书法真能做到“雅俗共赏”么颜真卿这幅字，让你彻底明白

首先探讨一个书法能否“雅俗共赏”的问题，很多人用“雅俗共赏”来判断一件书法作品的水准高低，这并不是一种客观的评断。

对于书法作品的审美，首先要有两个维度，第一是书法的技术层面，第二是书法的艺术层面。这两个层面所呈现出的美，再去反馈给观者，那么就需要观者有一定的欣赏能力。

当观者不懂书法的时候，他能欣赏的内容，也仅仅停留在自己的一个审美高度之上，就好比站在山脚下的人，是很难欣赏站在山顶能看到的风景一样。而对于书法的技术性与艺术性有了解，且深入学习过的人，就能站在更高的层次上去欣赏，这时候能领会到的美也会大不相同。

当然，对于艺术品而言，见仁见智，哪怕一个观者从作品本身体会到非作者表达意图的美时，也不失为一种美的欣赏。

书法史上有一个“书圣”，他叫做王羲之，大名鼎鼎。此外，还有一个“亚圣”，很多人说是“王献之”，其实不然，颜真卿在中国书法史上不论人品与书法，都堪称千古无双！

这是百家讲坛唯一讲书法的教授于钟华先生所提，并且在专业书法界有着广泛的认可。

从历史影响力来讲，天下有“十大行书”的排名，排在第一位的是王羲之的《兰亭序》，第二是颜真卿的《祭侄文稿》，第三是苏东坡的《寒食帖》，而《兰亭记》如今被证明是伪托之作，颜真卿的《祭侄文稿》则是当之无愧的第一的！

之前我们讲解《祭侄文稿》，被很多网友说这是“鬼画符”，产生这种认知丝毫不奇怪，因为有一大部分具有极强个性的书法作品，并不是每一个人都能理解和欣赏的，倘若人人都懂，那就不叫艺术了，只能算流行品种了。

但是颜真卿最好的作品并不是《祭侄文稿》，而是他的《争座位帖》。

《争座位帖》的技术更加完备，此作通篇充盈着“英雄气”，这种“英雄气”在技术上的表现就是“篆籀笔法”，这种笔笔中锋，以肩带臂的书写技巧，在唐朝中期就已经基本失传，而颜真卿独守“古法”也是他能够立于时代之林的一个重要原因。

颜真卿在超越王羲之的地方就在于这种用笔的方式，“二王”至今没有大字留存下来，所以写“二王”的人，其行草书不能放大写，但是写颜真卿行草书的人，则能收放自如，其大字笔法与小字笔法基本无二。

这也是为什么颜真卿的行草书，是每一个书法人所绕不过去的经典！

而这件《争座位帖》在书法史上有着极高的赞誉，米芾曾经评价这件作品是：

苏东坡对这件作品也丝毫不乏溢美之词：

这件《争座位帖》乃是颜真卿行草书的极品，目前仅存拓本传世，如今，我们将这件作品进行超高清复制，还原出了跟原作无差别的作品。

此作已经历经千年，仅有拓本传世，部分字迹存在涣散痕迹，但丝毫不影响临摹。