肖邦眼中的钢琴技术训练 2024-06-05 17:34:18 肖邦也是位声名在外的钢琴教师哦。这点可不简单。按照鲁宾斯坦大师的说法,演奏大师能做好钢琴教师的并不多,因为他们往往会强调自身的优势,忽视每一位学生的特点,无法因材施教。 肖邦的很多教学原则与方法,正是现今世界音乐研究的新方向呢。领域很广,本文仅仅摘抄触键与听觉,手指的独立性以及技术种类与练习方法这三个部分。触键与听觉学琴的目的不是要把每个音弹得均匀,而是通过我们所掌握的技术能力来发出多变动人的声音。肖邦认为,作为钢琴老师要明确的是:“钢琴的基础教学就是教授完美音质的重要性”。但是我们常常会用一些机械的训练,造成错误的方法。肖邦在最初的课程中,就开始磨练学生的触键,学生暴露问题最多的就是声音太硬或太过粗糙。肖邦最基础的触键方法是:“无论弹强音还是弱音,手指都应该下落,落到琴键的最深处,然后把手指从内侧拉回。”再此之上,我们再根据不同音色的要求来进行变化。例如,我们在演奏夜曲的时候,声音往往婉转忧郁,我们需要使手指的触键面更多一些,手指稍稍伸直,慢速度落到键底,最重要的是手指要很被动地脱离琴键,使声音延长。这样我们就可以发出像弦乐器般,或是肖邦所推崇的意大利歌唱家般的声音。一个音可以有很多种触键方法,肖邦经常让学生在一个音上用多种方式来触键。在连奏方面,肖邦在传统的连奏训练基础上有所改进。传统的训练方法是:清晰,均匀,准确,手指下键要具有一定的速度,声音颗粒性强。肖邦在此基础上提出歌唱性的连奏练习, 不仅仅把音符连起来,并且要把它们绑在一起,就像弓子触到琴弦一样,通过调整落到琴键上的重量和琴键的快慢,来获得不同的声音色彩。因此,他建议从最简单的相邻两个音开始,做最慢速的连奏练习。肖邦在每个学生的第一节课就开始培养他们的听觉,他不认为这是有了一定技术基础以后的事情,而是钢琴基础教学的一部分。肖邦的学生发现他在演奏的时候会习惯性地一直往左上方看,于是就去问肖邦为什么会有这个习惯,肖邦回答说:“当我们可以熟练地背谱演奏的时候,我们可以在黑暗中进行练习。因为,只有在我们看不到乐谱与键盘的时候,我们的听觉才开始发挥作用,当我们真正听到我们所演奏的音乐时,就会发现一些声音问题,而这些问题是我们在关注乐谱与键盘的时候所发现不了的。”因此在最初的教学中,我们要培养学生用耳朵来辨别好的声音,确立一种最基本的声音概念和判断声音好坏的能力。在这之后,就要与我们的触键训练相结合,先明确我们所需要的声音,根据这个声音找到正确的触键方法,最后再用耳朵来随时进行鉴定和调整。无论对于初学者还是程度很深的演奏者,这种习惯都应始终用于我们的演奏和练习当中。手指的独立性对于手指的运用,肖邦有着自己革新式的见解。长期以来,我们为了达到声音的均匀,运用了许多练习方法,其实这些都是反自然运动,是肖邦所不提倡的。因为,每个手指都去由各自的特点我们怎么能破坏它们的特点呢?每个手指的形状决定了它们的力量特点,肖邦对他们的分析是:“大指是最有力,最宽,最自由的手指;小指是手的另一端;3指是中间的中轴;2指和4指是最弱的手指,因为它们和3指用同一条韧带活动,如果想把它们练成和3指一样灵活是不可能的,也是不必要的。正因如此,不同的手指产生了它们各自不同的声音。”这样看来,肖邦认为手指的独立性指的是:“在了解每个手指特点的基础上,发挥手指的优势,达到灵活地自由运用。”这一点一直被运用到他的教学之中。肖邦在上第一节课的时候,就开始培养手指的独立性,这是很多老师所没有意识到的。他认为手指应该很轻盈,像毫无重量一样。要想达到这一点,肖邦建议,最初不要接触快的乐段,在慢速中,先学会如何控制强和弱,感受每个手指的运动特点,掌握如何控制它们。为了避免手指出现太硬或是不灵活的情况,肖邦经常让学生做一些轻的练习,这也是他教学中的一大特色。 