鲁迅:从不觉得自己是书法家,但他的书法应该超越了二王米赵
鲁迅从不觉得自己是书法家,但他的书法却让观者觉得“魂飞魄散” 青橄榄网络
发表于 2019-7-17 14:21 当代书法经过近四十年的发展,书法创作已经深入到了对于传统的转捩与更新。继承传统是一个口号,尊重原创又是一个口号,但原创必须根植于传统,必须具备深厚的传统才能写出自己的原创。
什么是原创,鲁迅的书法就是他个人的原创,中锋用笔,圆润遒力,心平气和,碑帖融合。甚至《鲁迅手稿丛编》的编辑王培元说他对鲁迅手稿书法的感受:『魂飞魄散!』鲁迅在自我的书写之中,不考虑浓淡干湿,不考虑布局节奏,不考虑文字以外的诸种效果,他就那样自自然然地写来,却达到了自然书写的极致。恰恰是鲁迅没有把自己当作一个书法家,他的书法才显示出平和蕴藉的力量。鲁迅的文章犀利深刻,让没有看过鲁迅墨迹的书法家和书法爱好者想来一定是『书如其人』,可能就像是黄道周或者倪元璐、徐渭那样的棱角锋利,剑拔弩张。但恰恰相反的是,鲁迅书写是那样的理性潇洒,字字平易处,笔笔销魂时。如鲁迅说自己的写作:『静观默察,烂熟于心,然后凝神结想,一挥而就。』一挥而就,水流花开。鲁迅的书法更显出鲁迅精神的真,俱道适往,着手成春。
鲁迅书法的重新发掘,使人们认识到,书法真正的审美内蕴,是不需要任何的造作,任何的人为的痕迹都是书法的大敌,只有在完全自然的状态下『写作』,才可能达到书写与书法的真正高度。但要做到这种格调,必须深刻地沉入传统。鲁迅是自觉自愿地深爱着我们不同的传统,并把传统作为自己日常的一种修养。北京鲁迅博物馆现存有鲁迅收藏的历代金石拓片五千一百余种,六千二百余张,其数量仅次于他的藏书数量,他所购置的拓片也收入每年日记的书账。上海书画出版社一九八七年出版的《鲁迅辑校石刻手稿》收录了鲁迅摹写的石刻原文,还有眉批、夹注、案语等。鲁迅做金石目录时专门做了《伪刻坿》用于辨伪,将《六朝墓志目录》修改增删后改名为《六朝墓名目录》,这是怎样的一种熏陶,又是怎样的一种积淀。
周作人在《知堂回想录·金石小品》中说:『我在绍兴的时候,因为帮同鲁迅搜集金石拓本的关系,也曾收到一点金石实物……金属的有古钱和古镜,石类的则有古砖,尽有很好的文字图样。』
王鹤照曾经和鲁迅一起去绍兴石佛寺,两个人说到了拓碑,鲁迅先生就教他,『先把碑洗清爽,然后在碑面涂上一层淡浆糊水,再把连史纸铺上,用棕刷按打,使字面上的纸陷在凹空里,再用墨轻轻刷匀,就拓出来了。』鲁迅的一番言语,完全是一个行家里手的经验之谈。这里的鲁迅,已经不是我们课本中的鲁迅,而是一个老古董的鲁迅,如同撰写《语石》的叶昌炽。
读鲁迅书信手稿,一九三五年一月二十五日致增田涉信说:『写字事,倘不嫌拙劣,并不费事。』同意为增田代人所求写字。同年四月三十日致同人信中说:『我的字居然值价五元,真太滑稽。』这是能看到的唯一一次鲁迅收润笔的一个记录。但这里透露出这样的信息,日本人在那个时代已经相当喜欢鲁迅的书法。