他是迪奥唯一器重的天才设计师，没有圣罗兰就没有今天的Dior
Hello，我是Vein。
如果没有迪奥，会不会有今天的圣罗兰？
▼
△伊夫·圣罗兰站在伦敦Dior门店前
不能藏匿的灵感火焰
1950年巴黎，午后阳光缓缓，街边酒吧坐着三五闲聊的人们。一位优雅女士正翻阅最新一期Vogue杂志，封面女郎穿着Dior刚刚发布的新款时装。女士早已对克里斯汀·迪奥这个名字出现在封面习以为常，这个设计师近年风头正盛，完美勾勒巴黎优雅的“New Look”成为时尚圈人人追捧的设计潮流。
△Suzy Parker穿着Dior套装登上Vogue封面
△Vogue杂志中的Dior服饰
△裙长不再曳地，迪奥重新定义了女性的优雅
此时远在法属阿尔及利亚，一个名为奥兰的城市中，十四岁的伊夫·圣罗兰也打开了这本杂志。似乎是找到了中意的款式，他竟开始动手沿着模特轮廓细心将其剪下。接着，伊夫开始画些什么。仔细一看，他正为纸片模特们创作各式各样的服装：礼服、长裤、连衣裙……
△纸偶Bettina与伊夫为她设计的服装
伊夫的母亲给他送来甜点，半真半假地抱怨道：“你三岁的时候，就会因为我裙子不好看大哭。”伊夫腼腆地笑着，继续手中的动作。家中的女性成员几乎都收到过他做的裙子，做工还有些粗糙，但如果讲到设计，她们会骄傲地说，说不定可以比得上迪奥先生的作品呢。
△制作纸偶的伊夫
纷飞的灵感降落成无数纸偶，填满伊夫的房间。伊夫没有全然相信姐妹们的夸奖，但也隐隐期待着，或许有一天，他的名字也可以与大师们一般，出现在时尚杂志的封面。
1953年，巴黎国际羊毛秘书处宣布举办设计大赛，评委正是如今时装设计界的两位大师，迪奥与纪梵希。年轻的伊夫迫不及待将自己最得意的作品送往参赛，而他的才华第一次得到了家人之外的肯定：他获得了裙装设计组第三名。
△伊夫与获奖作品手稿
伊夫激动地踏上前往巴黎领奖的火车。而就在他拿到奖杯、踌躇满志，恨不得立即踏进时装行业的这天，父亲带他去见了一个人——巴黎Vogue杂志的主编米歇尔。
△颇具才华的伊夫带上了平日的手稿
△伊夫以纪梵希等大牌为灵感进行设计的草图
米歇尔见过太多这样对时装设计抱有热忱的年轻人，但又有多少人能一骑绝尘，不被潮流甩向尘土中？他看向伊夫难掩兴奋的目光，淡然却认真道：“你至少需要先完成你的高中学业。”彼时还心有不平的伊夫，后来不得不承认，是米歇尔的告诫让他走得更久、更远。
与巴黎相遇
一年后，完成学业的伊夫再次踏上这片他梦想的土地。巴黎还是老样子，时尚气息如金粉铺在街头巷尾，仿佛仅仅是行走便能带出流光溢彩之感。Pereire大街209号的一个小小房间，是伊夫在巴黎暂时的居所。这次他会在巴黎停留，于巴黎服装工会学院继续攻读设计。
△伊夫定居巴黎，依旧坚持设计
每日清晨，伊夫背着硕大的材料包一步步走向离梦想殿堂更近的地方。他常常会特意绕道来到芳登广场，看那些鼎鼎大名的时尚品牌在这里迎来送往一波波名流贵客。或许有一天，这里会有一家新店开张，上面写着：伊夫·圣罗兰-芳登广场店，他偷偷想。
△彼时在芳登广场，
随处可见贵夫人们穿着迪奥的New Look套装
或许某一天，
伊夫的设计也会成为流行趋势
