港影:踏阶而上的郭富城,与金像的十五年(下)
在文字中证道。——唐泪
前段时间有条留言。
这位朋友是这样说的,二十世纪之前,绝不会有人认为郭富城会成为演技派演员,包括他本人。
这句话说得其实有问题。
因为二十世纪是1900年~1999年之间。
他的意思其实是2000年之前,也就是二十一世纪之前。
而如果这么说的话,可能也没什么问题。
两千年代之前,郭富城还在专注于歌坛耕耘。
对他而言,演戏只是副业。
而说来挺感慨的是。
郭富城最开始在歌坛,被认为是四大天王里最不会唱歌的人。
用张洪量的话来说,郭富城是他见过的,从五音不全开始,却通过自身努力让自己的歌艺进到一个非常高的程度的歌手。
这还不包括郭富城的舞台可以算得香港乐坛的一块“金字招牌”这个事实。
而他在影坛,最开始也是不被认可的,甚至一度被认为是四大天王里最不会演戏的人。
但正如张洪量所说,他的歌艺就如他的演技,也是通过后天的苦练,进到一个非常高的程度。
也如梁家辉在合作《寒战》之后所说,郭富城正在一步步踏上自己的舞台,这个“自己”指梁家辉本人。
而如果仅计算主演类型,他只拍了四十五部电影。
表演除了天赋之外,始终还是需要一种熟极而流、以量变引发质变的历练过程。
不是每个人都能象梁家辉那样幸运,有一代名导李翰祥做指路人,他这种经历是羡慕不来的。
尤其郭富城一直以来缺乏名导青睐。
也就是说他的演技进步,除了极少数与名导的交集,几乎就是靠自己琢磨,或者象近年来在与双梁和周润发这样的前辈、高手对戏时,偷师和汲取经验,舍此外并无他法。
四十来部电影的经验,值得几何?
这条路是真的并不容易。
也确实印证了那句老话,台上一分钟,台下十年功。
这其中他的态度与坚持,起了关键作用。
当然也还应该包括他暗藏的天赋。
还是先从《寒战》说起。
这部电影在剧本创作阶段,两位新人编剧兼导演就相中了郭富城和梁家辉为主角。
而后剧本得到赏识之后,由安乐老板亲自出面邀请两位演员。
绝非如某些粉丝群体所言,说什么《寒战》是因为谁谁有事没演才轮到郭富城或者梁家辉主演。
之所以加这一句,是因为网上会不定时地有人传谣。
投资方、编剧和导演在各类访谈里都早就言之凿凿,奈何总有人脸比墙厚。
说回到电影。
剧本与成品之间的关系是什么?
好剧本是一部电影成功的前提,但未来总是未知的。
不是拿到好剧本就可以成就好作品的。
《寒战》之所以成为《寒战》。
之所以可以横扫第三十二届金像奖。
之所以能够连续刷新香港警匪类型电影在内陆的票房纪录,更兼有良好口碑。
之所以系列第二部能成为香港影史上的华语电影票房总冠军。
首先是整个主创团队的尽心竭力,电影并不是个人英雄主义的事情。
其次与两位主演密不可分。
郭富城与梁家辉,在影片中刚柔相间,一个大气沉稳,另一个刚猛外放。
二人皆很好地完成了自己的任务。
更重要的是这两位演员,是香港影坛几乎唯二不重复自己戏路的人。
而郭富城更有一种特别的毫无痞气的正义凛然。
所以在好剧本的基础上,这部电影也实实在在因表演成功。
有些电影,如果换成另外的演员。
有可能就泯然众人。
而如果说到表演。
平心而论,郭富城在这部电影中的表现其实极为出色。
就像文隽所言,即便郭富城没有得到提名,也并不妨碍他的优秀。
虽然长久以来,文隽在香港影坛更像一个抹稀泥的角色,比如当年郭富城以《三岔口》和《父子》角逐影帝失落,文隽发文安慰郭富城说来日方长,其言论亦以维护和平衡为主。
这句话,相信他是出自肺腑。
香港地区有诸多电影人及影迷为郭富城提名不得而叫屈。
甚至有另一个天王歌迷也帮他叫屈。
两位导演更笑言,他没入围是我们不对,下次把他再写好一点。
但他在《寒战》中,确实略逊于梁家辉。
