漫长少年时代的结束，EVA成为回忆的日子。(『新·福音战士剧场版』感想 ※剧透警告)

祥太的感想文，原文见note。

作为人生中难得的一次机会，我写下了观看『新·EVA』的所有感想。因为内容实在太多了会有着这样那样没有讲到的内容。

[3/10追记] 请务必充分观看『新·福音战士剧场版』至理解后再阅读本文。希望大家能够珍惜你所感受到的「只属于你的EVA」。

与EVA一起成长为“御宅族”

什么都不行的超喜欢EVA的初中生，那就是24年前的我。

1982年9月出生的我最初与EVA相遇，是在旧剧场版『THE END OF EVANGELION』已经上映，『新世纪福音战士』开始变成过去时的1997年8月，那是14岁的夏末。

基于精细的设定考证的近未来机械描写、有着许多伴随着神秘背景设定的难懂用语、充满着跃动感的战斗演出与作画、优雅又雄壮的音乐。这一个又一个要素迷住了初中三年级的我。

更为重要的是，与自己同龄的少年少女在受情势摆弄的情况下拼死挣扎，让同样处于在生活上有着许多烦恼的年龄段的自己产生了非同一般的共感。共感度实在太高了，我还尝试模仿着写了LAS与薰嗣的CP短篇小说。

将原声CD的曲目按照自己的喜好排序编辑成MD、将字体进行各种加工做出各话的副标题与字幕、制作了模仿MAGI等界面的屏幕素材，那时将周围环境都完全沉浸在了EVA之中。

在整理EVA的背景音乐（BGM）时我学到了曲目名称后的「E-6」与「B-1」这样的记号是叫做「M Number」的用于整理乐曲的识别符号。另外在CD-BOX「S2 WORKS」中，我还学到了「音乐Menu」与「将一首乐曲通过Track Down制作出不同版本」这些概念。到了可以说出EVA全部乐曲的编号时，我也开始关注其它作品的背景音乐的「M Number」与「版本差异」。

在加工制作与EVA相似的文字时，我发现我使用的明朝体与EVA的明朝体有着无法回避的差异，我意识到字体是一种有着独一无二的个性的东西。从那之后为了寻找与EVA完全相同的字体我自然而然地学到了「字体样本书」这一概念以及字体的寻找方法。然后当我自己找到「FontWorks的Matisse EB」时，在不知不觉间我已经对写研以及Morisawa等其它公司的字体也十分熟悉了。

在那之后，我成为了大人作为“御宅族”参与的所有官方/企业项目里都在使用着「背景音乐」「字体」「作画」这些通过EVA锻炼而来的知识。「因喜欢而擅长」这是一件好事。

带着这副由EVA培育而成的身体，感谢着能够见证EVA的结局，我前往了首日首场上映的影院。

作为『:序』『:破』『:Q』这一切的续篇的『新·EVA』

『新·EVA』中最能帮上我的是，它没有否定『:破』与『:Q』的任何一点，好好地成为了两者的续篇。实际上，对于有些来说这两作的匹配度非常糟糕，在同为EVA爱好者的人群中对『:Q』的立场也由于8年半的间隔而有着相当重大的区别。

许多人列出过『:Q』令人困惑的原因。应当被救出的绫波丽的缺席。对真嗣表现出愤怒的明日香。视线冷淡的美里等WILLE船员。最终在『新·EVA』里对每一点都给出了细致而明确的答案。

然后是在『:破』中进行了描绘接着被破坏、在『:Q』里完全没有涉及到的人们的日常生活，在『新·EVA』中以「第3村」为舞台进行了彻底而细致的描写。对「近第三次冲击」这样的地狱起了「近三」这样轻浮的略称，感觉像是人们接受了已经发生的事情并做好了积极活下去的觉悟一般。

另外绫波在『:破』中与周围的人接触获得了人类般的感情与交流，这一过程由绫波丽（暂称）再现了。对日常生活中的种种小事留下深刻印象，变得能对婴儿笑出来的她，在最后将真诚的想法告诉了真嗣，然后小事。这最终推动了真嗣。