两公里外的蒙田大道同样也是潮流聚集地，迪奥正坐在他的工作室中，审核着设计大赛参赛选手的作品。在6000余份匿名作品中挑出优胜者并不是易事，但他依然发现了一些甚至能令他激动不已的设计。在揭开名字时，他惊愕地发现，裙装组被评定为第一、三名的设计属于同一位设计师，且正是去年的第三名得主：伊夫·圣罗兰。
△左三为伊夫，右边两位模特穿着他设计的服装；左一为后来鼎鼎大名的老佛爷
此时两度得奖的伊夫方才18岁，一个青黄不接的年纪，脸上依然带着腼腆的笑意。他看向评委席，他知道，自己与大师们的距离将越来越近。
△夺得魁首的黑纱酒会裙
在纪梵希工作室中制作
加入Dior吧
伊夫在巴黎的学习生活极为忙碌，但从未中断与Vogue主编米歇尔的信件交流。1955年夏天，伊夫再次与米歇尔碰面。这一次，伊夫带来了五十多幅设计手稿。米歇尔仔细翻阅，面上的表情越来越谨慎，他终于可以确定，面前的年轻人不是个空有一腔热情的愣头青，他同时还具有天赋与坚持这两样最重要的品格。
△以迪奥A字型线条为灵感的礼服裙
米歇尔发现，伊夫的手稿中有许多灵感细节与迪奥惊人地合拍，爱才之心让他立即收集这些手稿发给迪奥。于是伊夫做梦都不敢想象的机会摆在了他的面前：迪奥早已对这个年轻设计师印象深刻，决定当面与他聊一聊。
△工作室中的迪奥
6月20日，初夏的阳光安抚着伊夫英俊的侧脸，然而这个年轻人的心依旧被紧张与兴奋的情绪占领——他即将与心中殿堂级的大师迪奥会面，他十分清楚，这将会是他走上服装设计这条道路后最重要的一刻。
△二人于蒙田大街30号会面，Dior工作室
一个小时后，对谈话十分满意的迪奥邀请道：“你愿意来Dior做我的助手吗？”伊夫心中有个小锤重重敲下，他知道，时尚圈的大门正在向他打开。
△迪奥大师的邀请
意味着伊夫正式踏入了时装设计领域
与大师共事的岁月
伊夫开始了梦寐以求的、与迪奥共同工作的日子。每日，伊夫一大早便来到工作室，接下来的一天跟在迪奥身边学习。他们通常各做各的，很少说话。每当伊夫有一个新的点子，他会立刻画下来，再向迪奥展示草图。
△工作室中伊夫正画着草图
△工作中的迪奥通常是沉默而专注的
近距离接触这位大师，伊夫才发现，迪奥与普通人没什么不同。他偶尔也会开些无伤大雅的玩笑，并亲自指导他设计中的不足。但毋庸置疑的是，迪奥是个具有无穷想象力的人，同时才华无限、自信满满。
△迪奥与伊夫
迪奥放手让伊夫做的事越来越多，他开始参与店铺的装饰工作，接着加入到高定服装的制作中，原本羞涩内向的伊夫开始酝酿出游刃有余、独当一面的气场。
△认真工作的伊夫
伊夫·圣罗兰还年轻，但已经展现出极佳的才华。在我上一个设计系列中，180个设计款式里，他至少是34个设计的作者。我觉得是时候将它们发表到报刊中了。
—— 克里斯汀·迪奥
就在这静谧的氛围中，灵感与灵感相互碰撞，伊夫在Dior的第一件作品诞生了。
△绘制草图
黑色露肩黑裙，勾勒出女性肩颈线条；白色绸缎点缀，又是另一种优雅的美。
△伊夫在稍显单调的黑裙上，以白绸点缀
△摄影师Richard Avedon的照片
让这条裙子成为永恒经典
“他教给我的是最本质的东西，”后来伊夫这样提到在迪奥身边工作的岁月：“这颗种子让我可以表现自己、充盈自己、充满干劲，最后帮助我创造出了自己的世界。”
巴黎失去了迪奥，迎来了圣罗兰
