初词班：第二讲

第二讲，词的基础知识

大家好：今天是词班第二课，今天讲课的内容有：先讲基础知识：词的平仄格式。

什么是平仄？汉语是有声调的语言，声调起着区别词义的作用。

声调主要表现在语音的高低升降上，同时也跟发音时间的长短有一定的关系。

北京人说“妈、麻、马、骂，”妈“音高而平，发音时间比较长，而且可以任意延长不影响调值；麻、马、骂，发音就有些曲折，或渐升渐降，或先升后降，发音时间比较短，也不能任意延长。

把这种高低、长短不同的声调区别有意识地用到文艺创作中去，就会造成抑扬顿挫的节奏，增强艺术性，而且易记、易诵、易唱。

自觉地运用声调于文学创作之中，始于南北朝沈约等人。《南史-沈约传》载：”约撰《四声谱》。。。。。自谓人神之作。武帝雅不好焉。尝问周捨曰：“何谓四声？”捨曰：'天子圣哲’是也。

四声是汉语固有的东西，不是沈约等几个人所能发明的；他们只不过是在当时译讲佛经的风气中受梵语的启发而发现了四声而已。

四声一经发现并用之于创作，就大大促进了我国诗歌的发展，引起了韵文格律上的”革命“。

中古四声究竟怎样度呢？文献中没有确切的材料。沈约他们给四声选择了”平、上、去、入，四个代表作为名称（见《南史-陆厥传》），看来不是任意的。古人对四声的论述，神密含糊，不足为据。

但明代流传的一首《玉钥匙歌诀》（传为真空和尚作）说到四声读法，对我们还是很有启发的。它说：“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。”结合四声名称，参考今天各大方言声调读法，我们推测：

平声是较高而平的调子，上声是个由低渐高的调子，去声是个低而渐降的调子，入声是个很短促的降调子；

平声较长，且可以任意延长而基本不改变其声调，上去入较短，而且音有升降，不能延长，延长后就会改变声调。

这种特性，运用到韵文中，即可将每一汉字大体上区分为两大类；

即平声为一类，上去入三声合并为一类，称仄声。“仄”就是倾侧不平的意思。

诗讲究平仄有规律地交错排列，以造成长短相间的节奏；词不但讲究平仄，有时还要求区分仄中的上、去、入。

关于声调，还要提到的是它跟声母的关系。汉语声母（一个音节的开头部分）从发音时声带是否颤动，可以分为两大类，不颤的叫“清音”（如普通话的b、p),带颤音的叫“浊音”（如普通话的r、l）。

声母是清音的音节，读起来声调就略高一些，声母是浊音的音节，读起来声调就略低一些。于是四声又因声母清浊出现八种类型：清平（又叫阴平）、浊平（又叫阳平），清上（阴上）、浊上（阳上）、清去（阴去）、浊去（阳去）、清入（阴入）、浊入（阳入）。

这八种类型的调子今天一步分粤语地区的人们还能分别。我们所以要谈这个问题，主要因为在词盛行的宋代，实际语音中声调已经起了变化，这些变化跟清浊的关系很密切，虽然还没有发展到曲韵时的“平分阴阳、浊上变去、入派三声”，

（平分阴阳,指平声分为阴平、阳平两个调类；

浊上变去，指上声的一部分“浊音声母者”并入了去声；

入派三声，指入声先丢塞音尾，又分别并入了平、上、去三声。情况大体如下：

例子 些 鞋 写 蟹 邂 歇 协 血 泄。

中古：清平 浊平 清上 浊上 清去 浊去 清入 浊入

近现代：阳平 阳平 上 去 ）

但是如上节所说已经出现了“平入混押”、“上去无别”等现象，这些现象都透露了声调变化的消息。

读词，应当懂得分辩平仄四声。对于今天说普通话的人，分辩平声与上去声是比较容易的，因为古今读法虽有变化而调类基本不变，浊上虽然并入去声，但上去皆”仄“，无大影响；

难点在于分辩入声，特别是归入阴平阳平的入声，如”八、拔、发、插、察、伐、击、急“等。

对于一个没有音韵学知识的人，解决的办法除了硬记之外，可以选几首用入声字作韵脚的、篇幅较长的诗词，

例如杜甫的《北征》、《自京赴奉先县咏怀五百字》（仅这两首就包括了入声韵字一百二十个，去除重复也有近百字）和依律多数用入声的词调如《贺新郎》、《雨霖钤》、《疏影》等，经常备诵，记熟那些韵字。