虽然是『:Q』引起了多年来的各种争论，但在有了『新·EVA』的现在，以俯瞰的方式可以发现这是以一种卓越的扬弃方式与10年以上的时间点相连。

音乐方面也能看出这一单。除了序盘部分，与以新曲为主，基本与TV、旧剧场版、『:序』『:破』没有联系的『:Q』不一样，『新·EVA』以第3村的描写为中心再次使用了『:破』也有使用的『他与她的故事』的BGM。

其中使用到的「C-1 Guitar tempo up」特别具有象征意义。这是在『:破』里为初中生的愉快日常生活增色不少的「C-1」的不同版本，是『他与她』的后期追加录音乐曲之一。常在序盘以及变得平静的后半段故事中使用。『:破』的愉快日常生活没有因近三而消失，幸存下来在第3村努力生活的人们之间有着适当的人际关系，这些都通过音乐表达了出来。同样在『:破』中被使用的心情曲「他与她 A-8」(*3/10追记: 通过EVA-EXTRA 原声试听为CD1-07 “prettiest star”)「他与她 A-9」(*3/10追记: 通过EVA-EXTRA 原声试听为CD1-13 “m&r: piano”)也在真嗣与剑介交流的场景等被再次使用。

到了终盘，准备让初号机出击的真嗣被北上绿以及铃原樱用枪指着的场景使用的『:序』的EM02变化版也令人印象深刻。这是『:序』的序盘部分真嗣为驾驶EVA而犹豫时使用了乐曲，原本在TV第1话中使用的是「A-6」，『:序』中使用了完全不同的新曲。新剧场版从这里开始将真嗣与源渡的对峙用相同的两首乐曲跨越14年的时间连接了起来。

REVIVAL OF “THE END OF EVANGELION”

『新·EVA』中有许多描写可以被视为对所谓的「旧剧场版」、『EVANGELION:REBIRTH』以及『THE END OF EVANGELION Air/真心为你』的复仇。

从十字架上掉下来的「Evangelion Imaginary」如果我没看错的话是沿用了旧剧场版的莉莉斯的原画与时间表，相比之下，巨大绫波丽用3D制作的连眼睫毛都有建模的逼真的头部CG产生了与当时完全不同方向上的强大冲击力。

然后是旧剧场版「来吧，甜蜜的死亡」部分使用的在摄影台上堆上大量赛璐珞画然后一一取走的镜头在影片中被原样沿用了。

还有是旧剧场版的最后，在沙滩上真嗣与明日香的镜头。「感觉糟透了」这一著名的台词伴随着突然出现的「終劇」的字幕，这是一个让人难以忘记的结尾，而这同样的情况在『新·EVA』是以真嗣对长大成人的明日香表达感谢并说出了曾经的想法然后目送她回到剑介处的形式再现。（虽然要略过这段内容了但是这里的明日香的脸红脸实在是可爱到不行）

接着最具象徵性的是旧剧场版「来吧，甜蜜的死亡」的开头使用的「TV系列全话与EOE当时的所有剧场作品副标题的快速播放」的重演。这次在旧剧场版之后还出现了「新世纪福音战士」的标题标志、新剧场版各作品的标题以及EyeCatch。其中「NEON GENESIS」的英文标题也在台词中回收了。

新剧场版开始的时候，我解释为这是「否定以非本意的形式而结束的TV系列与旧剧场版，以第三次的本意重新再来」。这就是总监督声明中的「重复的故事」。

但是，实际上不是这样。在正片中，副标题快速播放中的TV系列『新世纪福音战士』、旧剧场版『新世纪福音战士剧场版死与新生』『THE END OF EVANGELION』还有『福音战士新剧场版』就是证据，刻下永不消失的痕迹，背负一切然后出发，这就是『新·福音战士剧场版』。

所有的EVA都没有被否定。我感觉到走到今天的弯绕曲折才是「重复的故事」「不断遇到同样的挫折，又不断站起来的故事」「只有一点点也要前进的，意愿的故事」。

正视旧剧场版并背负它然后重做旧剧场版的觉悟，这也能够从音乐中看出来。

在「电车」中的源渡触碰核心开始说话的场景。这里播出的是TV系列的精神世界主题曲，大家熟悉的「BORDERLINE CASE(A-4)」的重编曲版本。

实际上这不是新曲。它是「『新世纪福音战士剧场版』BGM M-13」，原本是为了预定于1997年春上映的「总集篇+完结篇」的『新世纪福音战士剧场版』而于1996年12月录音的曲子。订单Menu上显示为「A-4的重型版本(以合唱、弦乐为主)」。但是在正片中没有被使用，曲子本身也有一部分没有完成全部乐曲的收录，就这么搁置了24年。

