爱情还是忠贞？儿时性感女神的争议之作
它不仅是美国浪漫主义小说的代表作，同时也被称作是美国心理分析小说的开创篇。而根据其改编的影视作品也有多部。今天，分享会就为大家带来由著名导演罗兰·约菲执导的美国电影版《红字》!
《红字》讲述了发生在北美殖民时期一场关于“通J”的恋爱悲剧，并且着重插写了当时在严酷的政权统治之下人民的苦难生活。作者霍桑是美国19世纪后期浪漫主义文学的重要作家。
小说以深邃的主题，象征、隐喻等艺术手法的运用而形成了独特的风格，其中象征手法影响了《白鲸》的作者麦尔维尔、法国的波德莱尔以及现代派文学的象征主义。此外，霍桑对美国文学史上一批卓有成就的作家诸如海明威、菲兹杰拉德、福克纳等都产生过影响。
霍桑的先祖威廉·霍桑1630年来到美洲大陆，曾经担任过殖民地的官员，当众驱逐鞭打过一位教友派的妇女。而霍桑的曾曾祖父约翰·霍桑则是臭名昭著的1692年塞莱姆女巫审判中的三位法官之一。因为他的裁决，20多名女巫被送上了绞架。
霍桑创作《红字》的目的之一就是希望通过写作，“替祖先蒙受耻辱，并祈求从今以后洗刷掉他们招致的任何诅咒。”
影片以新英格兰殖民时期信奉加尔文教的清教徒的移民生活为背景，反应社会道德平庸低下，面对肆意的恶势力，人们不敢反抗的现象。
女主人公海丝特·白兰嫁给了医生奇灵渥斯，他们之间却没有爱情。在孤独中白兰与牧师丁梅斯代尔相恋并生下女儿珠儿。白兰被当众惩罚，戴上标志“通J”的红色A字示众。然而白兰坚贞不屈，拒不说出孩子的父亲。
这时，海斯特的丈夫来到了美国。他满怀仇恨地改名为罗杰·奇林沃思，以医生的身份暗中调查与海丝特通奸的同犯。于是他千方百计地接近牧师，旁敲侧击，冷嘲热讽，不停地在精神上对牧师进行折磨…….
这种对心灵的摧残和对人性的压抑，通过女主人公的坚定反抗而更加突出，两者互相映衬。为了造成浓厚的宗教气氛，导演对道具、布景、服饰的要求十分严格，演员的表演更是捏拿分寸，精益求精。
演员阵容更是豪华，奥斯卡影帝男主加里·奥德曼是好莱坞的“恶棍专业户”之一。《这个杀手不太冷》中变态警察史丹菲尔就是他！他喜欢糟蹋自己的颜值，明明可以走优雅的英伦绅士路线，却非要扮丑。
特别爱演以及会演人类的阴暗面，比如邪恶、愤怒、暴力、猥琐、神经质。从醉醺醺的伦敦小混混，到吸毒滥交的摇滚青年，到刀口嗜血的老伯爵，再到喜欢听着交响乐杀人的坏警察，就连他自编自导的电影《切勿吞食》都是脏话连篇。在《红字》中他再一次贡献了无与伦比的精湛演技！
2019年奥德曼在《至暗时刻》中塑造了英国铁血首相丘吉尔，一举夺得当年的奥斯卡影帝！
而女演员黛米·摩尔更是凭借这部电影获得了MTV电影奖最性感女演员的提名！她既拥有欧洲人精致的五官，又具备美国人评判魅力女性的标准，时尚前卫又极富自由精神。
拍摄《红字》前的她遭受过一些非议，1991年，黛米·摩尔的怀孕裸照登上了《名利场》杂志的封面。
刊发的第一天，一些地方的报亭，用白纸将杂志包裹起来出售，好像这是一本青涩杂志，一些超市甚至拒绝出售。但这张照片很快就闻名于世，成为90年代最著名的一张女性照片之一！
不过《红字》用精致的画面展现出了这位女演员高级的魅惑感，影片中的海斯特是“犯了通J罪“的女性角色，已步入中年的黛米·摩尔将其内心变化演得极为真实、丰满。
《红字》其隐晦的主题思想对当时基督教价值判断的颠覆和挑战。演员表达得很到位，凄美的故事结合复杂的社会时代背景，情节布置得很从容，无论从何方面去评价，《红字》都该被称为杰作！
导演: 罗兰·约菲
编剧: Douglas Day Stewart
主演: 黛米·摩尔 / 加里·奥德曼
豆瓣 7.3 IMDb 5.4