合理裁剪，“废片”新生 | 第6期

很多时候，我们在外拍摄时对构图没有思路，又或者为了捕捉稍纵即逝的画面，来不及进行构图。

这样就导致我们拍摄的画面中元素过于纷繁复杂，画面杂乱，主次不分，常常需要二次构图来完善画面。

原图

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光圈：f/20  曝光时间：1/160秒  ISO速度：ISO-160  焦距：80mm

 原图分析：

这张故宫作品初看上去，内容丰富，但各部分元素平铺直叙，缺乏重点。就像一篇面面俱到的记叙文，什么都想说，但是哪个都没让读者记住。

想表达的东西太多，又舍不得放弃，结果读起来不免单调乏味。加上日照强烈，整个画面为大平光，缺乏光影变化，立体感和纵深感不足。

在这种情况下，只有施展裁切大法，提炼出某个局部，才可能获得别具一格的视觉效果。

 裁剪思路：

总览画面各部分，都是些静态元素，色彩淡薄，光影平淡，看来只能从景物造型方面入手。

左侧、下方的宫殿一角和广场，都缺乏美感和内容，没有保留价值。倒是汉白玉栏杆后面的广场上，从左至右分列着的铜龟、仙鹤远远望去，恍然如活着一样在慢悠悠地踱步。右侧的石龛默然而立，如一位沉稳的老者。天上一抹淡淡的云朵跟增添了这份闲适之感。

经过上述分析，龟、鹤、石龛、云，这四者之间形成了某种趣味性的呼应，可以成为画面的主人公。

由于下半部分的大片广场台阶为无意义的冗余内容，可以将大部分裁去，这样最终作品就成为一幅超宽幅画面。

后期适当增加饱和度和锐化，加强质感，就成为一张具有独特形式感的作品，给人留下遐想的空间。

裁剪后

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 总结：

有人会说，这张照片岂不是形式大于内容？没关系，独特的形式，也可以成为一张照片的核心竞争力。

我们拍照片，并不一定要赋予画面深刻的主题，因为摄影本来就是视觉的艺术，表达美的艺术。

怎么样？看了这个关于“裁切”的案例，是不是也有所体会？可以在下面留言告诉我们。