190期/《荷的演说》穆蕾蕾作品/轩诚清读
祝贺穆蕾蕾《声音的暖芒》新书发布研讨会明天举办，让我们今天先听为快。别忘了感受穆雷雷《声音的暖芒》，时间：2016年7月23日下午两点，地点：西安建筑科技大学贾平凹文学艺术馆。
荷的演说
壹
看，向纵深看，直看到桃红闻得出香气。
听，于无声听有声，便知马叫听得见风声。
凝望这一页页冰姿雪容的荷，视觉听觉的通道中正滑落下什么？——静。
静到时间结了霜，落在塘间空气上。花光，以香气的波长，向外散发。相机成了待酒的盏，只等美的水流过。从眼睛流过毛孔，融进细胞，给心灵一饮而尽。
但美的刹那，往往一触即醉，樽中于是尚余半盏。给路过的你我啜饮，并想象——大美过境那一瞬。
有一种语言超越语言。
而美，即语言。
贰
洞山良价禅师初见云岩禅师，问：“情说法，给谁听？”
云岩禅师道：“有情听！”
有情是谁？
人。
无情，即自然。
所以，当有人问诗人茨维塔耶娃：什么是艺术？
智慧的茨维塔耶娃道：艺术就是大自然！
年少时不懂为什么艺术全无几句人事，都是山水草树话，后来才知大自然是赤裸裸的真理，是最天然的教科书。而人类所有艺术都是在聆听它的天籁模仿它的音色，并力图听懂那苍茫之上的大音希声。
叁
感动并庆幸摄者捡到这么多美丽的“荷话”。
只是，我能想象得出夏日拍荷之炎热，但想象不出冬日拍荷之寒冷。
但等待光、守护美之触须伸出的刹那，寒冷可能都被忘记了。因为那一刻，躯壳一定消失了，只剩下意念。所有的能量都追随着意念，想和美神走过的瞬间相撞。而逮住一个绝美诗意的构图，定然欣喜若狂。
——仿佛美是糖，洒进哪里，哪里便甜。
有人问，你为何不拍人？
摄者道，我拍了很多人。
那一闪而过的话，我愿意把它理解为一种沉默。
城市里最多的就是人。我们一出生就用眼睛拍人，却是越拍越倦。从广义上讲，不是不爱人类。但从狭义看，每逢街人如蚁，眼睛就像进了沙子一样难受。可如果此时，你把目光悄悄移到路旁一棵树头顶一片云上，顿时心就尘埃落定，马上便可从烦躁中安静下来。
比之人像，我更喜欢看摄者用相机凝固截取自然中某一刻。不仅因走进自然就像给心灵开窗，更因为大自然潜藏的智慧在等待人的发现学习。世界上谓之最伟大的艺术作品，都不能和自然中的一根草媲美。大自然中的一根草，都远比人的所有艺术追求更生动唯美。
人总自诩为万物之灵，而伟大的哲学家赫拉克利特却在自己的《残篇》中提醒：那些给听觉、视觉提供享受的，其实比享受者更高级。
肆
选图时，我被一幅结着霜花的荷梗图吸引住了，拿着图久久不能翻页。
看了很久，发现不知为何，草和荷梗长在一起。我想象不出水中有荷怎么会有草，就询问这张的布局。
摄者回答：这是在比草还低的位置拍成的。
眼前猛然闪过夏尔一句话：我只为爱弯腰。
其实，爱和美到底是一回事。爱是美的果核，美是爱的光芒。
对于美这类人世间最高贵的事物，人只有把自己放在一个很低的位置，才能聆听到美神为心灵的汩汩斟酒声。
附：作者简介，穆蕾蕾，女，中国散文协会会员，陕西省作协会员。著有散文集《着火的词》，诗集《雪响》《光盏里的蜜蜂》。有作品散见《诗选刊》《海燕》《延河》《上海诗人》《广州日报》《北京青年报》《飞天》《草原》《散文诗》《人民公安报》《中国诗歌在线》等报刊。