大凡汉印，多取平直方折之势，并藉以奠定风格但汉印之妙在于变斜曲圆转于其中，知变者真知汉印，不变者类如画符而已。长冲刀一冲到底，线条易流畅痛快，短冲刀则顿挫分明，能在线条两侧运用不同的长短节奏，塑造出丰富的、具有立体效果的线型。
以冲刀刻白印，一忌刀下无侧正轻重变化；二忌有冲无留，失于外露。
限于传统对中锋的偏爱，侧锋用笔颇多非议，于是连篆刻中的侧锋用刀也被株连了。实际上正侧相倚相生，相辅相成，全侧易失之单薄，而全正则难于变化。况且，刀与笔之间并不能等同并列视之。
汉铸印在铸造中常出现流走现象，形成笔画之间的粘连。这种形式被后来的印人发挥成残破的手法，一般多用于白文印，其目的在于模糊小结构之间的分离关系，以增强整体感。治印不是一种纯技能的艺术。它至少与古文字、书法、平面设计以及文学有着直接的关系，故单纯地在方寸之间耕耘，恐难有丰富的收获。印人如果是纯粹的“印人”，大约也是很难作长久的，我想至少如传统所说，应在诗书面印诸方面多头进取。更重要的是，“印人”首先应是哲人，否则很难最终创作出高品位的作品。时下，似乎人们对“风格”与“形式”有些混解，好像那种表象的形式雷同就可荣获一顶“风格”的桂冠。其实我以为真正的风格存在于那种无论表象如何变幻，而始终蕴藏于“质”中的独特语言之中。表面的所谓无风格，也许正是其风格所在。从人生的哲学上讲，艺术应该是反映人生的多棱镜，故应是多彩的。虽然历史上是可举出许多值得我们敬佩的篆刻家及作品，但我仍然认为赵之谦是最值得敬佩的一位，他的丰富多变的作品，就似乎很难能“一言以蔽之”。作为篆刻艺术创作，我觉得丰富多变的作品，其内容与所采取的表观形式应该是相和谐、统—的。“千文—面”式的刻印，大约和“誊文公”式的抄写没有多大差别。治印之道，区区方寸，包含大千。方圆可知天地，阴阳宜乎自然，虽取法万殊，当一以贯之。治印须有情有理，无情则无动人之处，无理则无立足之地。多样统一为美学之概。篆刻虽方寸主事，其以统一为归旨，以变化见神采，会任—而不足称艺。治印之道，妙在排布，以汉字固有之结构，分朱布白、开合虚实、滋生动静，令有生机、有意味。究其理，则与世事相通。阴阳篆印赖刀工，正侧徐疾各不同。铁笔能从毫颖悟，由心造境第一重。
