从汉字演变谈“破体书法”
宋显文先生的“破体书法”理念，精当的概括了书法艺术在继承、发扬、创新中出现的文化现象，本文试图从汉字的演变过程去寻找书法“破体”的轨迹。
汉字演变大致经历了甲骨文—金文—小篆—隶书—楷书—行草书等几个阶段。其笔画、形体、风格的变化，经历了一个漫长的历史时期，与时代的发展有着密切联系。
甲骨文、金文统称先秦大篆。殷商时代皆以简约的线条构形，风格峻丽坚挺，由于书写（刻）手段的不同，金文在甲骨文“瘦挺”、“直笔” 、的基础上增加了“肥笔”、“圆笔”，而且略有粗细、轻重、刚柔的变化。两周之后，青铜器地方色彩增浓，这时的诸多铭文，笔力挺劲、章法规整、笔法已俨然小篆。春秋战国时期，帛简、木牍通行，与甲骨文、金文相较，笔画由繁趋简，结体由圆变方，下笔有轻重疾徐，已具隶书雏形，字体处于篆隶演变之中。大篆与小篆合称“篆书”，它们有着密切的“血缘”关系，小篆只不过是大篆的简化，笔画由图画性趋于线条化，结构由象性、指事趋于抽象和规范。秦始皇用小篆“书同文”的同时，还承认、支持隶书。由此肇端的秦隶只是“篆之捷”，是小篆的简率写法，变连笔为断笔，但笔画纤细，已带隶意。通行于汉代的汉隶是秦隶的加工和美化，笔画粗肥，笔尾有波势和挑法，字形由小篆的长方变为扁方，用几种不同的点画、平直方折的笔形取代了小篆圆匀弯曲的线条；汉隶是汉字形体演变中的一次飞跃，汉字由此完全摆脱了图画性而成为符号性的文字，并为楷书的产生和发展准备了条件。汉末魏初，由于纸的广泛应用和刻板印刷的需要，应运而生出现了楷书，晋以后日臻规范。楷书保持了隶书平直方折的笔画和方块字形，只是“波磔之势”消失，笔画平稳、笔尾尖细，或停顿回旋，或带硬钩，字形由扁方变为长方。由于汉字在交际中的地位愈显重要，为便于书写，以后出现了行书，他虽近楷而不拘，虽有连笔，但仍字字独立。至于草书那是纯书法艺术的范畴，字势飞动，笔划相连，甚至数字相连，有很高的艺术品位，兹不赘言。
透过这段文字虽嫌冗赘而内容却极简括的叙述，对汉字演变的历史似乎可以形成这样几点认识：其一，汉字形体演变的主要原因是社会的发展。政治、经济变革的需要，促进了汉字的演变，如形体的规范化，书写的简捷化；而书写手段的更新，则是汉字形体演变的直接诱因，如刻于甲骨竹简木牍者，异乎镌于钟鼎金石；书于布帛纸张者，又有软笔硬笔之别。由此可见，汉字这种形体演变是文字这种上层建筑与经济基础相适应的变化。其二，按大篆、小篆、隶、楷、行草的顺序，任何一种新字体的出现都是对于前一种字体的“破”。这种“破” ，不是“脱胎换骨”的突变，而是渐变。其表现为：新字体都是在保持前一种字体某些特征的基础上稍有变化而创新，相邻两种字体之间，有着明显的承袭关系；任何一种新字体从出现到走向成熟，都经历了一段较长的历史时期。其三，任何一种新书体的出现均逐渐得到社会的认同，并未以“非驴非马”之异怪视之；同时，一种新书体出现之后，并不意味着旧书体的消亡，直到今天，篆、隶、楷、行草在人们日常书写和各种出版物中并存，只不过使用频率不同罢了。
至于“破体书法”，其内涵宋先生已备述，循着汉字演变的轨迹，笔者不惮弄斧班门，对此说几点“破”见。任何书法家在师承前人的时候，都是领悟其真谛，而不是形式上的依样画葫芦，更不是“克隆”，即使惟妙惟肖，甚至青出于蓝，其作品也融入了个人的风格。以楷书为例，晋代有大王二王之称，唐代有“颜筋柳骨”之誉，说的就是书体之间的“特殊”现象，而且这种现象普遍存在。如果说这也是“破体”——广泛意义上的“破体”，那么，这是书法艺术继承与发扬的必然结果。在一件书法作品中，以一种字体为主，在运笔结体等方面又兼融其他字体，即宋先生所指的特定意义的“破体书法”，它的出现是时代发展的必然。时代的发展引起人们审美理念的变化，对书法艺术的欣赏需求也呈多元趋势，以“兼融”为主要特征的“破体书法”的出现，也就是顺应时代潮流。各种新的艺术形式的产生也不能逆潮流而动，如宋词与元散曲，元杂剧与京剧、地方戏，今天的电影与电视剧等等，在形式上莫不“兼融”。文学形式嬗变的时代特征如此，书法艺术岂能固守旧辙？！
书法艺术在继承发展中出现“破体”；与汉字字体的演变，都是时代发展的产物，是上层建筑与经济基础的相互适应，其轨迹是合辙的。当然也有各自的特殊性，汉字字体的演变是适应和服务于社会人群需求的结果，“破体书法”则是书法家顺应时代的发展在艺术风格上的追求，有这种追求的人成千上万的时候，一个新的书法体系（流派）便立足于世了。
如上所述，并未为“破体书法”的出现、存在、发展、提出翔实的理论根据，从汉字演变、书艺发展的现象上看，是否可以这样结论：书法“破体”是必然的、必须的，中国书坛应有一个新的“品牌”——以兼融多体为主要特征的“破体书法”，并盼望书法界的理论家、艺术家们把她推向新的境界。
—— 选自《破体书法》