荣宝斋四幅大画的命运

作者：米景扬《荣宝瑰梦》 来源：荣宝斋

1973 年，荣宝斋旧营业部因破旧而拆建。当年冬天，新门市部就落成了。新建筑是一座 800平米的长方形大厅，这么空旷的大厅陈列商品显得有些太直露，因此领导决定制作两个屏风把大厅隔成三段，以便商品分类陈列。大屏风的每一面，都拟请一位著名国画家画一幅丈二匹的大画。当时我们请来了王雪涛、李苦禅、董寿平和刘继卣四位大家。

　　四位老先生热情支持并立即行动起来，各自准备自己最拿手的题材，精心绘制。不久，四幅大画就创作完成了。王雪涛画的是《双色牡丹图》（原题《千娇百态》，李苦禅画的是《五鹰图》，董寿平画的是《松瀑图》，刘继卣画的是《群鹿图 》（原题《新茸》）。
　　现在有些人喜欢大幅的画儿，动辄４尺、６尺、８尺、丈二，以为越大越好。其实，过去的老画家们很少作大画。 70 年代北京的宾馆、饭庄很少，大饭店不超过十家，也很少有陈列大画的地方。

那时，画家都在家里作画，一般画家住房都较小，条件也差。王雪涛先生为了画这张丈二匹的大画，特地在画案旁接了一张桌子——纸总算摆开了，但桌子也堵到了屋门口，老先生和家里人出出进进，都要从接出的桌子底下钻来钻去。这幅《双色牡丹图 》（是王雪老一生画牡丹最大的一幅。前部用朱砂画花，后部用洋红画花，异常珍贵）画了三天，全家人就从桌子底下钻出钻进三天。其他三位老画家创作的另外三幅大画，其艰难程度也是可想而知了。

　　尽管条件很差，但他们创作态度一点儿不马虎，四张作品没有一张不精彩的。四位老先生对艺术严谨认真的精神，回想起来实在令人钦佩。四幅大画画好了。但当时正值“文革”，“大批判”还在不断“深入”。我们左研究，右研究，还是不敢将画贸然挂出去。这时候，香港“集古斋”画廊的经理来了，他把四幅大画全部买走了，于是我们心里总觉得对不住四位老先生。

　　然而，事情往往让我们始料不及。不久，社会上又冒出了一个“批黑画”的高潮，莫名其妙地把苦禅老和董老的作品列人了“黑画”名单，勒令必须将画追回。这样《五鹰图》和《松瀑图》又被退回到荣宝斋，两位画家也被扣上了“黑画家”的罪名，遭到“批判”。

　　改革开放以后，《五鹰图》和《松瀑图》得到平反，并多年陈列于荣宝斋大堂的迎面，赢得无数赞赏的目光，为荣宝斋增光添彩。

李苦禅《松鹰图》

流落香港的另两幅大画命运如何呢？２０世纪９０年代初，有一次我到香港中环摆衣街上的“陆羽茶室”去吃饭，一上楼梯，便发现二楼迎面挂着的正是王雪涛先生丈二匹大画《双色牡丹图》。“陆羽茶室”是一个文化餐馆，三层营业厅堂都挂着张大千、溥心畬等名家书画原件，《双色牡丹图》高挂于此，也是个很好的结局。但十多年没见它了，颇令人产生沧桑之感。
　　唯刘继卣的《群鹿图》（画的是八只大鹿）多年不见踪影。直至 1997 年，中国嘉德拍卖公司终于征集到此画。原来这幅大画当年由香港辗转流至新加坡，嘉德拍卖公司时任副总经理的甘学军告诉我说，是他“从新加坡扛回来的”。这幅大画历经二十多个春秋，终于又回到北京，参加了当年的秋季拍卖会。当我看到这幅大画，回想起二十多年前的情景，不禁感慨万端。这次拍卖会上，刘继卣先生这幅《群鹿图》以１６万元的价格落槌，近十年后的今天再看这一拍价，也使人嘘唏不已。刘继卣的《群鹿图》是刘先生生前所画最大之作，现藏于邯郸收藏家郭红先生处。

刘继卣《新茸》

李苦禅《松鹰图》与董寿平《松瀑图》后来也进入了艺术品市场。现藏大连“玥宝斋”。

有人认为，物和人一样，其命运往往是不可预知的。但我以为只要国运昌盛，真正的艺术佳作终究是会安得其所的。

注：刘继卣大画《新茸横幅》在北京翰海2005.6.18春季拍卖会1,210,000元成交，也是刘先生拍卖作品中最早突破百万的作品