简而言之就是「让旧剧场版的未使用曲在24年后复活了」。就我所听到的是将当时的音源原封不动的就这么用了上去。考虑到用在新剧场版系列中的TV系列乐曲都被打磨、升级过，（不做修改）这本身就不同寻常。

旧剧场版M-13有Take 1与Take 2两种，我没听错的话应该用的是Take 1。等到3月17日音乐集发售就有正确的答案了。顺便一提「Take」不是曲子本身被完整地演奏了2次，两者的唯一差别在于钢琴的即兴部分。另外「S2 WORKS」中收录了某些部分由合成器代替的音源，我对本次到底怎么了非常好奇。为了『新·EVA』于是超越时空录下乐器的现场演奏然后将曲子完成吗？还是把24年前的音源就这么沿用在了新作之中呢？无论是哪种方式都有着极大的「含义」，是美味的故事。期待着音乐集发售。

然后是源渡的计划被阻止，为真嗣的成长感到惊讶然后孤独地从「电车」下车的场景里，同样再次使用了来自就剧场版的「梦的间隙(A-4 piano·omakase version)」。这个听起来也与当时的录音完全相同。这首曲子也是旧剧场版的最后一曲。第一次见到的真嗣与源渡之间的交流中使用的是24年前一切都结束时的曲子。『新·EVA』让我感觉到旧剧场版已被确实的重做了。

这2曲的伙伴「BORDERLINE CASE(A-4)」及其派生曲群在TV系列与旧剧场版中被不断又不断地反复使用，可以说是象征着『新世纪福音战士』的影之面的乐曲了。在新剧场版『:序』『:破』『:Q』中丝毫都没有被使用到，终于在『新·EVA』中被充分利用了。

不仅如此。旧剧场版的未使用BGM还有

M-14「沉着的战斗曲(弦乐、打击乐的重量等)」
M-15「爱的主题曲(钢琴曲、女性合唱)」

等。前者是雄壮的动作曲，后者是和平的大团圆曲。这些乐曲本次也没有被使用，但是如果把M-14用在「もろびとこぞりて（Joy to the World）」播放的场景、把M-15用在变回蓝色大海的海滩场景或是用在最后的宇部新川站的场景的话，感觉完全不会有违和感。

由此看来，我认为庵野总监督没有用『新·EVA』创造一个全新的结局，而是打算对『新世纪福音战士剧场版』进行再挑战，也就是对『新世纪福音战士』TV系列进行再再挑战，将当时的构想升级接着紧随其后最终达成了一个非凡的结果。

在砧的中心呼唤特摄爱的野兽

负宇宙，在通过真嗣的记忆形成的世界中战斗，真嗣的初号机与源渡的13号机。作为战斗的舞台的是第3新东京市？市区与居民区以不自然的形式相邻，摄像机的视角与之前不同变得异常的高，背景的山脉很奇怪的看起来非常平坦，各种无法形容的不安与违和感开始出现。

如果说这是在「世田谷·砧的东宝工作室里设立的特摄舞台」的话，马上就会明白了。

这真的是充满了监督对日本特摄的热烈爱情与感谢的场景。上述的违和感全都被「由真嗣的记忆形成的世界」这一前提扭转，并以蛮力将解释加入「奇怪的画面」中。

精心制作的建筑物为了能被明显地看出是微缩模型在被吹飞时还保持着形状。有着东宝工作室烙印的“箱馬”。在背景的布上画出的地平线。

有些地方像是故意做出了不自然之处，像是绝对不会拍到天花板的灯与顶部通道，让人感到庵野总监督的自豪。于是，从低角度进行摄影时像是为了不拍到天花板一样从高架桥的下方像在窥探一样进行摄影桥下，这就是以前著名的实相寺角度。

实际的东宝工作室的天花板很高所以没必要做这样的事情，似乎在天花板较低的东宝大厦(东京美术中心)拍摄的『奥特』系列有类似的事情。

然后从美里的房间破掉的不景墙可以看见写着「№8」的设备。哦哦，我明白了。这里是那位圆谷英二监督也喜爱的圣地·东宝砧摄影所的第8舞台啊。我们至今看到的EVA是在这里拍出来的呢。我很开心……。

