瓷器上的花花世界（一）

（一）印花

这件瓷器的花纹凸起在瓷器的表面，在器物乃至食物之中，并不鲜见。相应的也有凹进去的，印章中尤为人知，叫阳文与阴文。雕刻中也是如此。

不过瓷器当中立体的装饰花纹却不一定都是雕刻，如这件瓷器的花纹，采用的就是一种叫印花的工艺。

印花的工艺，都是彩用模印成形，在模具上先刻好花纹，模具压在泥坯上，花纹就印了上去。民间的很多糕点如果常见的米团米糕之类，其实也是同样的原理。

理论上，印花的工艺也可以分阴阳。我们看到瓷器上凸起的纹样，模具上就是直接刻下去，是凹进去的。如果反之，也可以使瓷器上的花纹凹进去。不过那样雕刻模具的时候就会更复杂，所以比较少见。

印花成型最大的好处当然是便于统一的纹样和高效率的生产。而且，也可以制作一些复杂精细的纹样。

因为陶瓷早期一直都是作为日用的廉价产品，成本是首要的考虑，如果一件一件以手工雕刻来时行装饰，做出复杂的纹样极费工费时，成本一高，就根本卖不出去了。

不过印花则不同，模具可以很多次的使用，一次精工细作可以完成很多件产品，开发的费用一平摊，单件产品成本增加的就很少了，而产品的美观程度则可以大大提高，显然能够提高在市场上的竞争力。

于是，这样的方法可以进入一个良性循环的道路，成本既不提高太多，精美的程度却可以大大的提升，成品更好卖，又可以更好的制作产品。一切都那么美好。

但其实也并非完全没有弱点。其中一个显著的弱点是用这种方法做出来的纹样，细节上完全做不到精细。比如我们希望印出来的线很精细，就需要在模具上把线刻细，这一步倒没有什么问题，可接下来，把模具压的泥坯上，问题就来了，因为线太细，印出来的线可能就会很模糊，甚至完全看不到，这和刻时的情况是完全不同的。

另一个问题并不那么显著，不过拉长时间来看，却也是个不小的问题。那就是产品必然是千篇一律，并起改变起来也会比较吃力。

不过这里面有一个非常有意思的问题，那就是以现代的眼光来看，就种借助模具的成型方式，并不能算是完全的手工制作。放到现代的市场上，一个模印，一个手工雕刻，立即会让人产生完全不同的看法。这种看法非但包含对产品成本差异的认知，更重要的是，人们会认为前者是冷冰冰的，而后者是有温度的。

但这样的眼光，当时的人们却是没有的。

尽管当时，也有模印花纹与雕刻花纹的区别。

不过当时的雕刻工艺还比较简单，最为常见的一种，被称为划花。

（二）划花

划花工艺是用刻刀在坯体上直接的刻划。但是和雕刻不同，一根线条，就是一刀划过，完全是以刀代笔，线条当然也是凹进去的。其实，他是雕刻工艺中比较简单的一种。不过，因为划的时候，不需要用刀垂直于泥坯的表面，所以线条并不是均匀的，而是一面深一面浅，非常富于变化。

因为要完成的画面也都比较简单，一朵花，寥寥几刀，能看出个意思，知道是朵花，或是条鱼，也就够了。工艺的角度，就是简陋，用文人的角度来看，倒是简捷，是写意，意趣无穷。

的确，因为要快速的生产，纹样既简单，速度又快，所以匠人们最后都极为熟练，大概左手拿着坯，右手拿着刀，看也不用看，运刀如飞，一会儿功夫，就划完好多个了。这样的线条，没有办法不流畅，没有办法不生动。不过你一定要觉得匠人们取得了多么高妙的艺术成就，那简直是在自欺欺人了。

在熟练上，艺术与工匠最大的一个差别恐怕就是工匠只要熟能生巧，唯手熟耳，可艺术却要熟而返生，生而再熟。董其昌说吾因生生秀色。

不过，因为熟练和较少的拘束（既然又快又简单，消费者当然也不关心细节），自然会产生活泼的状态，那笔长一点，这笔短一点，一件和一件，都有不同，甚至有时突发奇想神来之笔，既不会有人关心，其实也不会有人欣赏。

反观印花的工艺，模具的生产，使之缺少变化，从现代的观点看，更加冷冰冰的缺少温度。但在当时，人们并没有这样的感觉。反倒是会觉得划花的简陋些，而印花的自然更精细更美观。

事实上，划花工艺从始至终都保持着他自由的特点，当然也很难登堂入室，甚至到后来，也很少运用，倒是景德镇将之稍有发展，变成一种叫“半刀泥”的工艺，事实上，只不过是将划花工艺尝试着做一些稍精细的表达，还能留有一点野趣。不过一旦精细，它本身粗砺的自由就大大的削弱。

这样看来，印花的装饰比起划花来，占据了不小的优势，不过直接拿印花与划花相比，其实很有些不公平，毕竟，划花只是雕刻工艺中的一项。还是他比较低级的技术，高级的部分是浮雕镂雕等等复杂的技艺，如果要取这个名称，我们把他称为刻花。