两年时光倏然而逝，伊夫在迪奥身边触摸着时尚这团光芒的边缘，如今的他，满腹才华、充满自信，只等待着厚积薄发的一天。
△伊夫在迪奥初期的设计手稿
然而一切故事都有一个盛大且让人猝不及防的转折，而在伊夫的人生故事中，它发生在1957年10月24日——时装设计领域当之无愧的大师、Dior品牌创始人克里斯汀·迪奥，因心脏隐疾去世。而作为迪奥属意的接班人，刚踏入Dior两年的伊夫临危受命，继任成为首席设计师。
△迪奥葬礼，众多名流前来吊唁
巧合的是，伊夫与他未来的爱人皮尔·博格
都出现在这张照片中
伊夫从未想过亦师亦友的迪奥会倏然离开。他被命运的大手推至台前，他手忙脚乱，甚至可以称得上惊慌失措，但他必须要在浪尖稳稳站着，让大潮带他去更高的地方，触摸他梦想的长袍。这一年，伊夫21岁。
△迪奥葬礼上站在角落的伊夫，
被深切的悲伤与孤独萦绕着
△或许是迪奥生前两人最后一张合影，
伊夫未察觉迪奥经过，
二人擦肩，还未来得及说声“再见”
此时整个巴黎还沉浸在迪奥逝世带来的伤痛中，伊夫却面临着准备Dior新一季春夏系列的重责。这是他接手Dior后的第一场时装亮相，他不敢辜负迪奥的信任与心血，但留给他的，只有几个月时间。
△21岁的伊夫，
尚来不及将悲伤沉淀便肩负重任
△迪奥去世后，媒体们采访新任首席设计师
他还这么年轻，能够担得起这样的重责吗？
人们的质疑淹没了伊夫
伊夫连夜飞回奥兰的家中，似乎这个熟悉的角落能带给他安全感与无限灵感。他坐在房中不停歇地画着草图，迪奥信任的目光、外界的议论纷纷在他脑中交错闪现。压力反倒让这个二十出头的年轻人迸发出强烈的激情，他的笔尖下，一个新颖世界渐渐成型。仅仅14天，伊夫绘制了600余幅草图。
△顶着压力绘制草图
△属于伊夫的幻想世界正在成型
十二月初，伊夫返回巴黎。在他的第一个手提箱中装满了手稿，也装着他的忐忑与期许。很快，他将迎来最钟爱的事业对他的检验。
他是掌握Dior方向的人
1958年1月30日，早上十点，伊夫准时来到会场。这里即将举办他接手Dior后的第一场时装发布会，所有人都迫不及待想看这位年轻人的成果，而伊夫自己此时的焦灼与期待已快溢出喉咙。
△进行最后的准备
终于，发布会开始。模特走上舞台，闪光灯未曾停歇，一切正按伊夫想象的发生着。
△发布会上走秀的模特
△伊夫勾勒出了
Dior希望给巴黎女性带来的优雅
△伊夫设计Dior1958春夏系列“Trapezé Line”
在迪奥定下的简洁、干练的基调上
增添了蝴蝶结、玫瑰等女性化元素
柔和、轻盈、雅致
△身着新款连衣裙“Bonne Conduite”的模特
一个小时后，巨大的喝彩声在会场响起。不出几个小时，新刊报纸会在街头巷尾传阅，记者们将极尽其能赞美这个“时尚圈小王子”极为惊人的第一步，甚至有钦慕着伊夫的女孩们喜极而泣。
△伊夫与模特们
△发布会后，伊夫在Dior工作室的阳台上，
无数镜头对准这个刚刚获得巨大成功的年轻人
△穿着伊夫设计新款时装“Refrain”的模特
登上杂志
此时的伊夫，却只是握紧拳头，深深吸了一口气。他知道，他打了一场胜仗，但在不久的将来，还会有大大小小的战役等待着他。他不再只是伊夫·圣罗兰，他还握着Dior的方向舵，带它航行在浪潮最前端。
△伊夫似乎永远是羞涩的，
但他心中已经立下了对自己、对Dior的誓言
