以它朴实的姿态和深邃的内核，深深击中了书单狗的内心，这个综艺就是来自陈丹青老师的艺术通史纪录片——《局部》，
然而最让书单狗觉得百看不厌的，还是这个节目的文案！陈丹青妙语连珠，金句频出，好到书单狗都恨不得把文案抄一遍！书里不仅收录了纪录片的全内容，还补充了很多细节文稿！
鄙狗作为毕加索的关门弟子，自以为早就摸到了艺术的“门槛”，鄙狗才觉得自己真正推开了艺术的“大门”，感受到了其背后所洞藏的瑰丽！
如果你也是个想欣赏美、感受美，却又总是不得要领的艺术小白，说起陈丹青，可能很多朋友对他的印象还停留在网络那些舆论上，而且是一位其作品在中国当代艺术中，具有里程碑的意义的画家。
陈丹青从小就喜欢画画，一接触绘画便展露出了非凡的天赋，但硬是凭着专业课最高分，被中央美术学院破格录取为研究生，他的成名作品就是上世纪80年代轰动海内外的《西藏组画》，一部被认为是划时代的现实主义经典油画作品，直到现在还被很多人津津乐道。多少人一辈子望尘莫及的荣誉和成就，都被陈丹青实打实地收入囊中。香港2008年最受欢迎的50本书，第一个就是陈丹青的《荒废集》，很多读者觉得读陈丹青的文字很爽，不仅是因为他扎实的文笔，而这套书，就是陈丹青以作家的身份、画家的视角、纪录片的形式，将自己艺术鉴赏的经验集结成书，带着大家去品鉴那些东西方艺术史上的杰作。用他的“画家之眼”来告诉你，这些艺术品究竟美在哪。
陈丹青在《局部》拍摄现场，意大利佛罗伦萨圣三一教堂大殿
这套书一共分为三本，分别是《局部》三季内容的全收录，每一章都是一个话题，每个话题的开始都是一件艺术品或是一段艺术史，也有文艺复兴时期，几乎被历史长河埋没的意大利湿壁画，还有那些收藏在纽约大都会艺术博物馆，跟我们相隔万里的种种艺术杰作。
陈丹青在纽约大都会艺术博物馆
而是观景器，带着大家去没去过的地方，看没看过的画。书里的每一章都在为鄙狗补上，那些年缺失的关于美的教育，每幅图都在刷新鄙狗对美的认知，每句话都是值得鄙狗琢磨良久的宝藏金句。就算是没什么艺术基础的人，只要你有一双愿意欣赏美的眼睛，读完这套书，也能推开艺术的“大门”，分分钟拔高你的审美！这里没有那些艺术界的教条，更没有那些枯燥无聊的陈词滥调，用一种讲故事的语调，告诉你这些艺术杰作在他眼里的样子。更难得的是，他也不追求去面面俱到的解读每一件艺术品，去深挖这些艺术品背后的人，和它们身后那段不为人知的历史。“关于这幅画，我只讲一点，就是王希孟画这幅画的时候只有十八岁。”十八岁意味着什么呢？刚刚成年，正是意气风发的年纪，也是第一次把稚嫩的目光投向大千世界的年纪，更是天马行空的年纪。王希孟大手一挥，《千里江山图》就成了历史画卷里相当耀眼的一道风景线。“在《千里江山图》我分明看见一位美少年，他不可能老，他必须十八岁，再小几岁、再老几岁，不会有《千里江山图》，王希孟好像知道，过几年，他就死了。”这个“局部”的角度，让书单狗仿佛也生了一双画家的眼睛，天才少年的意气风发、恣肆潇洒，都活灵活现的呈现在书单狗的脑海中。所以这张图为什么好，不在于绘画手法有多高超，也不在于气势多么宏大，成熟的作家追求意境，画里头的东西越少越能显得境界高超，少年是拿着生命力和感觉在做事，这才是这幅画最珍贵的地方。陈丹青深知，毕竟过了这个年纪，这种没被世事浸染过的自信就不再有了。你看，表面是在讲艺术，但其实早已超过了艺术的范畴。
那艺术永远都只能是“空中楼阁”，只可远观。这又有什么意义呢。都是活生生存在过的，有烟火气的，才是更容易让我们感悟和触及的。
也是因为陈丹青这种接地气的态度，让书单狗特别青睐这本书，听有学识涵养而又不故作姿态的人讲课，品读这样真诚而又有洞见的文字，
声音和影像可能会屏蔽我们的思考，但文字却能让人专注。其次，这样的文字也更适合变成铅字，借由纸书让我们慢下来，细细品读。特别是那些看片子时总觉得意犹未尽，甚至容易滑过去的地方，
而且这本书还在还原综艺的基础上，补充了近万字的草稿+正稿，
甄选了上百幅艺术品，采用高级涂布纸印刷，跟普通的铜版纸完全不一样，
特别是《局部》第三季关于意大利湿壁画的内容，
这种画质忠实地再现了湿壁画的肌理，就像一个大荧幕一样，
将它们全部的微妙、神奇、雄辩尽收眼底。
除了书之外，这次书单狗还争取到了一批限量赠品——
《局部》定制贴纸。
内容取自《局部》三本书，以及陈丹青口头金句、亲笔签名的素材。
（贴纸材料反光，这里先给大家看下大致的样子）
也别老觉得艺术有门槛，没啥基础就不看了。
真的不是这样！