技术种类与练习方法为了让学生容易理解,肖邦在不涉及任何音乐风格的情况下,单独对技术种类进行分类,他称其为“基本原理”,并划分为三个部分:I相邻音的练习,主要为全因音阶,半音音阶和颤音;II超过全音和半音距离的练习,特指手指间的距离为一个全音加上一个半音,即小三度音程的练习;III双音练习,即三度,六度,八度的练习。在肖邦看来,纯技术训练的种类最多如此,除此以外就是练习的习惯和方式了。他建议每个学生每天最多的练琴时间为3个小时,并且要和其他事情交替来做,例如:读书或者散步。因为正确的练习不是机械的而是遵循学生的才智和意愿,一味地长时间地重复训练没有任何效果。而李斯特则一直认为钢琴演奏者应当通过一些有力的,结实的触键练习来训练手指,并且要坚持不停地练习到手指不能坚持的程度。这种观点正是肖邦所反对的,他建议的这种练习方法则将纯技术的机械训练降到最低,并且在练习的时候,他还要求弹奏者具有演奏时的气质和状态,从而使练习效果迅速得到提高。 赞 (0) 相关推荐 钢琴启蒙教学的四个阶段【转】 钢琴启蒙教学在整个钢琴教学过程中占有十分重要和特殊的地位.小美在线把启蒙教学过程大体分为四个阶段: 第一阶段:非连音(non legato)奏法. 先将手腕慢慢提起,手放松下垂,手指自然弯曲,略高于键 ... 赵屏国 | 我的钢琴教学经验 一个孩子进入专业音乐学校学习,中小学阶段是他们成长过程中最为关键的时期,教师的责任非常重要.基于这种认识,作为老师,我给自己定下的原则是:教书育人,为人师表.它成为我的座右铭,在我的教学中起着决定性作 ... 弹钢琴关键的有几点?兴趣只是其一,手腕放松最重要! 很多人会说,在家弹琴有时会出现手腕.手臂酸疼和弹奏动作僵硬的情况,其实是由于紧张造成的.这些必须要根据每个学生的不同情况进行有针对性的训练,才能使学生掌握如何做到手腕放松.钢琴技巧是通过手指.手腕.手 ... 《哈农》的练习价值到底在哪?全在这一篇里了! 钢琴是一种非常具有灵性的乐器,你怎样对它,他便怎样待你,你用什么样的方法去演奏它,它便用什么样的声音来回报你. 正如匈牙利钢琴教育家约瑟夫.迦特所说:"钢琴对那些善于对待他的人来说,是一种奇 ... [音乐与舞蹈精粹]第569期:“钢琴诗人” 傅聪 - 肖邦《第一钢琴协奏曲》 "音乐是如此的高高在上,终其一生,我们都在不断向上攀登,希冀能够更靠近她一些."钢琴诗人"傅聪曾如是说. 2020年底,传来了华人钢琴家傅聪去世的消息.事实是残酷的,傅聪 ... 太震撼了!特里夫诺夫演奏肖邦两首钢琴协奏曲 展开 第二届北京肖邦国际青少年钢琴比赛晋级少年组决赛阶段比赛的选手名单出炉 | FantasticClassics 第二届北京肖邦国际青少年钢琴比赛(The 2nd Beijing FRYDERYK CHOPIN International Piano Competition for Young Pianists) ... 弗郎索瓦演奏肖邦《第二钢琴协奏曲》(1966年) 弗郎索瓦演奏肖邦《第二钢琴协奏曲》(1966年) 第18届肖邦大赛决赛回顾:小林爱实演奏肖邦《第一钢琴协奏曲》 第18届肖邦大赛决赛回顾:小林爱实演奏肖邦《第一钢琴协奏曲》 第17届肖邦大赛决赛回顾:小林爱实演奏肖邦《第一钢琴协奏曲》 第17届肖邦大赛决赛回顾:小林爱实演奏肖邦《第一钢琴协奏曲》 重温肖赛冠军刘晓禹决赛视频:肖邦《第一钢琴协奏曲》 重温肖赛冠军刘晓禹决赛视频:肖邦《第一钢琴协奏曲》 肖邦大赛颁奖音乐会:冠军刘晓禹演奏肖邦《第一钢琴协奏曲》 肖邦大赛颁奖音乐会:冠军刘晓禹演奏肖邦《第一钢琴协奏曲》 肖邦大赛纪念音乐会:冠军刘晓禹演奏肖邦《第一钢琴协奏曲》 肖邦大赛纪念音乐会:冠军刘晓禹演奏肖邦《第一钢琴协奏曲》