大利古典美的风格，晦暗的棕褐色背景，加强了裸女身上的柔和色调，她那肌肤的银灰、粉红与天蓝色使她那丰艳的凝脂般的肉体栩栩如生。
《椅上的圣母》 意大利 拉斐尔 板上油画 佛罗伦萨彼蒂宫藏
这是拉斐尔所绘圣母像中十分著名的一幅。此画描绘出一位美丽、端庄、优雅、安详的年轻母亲，她穿着通俗的衣服，还包着一块花格头巾，神情举止给人一种温柔、贤惠之感，这就是拉斐尔所创造的有着时代生活气息的圣母形象。
伊丽莎白像 法国 克鲁埃 板上油画 纵36×横26厘米 巴黎卢浮宫藏
这是克鲁埃的肖像画代表作之一。画家以高超的绘画技巧，表现了这位少女高贵、庄严的气质，人物神情微妙 而富于变化，眼神、手和服饰的珠宝都被刻画得精微细致。全画色彩单纯而厚重，给人以较强的视觉冲击力。可以 看出，这是依据现实人物写生创作的肖像画，富于精神活力。
《沐浴的贵妇人》 法国 克鲁埃 华盛顿国家美术馆藏
此画的主角是在法国宫廷史中具有传奇色彩的黛安娜·摩安蒂雅。她15岁嫁人，后又成为比她年轻20岁的亨利二世的爱妾。据说她的外貌要比实际年龄年轻一二十岁，秘诀就在于她每天清晨要进行冷水浴，并从不用化妆品。此画再现了她入浴的情景，人物塑造具有高贵的气质与尊严，也可以说是一幅构图相当奇妙的肖像画。
《爱神与普赛克》 意大利 朱基 布上油画 纵173×横130厘米 罗马博尔盖塞美术馆藏
此画取材于古希腊神话。爱神厄洛斯与美丽的公主普赛克相恋，每天晚上两人在一宫殿里相会，但爱神不许对方看他的面容。
唱歌的天使和圣母子 意大利 波提切利 达雷姆美术馆藏
此画中人物众多，均合理地安排在一个圆中。圣母子的表情肃穆而稍带忧心忡忡，圣母子周围的天使表情各 异。这是画家典型的柔媚风格，恬静优美却不甜俗，很有艺术魅力。
妓女和老人 德国 克拉纳赫 此画又称为《不相称的伴侣》
妓女和老人 德国 克拉纳赫
安托万·德·戈涅肖像 尼德兰 韦登 比利时布鲁塞尔皇家美术馆藏
韦登的晚期代表作。韦登的艺术和凡·埃克兄弟的艺术不同，他的宗教画偏于宗教性的抒情，和哥特式艺术风 格有较多的联系。他像处理舞台似的安排他画中的人物，用明确勾勒出的姿态和手势来表现他们的情感。
扮演卢科莱奇亚的妇人 意大利 洛托
大使们德国 荷尔拜因
基督与受骗女子 意大利 洛托 布上油画 纵124×横156厘米 巴黎卢浮宫藏
这个故事见于《约翰福音》。耶路撒冷古神殿的长官法利赛人试图诱使耶稣作出评判。他们把一个被捉奸的女人带到耶稣的面前，按当时的罗马法律，应该用石头把她打死。耶稣在一片混乱中表现出不 可动摇的镇定。他说：“你们中间谁是没有罪的，谁就可以先拿石头打她。”那些捉奸的人听了都退了出去。耶稣最 后对那妇人说：“去吧，从此不要再犯罪了。”画家对耶稣非理想化的处理恰到好处，使人感到画中表现出的事件真 实可信。画家通过他的画告诉我们：神的爱是一种巨大的善的力量，它的宽容是无限的。
兔子 丢勒
酒神的狂欢 意大利 提香 马德里普拉多博物馆藏
这幅画表现的恰是他与众仙们狂欢的场面。传说巴库斯的挚友因决斗而死，他含泪将他安葬，不久在墓上长出葡萄，他将葡萄的汁榨在牛角杯里饮下，顿觉高兴异常，这就是葡萄酒。后来他把这甘醇的美酒奉献给奥林匹斯诸神，同时希腊人民也得到了他的恩赐。所以在每年秋季葡萄收成时节，希腊人都要举行酒神祭，并逐渐成为希腊的重要节日。
邪恶的寓言 意大利 柯列乔 巴黎卢浮宫藏
此画据说取材于希腊神话中阿波罗与玛息阿比赛音乐的传说。
- END -
