【丁雪峰专栏】思考

一位比我小12岁的老朋友，他有比较强的经济实力与人脉关系，在他的眼里我也算有些成就，多次和我说他带上我，我带上画，到全国各地举办展览，热热闹闹活动起来，一定会引起社会关注。我说我是爱在家里睡觉，没什么事就不要和人往来，过平静、安静、干净的生活，享受寂寞。他不理解，我说人生是分阶段的，你50岁，你就永远无法理解一个大你12岁人的内心世界。我现在迫切需要的是有人肯拿出修养和智慧，来帮助我，把我头脑中离散、断续的艺术思维整合起来，理出一个头绪，成形一种独立的艺术思想，并在这个艺术思想的指导下创造出高水平的艺术作品。

艺术思想很高深，但是随着修养积累和学识水平的提高，我们一定会训练出一双诗人、哲人的眼睛，以此来看待世界，审视自己的认识体系，审视中国画，重新审视、认识中西方美术史。

从1912年刘海粟在上海开办美专以及李叔同在浙江开创人体画教学开始，中国的美术教育就发生了一个质变，绘画就逐渐剥离了中国的传统文化，而变成了接近西方造型艺术基础的技术训练。我对这样的画家培养路径一直抱有怀疑态度，因为我相信，西方人再画一千年也出不了倪云林、吴昌硕这样的画家。

我们从事绘画，应该努力排除来自社会及周围各方面的非学术干扰，争取作一个优秀的画家。我说的优秀，是指在一个大的社会环境、流行风气下，集中自己的精神、精力，按照自己的意图，在十分孤寂的处境中，在很难进步的状态下不断突破自己，不断往前走。在别人随波逐流的时候，在全国画家照着照片画钟南山的时候，我们能独立思考；当大多数画家画商品画追名逐利的时候，我们能与众不同，为社会创作一些值得安慰自己的作品。这种人就算是优秀。总而言之，淡薄名利，深度思考，做该做的事。

中国画最大的特征之一，就是笔墨中暗藏的人性与情感密码，这个密码有一定的精神含量，并能为后人所诠释，给后人带来精神及学术的启迪，这个艺术家就是成功的；如果没有，生前再热闹，身后仍然要归于寂寞，这是自然守恒定律，历史的公平，不可能以任何人的意志为转移。成功没有什么秘诀，一是勤于动脑，二是勤于动手，享受生活、享受艺术，追求艺术是一件非常愉快的事。