各种各样的EVA「人偶服装」挂在墙上，让我感觉到这是对“怪兽仓库”的强烈的致敬。还有许多用途不明但是看起啦很有趣的设备登场。

在EVA迎来结局时，TV系列摆出了分镜与台本，旧剧场版将赛璐珞画翻转将影院的观众放上银幕，「你看见的所谓EVA，终归只是创作物。现在马上回到现实来。」将这个信息用这样那样的方式传递了出来。

但是这次的『新·EVA』有着决定性的不同，那就是它给出了「由碇真嗣的记忆形成的世界」这一基础。于是，充满着对特摄的爱与敬意，「EVA总归只是创作物，但是如果是这样子的创作物的话也很有趣吧？　这样子看来现实也不错嘛。」我觉得可以读出这样的与以往不同的积极又热情的信息。

在静止的线画中

回归的蓝色大海。真嗣在沙滩上坐下静静地等着某人。然后世界失去了颜色(动画)、失去了运动(原画)。真希波的8+9+10+11+12号机出现在那里，最后带着他踏上前往新世界的旅途。

将动画作品打破的手法在TV系列最终话我们已经见过了，但是这次的不一样。这次没有在任何地方「偷工减料」。坐下来的真嗣与重复的海边波浪只要上好一开始的颜色然后就只要重复2个镜头就好了，结果还要特地充分运用各种中间素材作出了许多额外的努力。

而且在真希波出现后是带着铅笔笔触以有着中割动画的状态运动着，可以看出与普通的彩色镜头相比将会需要更多的时间与精力。

面对曾经在危急关头迫不得已选择的表现方法，尝试用不走捷径的方式再现。我感到了一种像是报仇或是赎罪的执念。

EVA是现实的延续，现实是EVA的终结。

真嗣依然是14岁，另一边是作为出色的大人支持着第3村的东治与剑介等人。

第3村有着『:序』『:破』的令人怀念的气息的余香，在另一方面这里也投影着我不想参加同窗会的理由。他们都有着出色的父母，又或是在社会上活跃着吧。即便认为自己是在贯彻着自己的方式进行生活，无论怎样都会与老朋友进行比较然后想着各种如果，有可能就会抑制不住冲动接着否定自己走过的人生，就是这种焦躁感。

『新·EVA』挽救了有着这种想法的我。与东治、剑介的每次互动都在治愈着我内心的痛苦。

然后是长年与薰君一同祈愿的真嗣的幸福。当看到他被独自留在屏幕前时，虽然难受但是不要忘记这温暖的感觉，我也将要按照自己的步调前进。

不能成为母亲的我，就这样生存着

『新·EVA』中对许多角色有着明确的救济描写，其中最多的我认为是美里小姐。

在旧剧场版『Air』中美里小姐为了保护真嗣而被枪击身负致命伤，在目送他前往格纳库后死去。「这是大人的吻。回来之后再继续吧。」这一台词现在仍广为传播。然后在『真心为你』中还有着「最后，我还是没能成为真嗣的母亲。」这样的台词。

在『新·EVA』中让我比什么都高兴的是直到最后的最后的最后为止都有在描写作为真嗣的监护者兼上级的美里小姐，以及真的作为良治（少年）的母亲的美里小姐。在『:Q』中以严厉的态度对待真嗣，实际上在舰长室里保管着他的战斗服的美里小姐。将「自豪的儿子们」的写真装饰在操作席上的美里小姐。与无法相见的良治说话时第一人称是「妈妈」的、美里小姐。

最后想要与之交谈的人不是真嗣而是良治（少年），我的眼泪满溢而出停不下来。让美里小姐成为了母亲，谢谢。

然后，在『新·EVA』中美里小姐战斗的理由也完全不一样了。美里小姐的父亲·葛城博士曾是在『新世纪福音战士』TV系列以及旧剧场版中被Seele利用并在第二次冲击中丧身的科学家，但是在『新·EVA』中他是人类补完计划的提倡者，也就是说他成为了一切的元凶。结果，在新剧场版里她的最终动机从「父亲的复仇」变成了「解决父的“傻话”」。