然后还可以选择其中的型声字加以类推，比如《咏怀五百字》第一个韵是”拙“（杜陵有布衣，老大意转拙），”拙“是以”出“表声的字。

由此可推知，凡以”出“表声的字多半是入声字，于是不用死记就掌握了一大批入声字：出、绌、黜、倔、茁、屈、窟、崛。这个方法，比硬记较为简捷。

词句的平仄格式

词的句子最短的只有一个字，最长的可到十一个字，各类句子都有一定的平仄格式。可以叫作”格律句。

格律句并不一定等于意义上的一个完整的句子（意义句），它以大于、等于、小于意义句。如果一定要意义完整才算一句，那么词句就还有长于十一个字的。

（1）一字句

一字句事实上很难成立。如果是”格律句“，则一字句非"平”即“仄”，不成节奏；如果是“意义句”，则即使在对话中，一个字也难于表达独立完整的语意，何况是写诗？

词里一般被看作是一字句的大约有两种：

一是独立于句外的带有感叹色彩的独词“句”，

一是片末的一字重叠句。

我们认为，感叹性独词“句”只有入韵者，才能被认为是一字句，否则只能算是“一字逗”。

如《十六字令》的第一字，“天！休使圆蟾[chán]照客眠。”（蔡伸）又如辛弃疾三首《哨遍》，下片句首用一个感叹语（两首用“噫”，一首用“嘻”），独立于其他句外，并且入韵，可以看成是一字句。

至于一字重叠句，也要符合两个条件，即：任何一字不与它句连缀而且必须入韵才能算一字句。如陆游《钗[chāi]头凤》的“一怀愁绪，几年离索。错！错！错！”，“山盟虽在，锦书难托。莫！莫！莫！”

有时，作者根据内容要求，临时改变通常句法，造成一字句。如辛弃疾《西江月》（遣兴）下片“昨夜松边醉倒，问松：’我醉何如？'只疑松动要来扶，以手推松曰：’去！'”但这个“去”字只是“意义句”，不是“格律句”，不在此例。

比较常见的是一字逗，又称领字。即意思上必须带动下文几句才能完整。如：

念兰堂红烛，心长焰短，向人垂泪。（晏[yàn]殊《撼庭秋》）

问钱塘江上，西兴浦口，凡度斜晖。（苏轼《八声甘州》）

更远树斜阳，风景怎生图画。（辛弃疾《丑奴儿》）

就平仄格式看：一字句有平（如“噫”、“嘻”）有仄（如“莫”、“错”）；一字逗则绝大多数是仄声字，去声字尤多，上举“念、问、更“三字便都是去声。因为一字逗多半在句首；

