技法 | 总体来说说工笔花卉设色的技法

笔设色是传统绘画中最主要的一种表现技法。工笔花卉则是在白描花卉的基础上，根据对象的各部分的色彩关系重新塑造而成，因其使用的颜料不同，有淡彩和重彩的差异。画面上主要用矿物质颜料者为重彩，主要用植物质颜料者为淡彩。但在目前重淡彩无绝对界线，画面中往往是结合在一起的。

工笔设色的原则是：

1.“随类赋彩”，表现对象的固有色，一切偶然瞬间的光色变化，均须减弱直至忽略不计，特殊情况例外。

2.画面中的色彩，不应是诸颜料的堆砌。所谓“画之色非丹、铅、青、绛之谓，乃在浓淡明晦之间”，“不在取色，而在取气”。这浓淡明暗就是指物体在空间的色彩关系，一种是明度的深浅差别，另一种就是相互间的对比与调和的关系，在画面中颜色要形成一定的色调，这就是“气”字的含义。

3.工笔画的色彩应具备单纯、明快、富丽的装饰效果，因其矿物质颜料的覆盖性与植物质颜料的透明性差异，我们在使用时必须严格按照步骤进行，利用多层覆盖的综合作用，才能达到“艳而不俗，重而不浊，淡而不虚，浅而不泛，工而不板，细而不弱”的理想效果。

4.各种浓重鲜明的色彩协调安排，都是因为有了墨线轮廓，即便是对比强烈的相邻色块，也可以得到有效的控制和协调。

工笔设色的颜料分为石色和草色两种。石色为矿物质，色泽滞重，不透明，遮盖力强，且经久不变，呈粉末状。用时兑入适当的胶水，放在研钵里调匀使用；若长期不用，宜注入清水，待胶水上浮撇去，以保证石色颜料的纯净。

现代瓶装者可直接使用，可惜的是原料多为代用品，色泽不真。品种有朱砂、石青、石绿、石黄、铅粉等数种。草色为植物质，色泽鲜丽透明，加胶后为薄片状，浸水后化开可用。若浸水不化，为调胶过浓之故，宜多加水，撇出一部分胶仍可使用。若浸开后有明显的颗粒沉淀，则表明颜料已脱胶腐败，宜弃而废之，须重新购置。草色颜料有牡丹红、曙红、胭脂、花青、藤黄、天蓝等数种。

另外朱砂与赭石两种颜料虽系石色，但因其质细有透明性，且能与草色、墨色调和，故仍可作草色使用，而国画中的绿色系由花青与藤黄调和而成。

工笔设色的技法可分为平涂、渲染、点簇、托衬与皴擦数种，其中最主要的是平涂与渲染。

平涂是指用颜料均匀地涂布在画面规定的范围之内，画石色常用此法。要点是一次调色量足，平涂的运笔路线要预先设定，一般从细碎处开始，从上至下，从左至右，用白云笔或羊毫笔均匀涂布，最后归于细碎处结束。与平涂的目的相反，渲染是在规定的区域内作有规律的色彩深浅处理，它能充分地表现物象的体积感；方法有分染、接染、碰染、罩染、烘染和积染多种，其中最主要的是分染。

方法是用两支笔，一支笔蘸色，小处用狼毫，大处用兼毫，关键是量足。另一支笔蘸清水，一般都用羊毫，关键是干湿适度。根据物体的明暗分布，色笔先着纸，其浓度、位置、面积、数量都要准确，然后用水笔随即将色水拖刷开去，做到有序而不重复。水笔脏了要及时清理，直到浓淡变化合适为止。其余渲染方法，皆因用处不同而衍生出来。

工笔设色的过程一般分为四步：一是白描造型，二是渲染打底成体，三是罩染表现，四是刻画显质。最后调整完成。

为方便画友学习工笔画

小编特地整理了一个“工笔教程”App

里面分门别类收录了许多工笔图文和视频教程

零基础、花鸟、山水、人物、经典临摹、素材等等

并且增加了教程的搜索功能