“伊斯卡里奥特的玛丽亚”

冬月在离开时叫了真希波的旧名字「伊斯卡里奥特的玛丽亚」。

这个词本身不在圣经之中，可以解释为是将所谓的「犹大」、背叛了耶稣的「伊斯卡里奥特的犹大」与把耶稣的复活向使徒（基督教的原本意义上的）们宣告的「抹大拉的玛丽亚」两位名人的名字拼合而成的词语。听起来就很神秘呢。另外「伊斯卡里奥特 Ἰσκαριώτης」是源自「加略人」这一希伯来语「伊什·克里约托 איש־קריות‎」。「玛丽亚」是相当常见的犹太名字，以至于她与耶稣的母亲重名。

忽略圣经学与神学，仅从词语本身得出的印象是「宣告复活的福音的叛徒」这样一种意义不明的东西，总觉得这对于EVA来说挺合适的。到最后的最后的最后都从不可思议的地方搅动着故事，说到真希波就是这样的吧。

说到真希波，自『:破』以来一直给人起着奇怪绰号的真希波最厉害的变化是能好好地叫出明日香与真嗣的真名了。喊了十几年了破坏力也极大。

虽然「嗣真」是乍看之下非常令人意外的结局，但是2014年完结的「贞本EVA」、漫画版『新世纪福音战士』有着惊人的匹配度。没有看过贞本EVA会觉得这是贞本先生给出的一种与动画新剧场版不同的独立答案，但是打开看看的话会发现这与“原作方”(=khara=庵野总监督)在相当多的部分有着共识。被明日香吸引的剑介。对唯有着不平凡想法的真希波。那么会被有着唯的面貌的少年吸引也是可以理解的。

“贞本结局”里将在某一天到来的「这一天」有可能是从最初就设计好了的。全部都按Seele的计划进行着。死海文书。（顺便一提现实的「死海文书」在圣经学中并不像大家想的那么了不起的东西。就只是「还有着这么古老的犹太教文献真是厉害呢！」如此而已。）

开始的世界

变成了大人，真嗣的外貌、声音、甚至性格都发生了很大变化。最后的场景是这样的真嗣与真希波一起从宇部新川站跑了出去，镜头变成航拍。是从「电车」这一EVA传统的符号「下车」的象征性场面。

在实拍背景上仅在最前面合成上动画的人物，然后逐渐切换成实拍。这比至今为止EVA所展示的任何一个「回到现实」的镜头都要出色，「好的，我会回来的」是会让人说出这样的话的镜头。

这一连串的场景中我所在意的首先是场景开头的镜头「入换信号机识别标识灯亮灯，入换信号机显示为停止指示」。这代表着「列车不能折返也不能进入留置线·侧线」。也就是说「电车」将会沿着现在路线继续开下去。源渡下车了、真嗣也下车了的「电车」。或许是一边在轨道上行进一边等待着新的某人前来乘坐。

然后是宇部新川站月台的「ATS OK？」的确认标志。「ATS」是「自动列车停止装置」。是在列车接近停止信号时发出警报，并在列车超过停止信号时施加紧急制动以强制停止列车的装置。在『:破』中已经看出来真希波能够开导在孤独中容易最牛角尖的真嗣。如果真嗣作为真希波的ATS、而真希波作为真嗣的ATS相辅相成的话，2人应该就不会有什么问题了吧。也许只是单纯的巧合，对我来说这个确认标志看起来就是这样的。

时隔15年呼吸到「EVA成为过去时的世界」的空气

于是EVA漂亮地拉上了帷幕。对于在EOE结束之后沉迷入EVA的我来说，这是人生第一次实时目击到「结局」。虽然这是多年以来一直期待着的那一天，但与此同时，实现了一个梦想让我感到一种难以形容的失落感。有人说过「追逐着梦想的我是最闪闪发亮的」。

离开影院回家的路上，时隔15年呼吸到「EVA成为过去时的世界」的空气，非常令人怀念，并散发出些许悲伤的气息。

虽然作为影像作品的EVA完结了，但是我认为它将作为内容题材继续以各种形式出现在我们面前。不如说终于「完成」了，所有的材料到齐，或许从现在起才是真正的开始。