哪些康熙青花瓷器最珍贵，市场价值最高？

　　对于一 款需要鉴定的青花瓷，在判断出生产年代之后，把它与该年代的典型瓷器进行比较。因为每一个时代的器皿，在外形上都有属于它的特征。主要是根据瓷器造型、口沿、圈足等细节，一一分析，其中造假难度最 大的地方就是底足，从底部常常能看出端倪。

　　康熙青花瓷器胎质坚硬细腻、釉面光洁莹亮、青花色泽青翠明快、画面层次清晰分明，被推为清代青花瓷器之冠。各色瓷器中，以青花瓷器上的故事画面最多，而且题材也非常广泛，如有祈福求祥类的四美十六子图，反映文人士大夫气节、风尚的俞伯牙携琴访友、陶渊明爱菊、王羲之爱鹅、周敦颐爱莲、太白醉酒、十八学士图以及《三国演义》中铜雀台比武、空城计等戏曲故事中的刀马人图等。

　　康熙青花款识非常复杂，现主要有官窑款的“中和堂”款和干支年号的“康熙辛亥中和堂制”。落款“中和堂”款识的器物，除了古铜彩器物外，多为青花釉里红盘，这种器物在传世品中具有一定数量的，有大小两种。现代仿品中此类小盘已经出现了很多，但是绘画技法却远不如真品，现代仿品的画风松散乏力。最重要的区别是釉里红的发色不能够达标，大多现淡褐色，显得发灰暗。

　　康熙年间经济贸易十分发达，景德镇也成为了皇 家御用的制瓷厂，青花瓷器在这段时期取得了突出成就，康熙青花瓷分为三个时期，早期是康熙元年至康熙十九年，这个时间段生产的青花瓷颜色还不是很艳丽，胎体很厚重，第 二个时间段是康熙执政之中期，也就是康熙二十年的康熙四十五年，这个时间段由于国力强盛国家投入大量资金去制造青花瓷，所以青花瓷的釉面呈现青白色，整体外表比较光滑，而且青花瓷的外表洁白坚硬，很少杂质，摸上去手感非常滑嫩，工匠由于注重修胎，所以胎体厚薄适中，整体质量非常好，康熙第三个阶段的青花瓷生产时间其实很短，就是康熙四十五年到康熙死去这一段时间，这段时间的青花瓷，出现了历史学家俗称的2层台，也就是大盘的底部出现一种台阶的形状，远远看上去非常形象。

　　康熙青花分为早、中、晚三个时期：早期是康熙元年至康熙十九年，中期是康熙二十年至康熙四十年，晚期是康熙四十年至康熙朝终，其中以康熙中期青花瓷器最为突出。怎么能断定这件青花梅瓶是康熙时期的?我依据的是青花上的画风：梅瓶上的鸟是翻着白眼的，样子跟“八大山人”朱耷所画的一模一样。朱耷是明末清初最著 名的画家，他是明室后裔，出身贵 族，明亡清兴，他内心是不平衡的，所以他对社会不满，并在他的绘画当中表达了这种情绪，主要反映在所画动物的眼睛上，比如他画的鹿、鱼、鸟，都是翻白眼的。朱耷还有个极为特殊的历史背景，他长期生活在江西景德镇。我们看到这样一件枯枝花鸟梅瓶，能够想象在清初的时候，在康熙那样一个时代，文人是怎样看待当时的社会并如何逐渐接受的，因为朱耷跨越了当时的新、旧两个时代。所以说，了解一件文物最重要的是了解它的文化背景。

　　康熙的翠毛蓝青花犹如佛头之青，在烧造时要想完 美表现它的魅力需要几方面的配合。

　　康熙初年，由于当时仍处于朝代更替初期，社会并不稳定，时局的变动从而导致人民的心理发生转变，寻找某些寄托。故康熙早期瓷器中除生活用具外祭器占了多半，例如香炉。香炉腹部多绘莲纹，器身上下均饰有两道青花边线，或有在龙头前开尖内书年款者。早期的画法一般有简洁流畅，富于生活气息的单线平涂法，还具有画工细腻，线条纤细且刚柔并致的披麻皴法。