《探索空间的艺术家—葛姆雷》 / 四六文摘

安东尼·葛姆雷

文｜茉奈美术

公众号｜monetartstudio

**课程综述**
解读艺术大师安东尼葛姆雷,了解他的作品特点,通过缠绕的方式制作一件铁丝的人物雕塑。
重点
翻译艺术大师安东尼葛姆雷,学习雕塑的新形式。

**美学元素**
造型、疏密。

**课程设置**
首先，通过欣赏葛姆雷的作品，让孩子们感性直观地对作品进行理解，引发孩子们的兴趣。其次，给孩子们翻译艺术家——安东尼·葛姆雷，介绍他的背景、作品背后的故事，讲解他所探索的内容和意义，以及不同的表现形式。最后，通过欣赏葛姆雷很有名的一组作品，给孩子们进行详细的分析，尝试着去体会作品所要表达的内容，并引导孩子们进行作品创作。

**材料准备**
胶枪、铁丝、底座。

**感受观察**
认识安东尼葛姆雷
背景资料:安东尼葛姆雷( Antony Gormley )于1950年生于伦敦,是当代著名的雕塑艺术家,毕业于剑桥大学,葛姆雷于1994年获得特纳奖,他一直以自己的躯体作为原型,并以此为出发点探索躯体与其寓居的空间之间的关系。欣赏东尼葛姆霞的作品他的作品中,很多是以自己为模型'翻制'于自己的身体,此外,他的作品强调作品人与空间与环境的关系。

**感受思考**
为什么葛姆雷会制作'铁丝人' ?
葛姆雷的作品核心强调“人与空间'关系,而铁丝人恰恰体现出人与空间的无限性,比如:铁丝人边缘虚化,向空间无眼延展，仿佛找寻不到边界。'铁丝人'体现了哪些美学元素?疏密、虚实。

这是人物雕塑？

感受&观察——这位艺术家是谁？

安东尼·葛姆雷；这是1950年出生于英国的学霸艺术家；毕业于剑桥大学；艺术界最高奖“特纳奖”获得者；探索身体与空间的秘密

安东尼·葛姆雷成名之作是系列真人大小的铸铅人体雕塑，这些雕塑正是以其自身为模型而铸成的

《别处》制作于1997年；德国库克斯港的浅滩；挪威；斯坦万格

《时间层》2006年意大利卡坦扎罗省的古罗马城市广场这些雕塑覆盖了8.5公顷的场地，人像进入古老的广场、竞技场、卫城……或只露出下巴，或竖立在2.75米高的基柱上，或错落在3000棵橄榄树之中

《摔在雪里》1977年的这件作品中，他呈现的了身体滑到跌入雪中砸出的一个坑。葛姆雷想要去创造一种记忆，空间对身体的记忆

《大地、大海和天空》制作于1982年三种不同的姿态，代表了土地、海洋和空气。“大海”的人体睁大了眼睛，面向地平线眺望大海，启发人类关注周遭的环境“天空”则是一个张大鼻孔的人“大地”是一个耳朵位置有孔的人，蜷缩在地，是为了倾听来自大地的声音

《床》1980年那是安东尼·葛姆雷第一次在雕塑中表现出明显意图：寻找葛姆雷式的“身体”痕迹他用 600 块面包为材料,先将它们排列整齐为矩形,然后从中吃掉两个相对而卧的他的“身体”,他整整“吃”了 3 个月,作品才算完成。

葛姆雷的铁丝人葛姆雷不关注人体本身的美，而是关注人体会用怎样的方式占据空间；即身体与空间的关系人与空间的延展性：从内到外，从密到疏，虚化边缘，以体现空间的无限延展

用铁丝制造人体雕塑

**艺术表达**
制作动态
用铁丝制作人物动态。
缠绕
按照人物动态用铁丝进行缠绕,注意疏密关系,人物里面密集,外部疏松。
固定
把作品用胶枪固定在底座上。

**注意事项**
注意缠绕的疏密小朋友之间的间隔大一些,防止铁丝误伤

**通过这节课您的孩子会获得**
对艺术家—安东尼·葛姆雷的全面了解、学会欣赏他的作品；了解当代雕塑的不同表现形式；学会造型、疏密等美学元素的运用；培养造型能力和动手操作能力。

作品呈现

五年以上研究儿童美术教育方向的教师团队

高端美术教育先行者

《探索空间的艺术家—葛姆雷》