桃花泛绿豇豆红：康熙烧的名器竟如此美艳
作者：冯玮瑜
绿如春水初生日，
红似朝霞欲上时。
——清·洪北江
这是清代诗人洪北江专门为一种瓷器釉色吟咏的句子，诗句美，釉色更美！世间也只有那一种釉色，可谓当之无愧，那就是——豇豆红。
中国瓷器发展到清代的康雍乾时期(即人们日常常说的“清三代”)，又步入了另一个高峰。清三代瓷器不仅复古，也在创新，豇豆红就是在康熙晚期创新烧造出来的新品种。
豇豆红颜色出处，源于豇豆的本来色彩。所谓豇豆红是指一种介于浓淡之间的浅红色釉色，它素雅清淡、柔和悦目，类似豇豆的颜色而得此名。又被人称为“娃娃脸”、“桃花片”、“美人醉”等名称，这些名字形象而传神。
绿如青水初生日
红似朝霞欲上时
冯玮瑜藏品：
清康熙豇豆红镗锣洗
“豇豆红”比“郎窑红”更名贵稀少
在明清两代的红釉瓷器中，明代永乐宣德朝的“宝石红”、清代康熙朝的“郎窑红”、“豇豆红”，釉色鲜艳，独树一帜，备受人们推崇，豇豆红釉烧造难度很大，专供宫廷御用，因此极为珍贵。“豇豆红”比“郎窑红”更为名贵稀少。
豇豆红烧造难度于铜红釉中最高，铜红显色已是不易，要控制到这般色度就更难了。在烧制过程中，首先用还原焰烧成红色釉，再放入稀薄的空气，使釉层表面的铜氧化，氧化的铜呈现绿色，使得釉面红中泛着绿色斑点，红绿相映，恰如诗中所描述的“绿如青水初生日，红似朝霞欲上时。”
▲冯玮瑜藏品：康熙豇豆红镗锣洗
由于烧造难度极大，因此豇豆红没有大件器，均为康熙朝的御用之物，十分名贵。康熙豇豆红器以文房用具为主，常为一套八件，俗称“八大码”。传世品以菊瓣瓶、柳叶瓶、螭龙瓶、莱菔尊、太白尊、苹果尊、镗锣洗（即笔洗，呈镗锣式样）、印泥盒、水盂等文房用具为主，器身最高不超过20厘米左右，造型轻灵秀美。器物底部施透明釉，有“大清康熙年制”青花六字楷书款。
历代皇帝御制官窑器中，釉色惟豇豆红者每件都品相悬殊，无一雷同，皆因釉色对窑炉气温极为敏感多变，工匠不能把握控制所致。
▲佳士得“美藏于斯——大都会艺术博物馆珍藏中国瓷器”专场图录封面的几件豇豆红，灿若云霞，釉色无一雷同。
一器之内，诸色具备
豇豆红釉色里的“大红袍”固然很好，我却特别喜欢豇豆红里较浅那种，近似三月桃花红的那种釉色。
自幼学过陶渊明的《桃花源记》“……缘溪行，忘路之远近。忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷……”一个单色釉瓷器的爱好者，一个纤纤女子，对这种诱人的三月桃红色，怎会不心动呢？
桃花源境
价高也得要！我发了心愿：非得收个回来赏玩不可。
不过，釉色精美、器型完整、流传有序，这是我坚定不移的三项基本原则。豇豆红是一代名品，仿品自然也多，晚清、民国以至现代，都高仿无数。所以购藏豇豆红器，要擦亮眼睛，最好是大藏家释出的，流传有序，以免打眼。更重要一点，还要合眼缘的。
这些年，拍卖场不时见到的豇豆红瓷器，以太白尊、印盒较为多见，可惜总是没碰上合眼缘的，缘分的东西，可遇而不可求。
直到2013年11月27日佳士得香港秋拍，一件编号为3488的豇豆红镗锣洗终于出现了，该洗器型小巧，釉色极为可爱，更为特别的是，一器之内，豇豆红、桃花红、乳鼠皮、绿苔点，诸色具备，晶莹匀和，真是人见人爱，花见花开。
通体一色的“大红袍”固然难得，而一器之内诸色具备同样是罕见。
它是Brodie Lodge 伉俪旧藏；
2010年9月17日于纽约佳士得拍卖，编号为1403号。
它还参加过以下展览：
1948年10月曾在伦敦东方陶瓷学会举办的《Monochrome Porcelain of the Ming and Manchu Dynasties》展览，编号为77；
1979年在英国牛津大学Ashmolean Museum 举办的《The Chinese Scholar’s Desk》展览，编号为24。
伦敦东方陶瓷学会是全球瓷器收藏界影响力最大的团体，在陶瓷收藏领域具有权威性。而这件镗锣洗在1948年就已经在该会展览了，那时新中国还没建立哩，再过几十年后，我才来到人间。
半个多世纪以来一连串的展览和拍卖记录，这件镗锣洗的真赝就不必去考究了，那么品相是否符合自己的要求呢？