去声低降，放在句首，后面跟上平声或上声字，则先抑随即转为高调，无论朗诵、歌唱都会收到较好的较果。

二字句
二字句也不多见。常用的格式是“平仄”，也有用“平平”、“仄仄”的。
以入韵为常例。如：
秋暮。乱洒哀荷，颗颗真珠雨。（韵：暮、雨），（柳永《甘草子》）
料峭春风吹酒醒。微冷。（韵：醒、冷），（苏轼《》定风波》）
如何？遣情情更多！（韵：何、多），（孙光宪《思帝乡》）
寂寞。家山何在？雪后园林，水边楼阁。（韵：寞、阁），（辛弃疾《瑞鹤仙》）
也有少数用”仄平“的。如：几家？短墙红杏花。（韵：家、花）（辛弃疾《河传》）
二字句有时是叠字或叠句式的。如：
盈盈。斗草蹋青。（韵：盈、青）（柳永《木兰花慢》）                                                         
知否？应是绿肥红瘦。（韵：否、瘦），（李清照《如梦令》）。                                                   
肠断。肠断。鹧鸪夜飞失伴，（王建《调笑令》）
三字句
三字句较为常见，平仄格式大多截取五言律句后三字，即：
仄仄平平仄------平平仄        仄仄仄平平------仄平平
平平平仄仄------平仄仄        平平仄仄平------仄仄平
有少数作仄仄仄、仄平仄、平仄平、平平平，前三个是五律的拗句，后一个是古诗的句法。例如：
传李白作《忆秦娥》
萧声咽。秦娥梦断秦楼月。秦楼月。年年柳色，灞[bà]陵伤别。
乐游原上清秋节。咸阳古道音尘绝。音尘绝。西风残照，汉家陵阙。
有“箫声咽”、“秦楼月”、“音尘绝”三个三字句均作平平仄。
温庭筠[yún]有《更漏子》三首，二十四个三字句，
《更漏子·柳丝长》
柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。
香雾薄，透帘幕，惆怅谢家池阁。红烛背，绣帘垂，梦长君不知。
《更漏子·玉炉香》
玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。
《更漏子·星斗稀》
星斗稀，钟鼓歇，帘外晓莺残月。兰露重，柳风斜，满庭堆落花。
虚阁上，倚栏望，还似去年惆怅。春欲暮，思无穷，旧欢如梦中。
其中：
十句作“平仄仄”----春雨细、惊塞雁、香雾薄、红烛背、钟鼓歇、兰露重、春欲暮、虚阁上、红蜡泪、眉翠薄，
七句作“仄平平”-------柳丝长、起城乌、绣帘垂、柳风斜、鬓云残、一声声、玉炉香，
两句作“平平仄”-------梧桐雨、三更雨，
两句作“仄平仄”----透帘幕、倚阑望，
其余三句“星斗稀”是：“平仄平”--------“一叶叶”是“仄仄仄”，“思无穷”是“平平平”。属于五律后三字的有十九句。
“思无穷”句，“思”有去声（相吏切）一读仍可算为“仄平平”式律句。
“仄仄平”句如白居易《长相思》中“汴水流”、“  泗水流”、“浅画眉”与皇甫松《摘得新》中“酌一卮” zhī （栀）（古代盛酒的器）“摘得新”等均是.
豪放派词人不像婉约派、格律派词人那么讲究声律，但他们词中的三字句也大都合于律句。如张孝祥的名作《六州歌头》：
长淮望断，关塞莽然平。征尘暗，霜风劲，悄边声。黯销凝！追想当年事，殆天数，非人力，洙泗上，弦歌地，亦膻[shān]腥。隔水毡乡，落日牛羊下，区脱纵横。看名王宵猎，骑火一川明。笳鼓悲鸣，遣人惊。
念腰间箭，匣中剑，空埃囊，竟何成！时易失，心徒壮，岁将零。渺神京。千羽方怀远，，静烽燧[suì]，且休兵。冠盖使，纷驰骛[wù]，若为情？闻道中原遗老，常南望、翠葆霓旌[ní jīng]。使行人到此，忠愤气填膺[yīng]。有泪如倾。
二十三个三字句或三字逗，律句二十个，仅三个拗句。
四字句
四字句较多，中、长调中的四字句尤为常见。平仄格式大体是截取七言律句的前四字。（也可以认为是五律仄起式后四字或平起式前四字，即仄-仄平平仄、仄-仄仄平平、平平平仄-仄、平平仄仄-平。
下引《桂枝香》仄平平仄七句，平平仄仄三句，平平平仄一句。平仄平仄式就是五律拗句平-平仄平仄后四字。）
即：（平）平（仄）仄-仄平平      （仄）仄平平-仄仄平                  
如王安石的《桂枝香》：
登临送目。正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇[cù]。征帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭[lù]起，画图难足。
念往昔，繁华竟逐。叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高对此，谩嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。
十三个四字句，其中（平）平（仄（仄）（包括仄平平仄、平平仄仄、平平平仄）占十一句，平仄平仄仅两句。
“仄仄平平”式句子，词中也常用。如苏轼《念奴娇》（赤壁怀古）词中的“故垒西边”、“乱石崩云”、“羽扇纶巾”、“故国神游”等都是。
四字句的节奏以2、3为常格，上例各四字句均作2、2节奏。也有作1、3的，如辛弃疾《沁园春》（将止酒）的“杯汝前来”、“真沙恩哉”、“过则为灾”、“招则须来”等。还有少数作1、2、1的，如史达祖《双双燕》“过春社了”。
五字句 
主要有两类，一类就是五言律句，而且往往比诗的平仄要求还严格-----诗句第一字平仄可以不论，词则往往一成定格就不能不论。比如：
范仲淹著名的《苏幕遮》：
碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。   
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
上下片句式全同，各有两个五字句，都属于五言仄起仄收句：（仄）仄平平仄。这类句子第一字依律允许或平或仄。
这首词上片第一个五字句是：           
波上寒烟翠
平仄平平仄       
其余三句是：仄仄平平仄 （更在斜阳外。好梦留人睡。化作相思泪。）
七十年后周邦彦也有一首著名的《苏幕遮》，四个五字句-----侵晓窥檐语、一一风荷举、久作长安旅、梦入芙蓉浦，平仄格式完全同于范仲淹。
另一类是用五律的变式句（拗句）。值得注意的是诗句用变式句一般是临时措施，而在词中，只要某调较早的作者写的好词采用了某种变式句，往往就成了定格，反而不能换用一般律句了。
如《祝英台近》有四个五言句，其中第三、第五、第十四三句作拗句平仄仄平仄式，一般不能改变律句（仄）仄平平仄式，整个宋人词作，大都如此。
五字句的节奏有同于诗句作2、3或2、2、1或2、1、2的，也有不同于诗句作1、4或1、2、2的。如：         
谁会   凭栏意  （  2、3）（王禹偁[chēng]《点降唇》）
一缕   孤烟   细   （2、2、1） （同上）
千里   共   婵娟  （2、1、2）  （苏轼《水调歌头》）
自   清凉无汗 （1、4）   （苏轼《洞仙歌》）
梦   随风    万里 （1、2、2)  (苏轼《水龙呤》)
特别是那种表面是五字句，而第一字实可逗断的
（如张元斡《兰陵王》：
正 “年少疏狂”，
曾 “驰道同载”，
甚 “粉淡衣襟”），
作一四节奏，更是词所特有的.
本讲作业：

1、     下载钦定词谱

2、     下载词林正韵

3、    试填《南歌子》一首

词谱：仄仄平平仄，平平仄仄平韵 中平中仄仄平平韵 中仄中平中仄仄平平韵

例词：柳色遮楼暗，桐花落翠香。 画堂开处晚风凉。 高卷水晶廉额衬斜阳。