只讲两点。
其一是他在拍摄第一部《寒战》时,有那么一丝表演上的紧绷。
其二则与剧本相关,他这个角色欠缺细节设计,这就是导演所说的下次要再写好一点。
确实第二部导演明显给郭富城加了戏,但并不得其法。
郭富城的表演本就足够大气堂皇,你再往这个方向用力,就变成“欲捧反杀”。
结果是人物依然欠缺细节,哪怕郭富城的表演其实较第一部更为精进。
所以这就是典型的细节决定成败。
要赢梁家辉甚至与之平分秋色本就不易,更何况有角色设计的先天不足。
但郭富城也足堪自傲,因其表演的不可替代。
很简单,其气度与不重复创作的特点,整个香港影坛本就挑不出第二个人来。
奖项不过是锦上添花。
2014年立春当日,陈凯歌的《道士下山》开机。
郭富城饰演周西宇,一个隐世高手。
这部改编自小说的电影中,王宝强饰演的何安下是主线,郭富城是其中一条支线。
但这样一个角色,郭富城拍足数月,更专门跟随师傅练习太极拳。
电影上映后被颇多诟病。
但平心而论,电影本身质量并非口碑那样糟糕,起码完全担当得起“制作精良”四字。
不过因为出自陈凯歌之手,这样的口碑也可以理解。
毕竟《无极》之后,陈导就自带降分属性。
而郭富城在这部电影中的表现,几乎就是全无瑕疵。
不管是归隐道观的道士,还是战火中的军人,也不管是长发还是短发,甚至不管他穿着道袍、军装还是白色连襟,都气度非凡。
其表演已入化境,角色也为他吸粉无数。
这部电影过后,他帮着导演翁子光拉到投资,拍了《踏血寻梅》。
《踏血寻梅》上映于2015年。
郭富城以之征战第三十五届金像。
同年度竞争者,包括有两天王、两家辉。
刘嘉玲的调侃意味深长。
以为自己“还需要再努力一点点”的郭富城得偿所愿,初尝金像影帝滋味。
若论表演,这个时候的郭富城已经到了无痕的状态。
而唯一的问题是,这部电影的戏眼其实不在他这个角色身上。
这就是为何很多人说白只和春夏更出彩的原因。
但正如之前所言,表演的好与不好,并不单纯以惊艳指数来判定,还有一个重要指标叫做圜转自如。
这就是郭富城封帝的原因。
再加一个“时候到了”以及“横压全场”。
这是一场,迟到十年的赛果。
之后意气风发的郭富城。
拍了《西游记之孙悟空三打白骨精》,个人一番内陆票房突破到十二亿。
然后又拍了《寒战2》,登顶香港影史华语票房冠军并打破纪录。
虽然也有《天亮之前》和《密战》这样票房口碑普通的作品,但无伤大雅。
那几年的趋势真的是不可阻挡。
而他的演技,在一部翻拍作品中,臻至了更高境地。
这部电影叫做《破局》,改编自韩国电影《走到尽头》。
导演去除了原作的冰冷底色,用黑色幽默去重整了剧情,这或许并不是错误,但显得欠缺力度。
电影票房普通,但郭富城表现尤其精彩。
经过这么些年,郭富城终于完全碾碎了表演中的那一丝滞涩。
其演技臻至大成。
至于有多好,可以参看同剧的王千源。
王千源是个好演员,在2015年的《解救吾先生》里让人惊艳无端。
但在这部《破局》中,在郭富城的相形之下,他状似走火入魔,癫狂太过。
以一部电影做判断是不是有点草率?
那再看看接下来的《无双》。
三重角色的难度设计,郭富城信手拈来,收放自如。
如果觉得还不够。
接下来一部小成本的《麦路人》。
表演已如呼吸般贴合。
综合而言,其表演已经进入到无痕、稳定兼惊艳并存的阶段。
列入香港影坛顶级序列毫无问题。
或可这样说一句,《无双》之后,他想失手也难。
而接下来即将上映的《秘密访客》与《风再起时》,或将再证高峰。
以演技而论,他与金像的纠葛必然还将继续。
下一届,会是连续第三度提名么?
过去始终只是过去。
对一个演员而言。
作品其实就像一级级的阶梯。
脚踏实地,踏阶而上。
会走到多高。
全由自己决定。