经我自己上手过，也查佳士得的《品相报告》，该器没有修补过。
▲冯玮瑜藏品：康熙豇豆红镗锣洗
这件镗锣洗的釉色非常丰富，外施豇豆红釉，娇艳粉嫩，变幻莫测，既有宛如豇豆之红色，又在匀净的粉红色之中渐变深红色，还有在桃红色中又泛有点点绿斑，釉色极为丰富绚丽，匀和晶莹透亮，正所谓“满身苔点，泛于桃花春浪间”，可爱极了，真让人一见倾心。
——就是它了！苦等几年，与豇豆红的缘分到了。
经过血拼，拿下名器
记得香港才女林燕妮写了一篇评论《神雕侠侣》的文章，题目是“一见杨过误终身”，风陵渡口初相遇，郭襄一见杨过误终身。我一见到这件豇豆红的釉色，犹如“一见杨过”似的，心旌荡漾，魂牵梦萦。我可不能“误终身”啊！
我发了狠心：一见“杨过”不放过。
▲冯玮瑜藏品：康熙豇豆红镗锣洗
结果是拿下来了，当然是经过血拼的。几年等待的寂寥，一朝得偿所愿，那几天走起路来都飘飘然的。
有名器相伴，以后的岁月，不须用来回忆了。
▲冯玮瑜藏品：康熙豇豆红镗锣洗
这件镗锣洗小巧怡人，淡恬文静，神韵独到，桃花春浪，颇有意趣，一点也不负“绿如春水初生日，红似朝霞欲上时”的评价，拿在手上赏玩，令人寻味不已，真为文房清玩隽品也。
▲冯玮瑜藏品：康熙豇豆红镗锣洗
此洗敛口，矮扁腹，浅圈足，造型小巧玲珑，线条流畅，胎体致密细白。内壁、底部施白釉，略泛淡青色；外施豇豆红釉，娇艳粉嫩，豇豆红、粉红、深红互相交错点染，变幻莫测，还有在桃红中又泛有点点绿苔，釉色丰富绚丽，匀和晶莹通透。外底心书有青花“大清康熙年制”六字三行楷书款，字体俊秀，布局疏朗。
《饮流斋说瓷》评述“豇豆红之所以可贵者，莹润无比，居若鲜若黯之间，妙在难以形容也”。此评语最合我心，豇豆红兼容绚烂与含蓄之美，把生命的律动和艺术的创造结合得如此完美和谐。还原了生命和自然的纯色，幽致隽永，变幻莫测，真的是“妙在难以形容也。”
离乡别井70多年终回故里
▲曹建文教授与冯玮瑜在欣赏豇豆红镗锣洗
曹教授是过奖了，不过这件豇豆红确是我所见发色非常好的整器之一，豇豆红烧制受条件所限，仅见于康熙一朝，所烧之器皆为宫廷御用之物，传世非常有限。康熙朝以后，豇豆红釉烧制技艺失传，使这一品种更加弥足珍贵。
▲冯玮瑜藏品：康熙豇豆红镗锣洗
这件镗锣洗流传有序，它飘零在异国番邦已有70多年以上，因天生丽质而得精心照顾，宛若新光，但离乡别井70多年了，这回机缘巧合，得我纤纤素手，携它回归中土故里，仿似文姬归汉，想必它必是千依万愿的。
▲冯玮瑜藏品：康熙豇豆红镗锣洗
豇豆红又称“美人醉”，“解貂换美酒，半与美人醉。留半伴山翁，深夜谈世事。”(宋张植《小绝句》)有美人陪伴共此一醉，是人生一大乐事；有“美人醉”陪伴赏心悦目，也是人生一大乐事。
流传有序是艺术品收藏的信心保证
投资会面对很多风险，例如股市会有个股出现业绩大变身的亏损或重组，虚虚实实让人看得眼花缭乱，难识“庐山真面目”；楼市也有种种诈骗案，甚至不良发展商卷款跑路；艺术品市场则是赝品猖獗。
有欲望，就有江湖；有江湖，就会鱼龙混杂。这是我们理财时候遭遇的风险。那么，在艺术品行业投资如何规避风险呢?
1. 一件艺术品如果它的流传过程是非常清晰的，每一个藏家之间的递藏记录是能查证的，我们就可以知道这件艺术品的流转过程，赝品的可能性就大大地降低，入藏这件艺术品时有了重要保证。
2. 出版注录也是一个保证，特别是艺术家本人审定的出版物，应该是比较可靠的。如果早期已有注录的，则越早越接近真实。例如明成化斗彩鸡缸杯，早在明代万历《神宗实录》中就有记载“神宗时尚食，御前有成化彩鸡缸杯一双，值钱十万，所以会拍出2.8亿港元的高价。
明成化斗彩鸡缸杯
3. 展览记录也是一个重要的参考因素，因为一般做展览，都会挑选精品，如果一件艺术品有过多次展览记录，就可以推定该件艺术品最起码是重要作品。
我收藏的康熙豇豆红釉镗锣洗，本身就是康熙时期的一代名品，而且它还有多次的展览、出版记录，又在苏富比、佳士得多次上拍。这样的名品当然是可遇而不可求。
黄釉斗彩仙鹤杯上的仙鹤以斗彩工艺绘成，栩栩如生，跃然瓷上。“斗彩”创烧于明朝宣德年间，它烧制复杂，杯身极尽简约精髓，尽显隽秀，握感舒适，温润如明玉。瑜窑黄釉瓷器，七十二道工序精心打造，重塑皇家品质。