伊夫又在心底悄悄问那个已经离开的人，这是我献给Dior的第一份作品，你看到了吗？你会满意吗？
△迪奥的照片还挂在墙上
工作室中如往常一般安静
却只留下伊夫一人
迪奥的优雅？圣罗兰的优雅？
其后三年，伊夫为Dior设计了六个时装系列，无不让Dior成为每个季度人人追捧的时尚风向标。
△伊夫设计手稿：
左图为1959年春夏“美丽的心”套装
右图为1959年秋冬“城堡生活”晚礼服
△1958年秋冬礼服裙
女人的可爱、优雅与性感
可以在同一条裙子上体现
△1959年秋冬裤装，时尚干练
△Kouka Denis身穿伊夫设计礼服裙
△穿着伊夫设计的Dorothy
△1959年设计“特里亚农宫之夜”
然而，伊夫在摸索与前进中渐渐展现出了更多属于少年的锐气。他想为女性设计一款独特的服饰，逃离50年代资产阶级所谓的“优雅”。
△伊夫设计1959年秋冬短款晚礼服“Armide”
精致、闪耀，也俏皮活泼
△奥黛丽·赫本身着“Armide”拍摄大片
△奥黛丽·赫本身着伊夫设计的Dior服饰
拍摄时尚芭莎大片
服装不再完全体现女性“优雅”的概念
一些反叛的元素正在成型
△在伊夫后来的系列中，
已经可以看出大胆的用色
△伊夫独出心裁，在华丽的礼服裙下，
藏着一条干练、舒适的裤装
1960年，Dior新一季秋冬系列发布。这个被伊夫命名为“灵活，轻盈，生活”的高定系列，一改Dior的传统优雅，反而充斥着大量黑暗元素，大胆前卫的风格暴露了伊夫的野心。
△“芝加哥”，黑色鳄鱼皮外套，
点缀以黑色水貂皮，狂野不羁
△伊夫从街头服饰中寻找灵感，
而此时，他的灵感或许正来自“垮掉的一代”
△依然很美，
却有种不惧他人目光的叛逆
伊夫的设计第一次受到了前所未有的攻讦与反对，Dior的保守支持者们不能接受设计中的叛逆与幻想，他们认为伊夫不再能代表Dior的独特风格。不再优雅的Dior，还能称为Dior吗？
△左为深紫色塔夫绸短款晚礼服，独特的冶艳
右图短款晚礼服采用浅粉色丝绸，
以丝线、亮片加以点缀
△1960秋冬高定短款晚礼服
伊夫或许也没有想到，
这是他为Dior设计的最后一个系列
伊夫也在不断问自己，Dior需要什么？如果迪奥还在，我做的是他想看到的吗？但他最终坚定：他要做的从不是迎合潮流，他只做自己心中的优雅。而这，才是伊夫·圣罗兰走到今天的原因。
△试图坚持本心的伊夫，
或许不再适合掌握Dior的方向
尾声
1960年的阿尔及利亚战争，伊夫被征入伍。他在军营中因遭受虐待而患上精神疾病，被送往医院。在灰暗的日子中，他被Dior辞退的消息突然传来，曾经意气风发的伊夫陡然消沉，鲜花掌声都凋零为午夜梦回的破碎片段。
△不再是Dior的伊夫，
他只是伊夫·圣罗兰
庆幸的是，他还有一束光，也是他此后一生的爱人，皮尔·博格。伊夫被这束光引领着、支撑着，走向下一个充满奇遇的未来。
△伊夫与皮尔·博格
▼
1961年，塞纳河左岸多了一家名为“Saint Laurent Paris（圣罗兰·巴黎）”的成品服饰店，这个品牌在不久后成为潮流的引领者，它的主人也迎来了光辉十年。
△伊夫站在自己的门店前
而这，又是另外一个故事了。
小编 | Vein
收集资料整理报道
不可错过的精彩好文推荐
点击图片阅读原文
▼