山水画这样构图更显气势，3个技巧，让你不再迷茫
唐 李思训《江帆楼阁图》台北故宫博物院
一、古人是如何构图的？他们有哪些研究心得？
历览历代经典山水画，可以发现这样的一些规律，古人对山水画的构图是非常重视的，但他们没有构图这一说法，而是称之为“经营位置”，列为六法之一。
古人对画面的构图研究得非常透彻，特别是关于纵深方面的构图，积累了丰富的用笔经验。他们很早就知道，要表现出画面的纵深感，如果是平铺直叙的方式来堆积，不但达不到理想的效果，还会使画面显得非常单调乏味。于是他们开始使用一些小技巧，比如在画面上加上一些弯曲的小路或溪流，通过房屋与山石林木的相互遮掩等方式，就能很好的让画面产生神奇的深远效果，让人感到画面的无穷魅力，引发画面之外的联想。
古人对画面的构图往往是采用“以大观小”、“流动掠影”的方式来进行的。也就是说，他们的视觉不是固定不变的，而是假想画家站在半空中俯瞰这个自然山川，山后面的景观同样看得清清楚楚。除此之外，他们还善于“散点透视”和“流动掠影”的方式把山川林木整合到一张画面上，给人的感觉是非常灵活，画面的信息量非常大，让有限的画面产生无穷的意象，真正达到他们追求的天人合一的大境界。
北宋 郭熙《 早春图 》台北故宫博物院
二、山水画构图的3个技巧，让你山水画创作不再迷茫。
1、平时要善于勾画物象，遇到心动的山石林木，当场默记或勾画。
这种方式非常重要，会对你的山水画构图帮助极大。自然界的物象是丰富多彩的，他们存在本事就是合理的，符合造化之道，要善于吸取，并把看到这些物象融为自己内心深处的东西。久而久之，你在创作时就会有意无意的把平时积累的东西变为笔下生动形象。
2、多爬高山，积累俯瞰大地山川的视觉经验。
爬高山对于一位山水画家来说实在是太大，如果你没有爬过高山的经验，让你凭空想象出地面山川林木的形象，估计是很难的。只有爬过较高的名山大川，亲身体会到自然山川的极高和极深，才能在画面上画出这样的感觉。如果只是照搬摄影图片，通过别人的照片来临摹，始终是画不出山川的本来精神的。
3、学习阴阳变化之道，这是掌握构图技巧的终极法则。
山水画的构图其实并不难，千万不要只是学习西方的那一套形式构图法则，诸如什么对称性构图、“S”型构图、三角形构图等。这些都是表面上的形式，其实没有多大的作用。如果你按照这种方式来堆积画面，可以说，你的山水画一定是僵死的、枯燥乏味的、没什么看头的。
只要你深入研究过中国传统文化中的儒道思想，你就会明白真正的阴阳变化之道，那么你的笔墨、你的构图等就会从此上一个新台阶，就会真正进入心手相忘的自由境界。
元 黄公望 《九峰雪霁图》 故宫博物院藏
三、结语。
总而言之，山水画的构图是很重要的一个环节，但只要你平时多加积累，多临摹和观赏古人的山水画，并多到名山大川中去游览。与此同时，还下大力气研究阴阳变化之道，那么你的山水画构图就不再是一件难事。