五绝之最《登鹳雀楼》，到底好在哪里，能让杜甫王安石苏轼齐偷师？
在《全唐诗》中，一共收录了6首《登鹳雀楼》。如今为大家所熟知的，却只有是署名是王之涣的这一首。
根据唐朝野史《翰林盛事》的记载，这一首五绝，至少在武则天时期，已经为唐王朝上层所接受（关于作者的争议，在这里不讨论）。
当时的僧人，也曾会引用“欲穷千里目，更上一层楼”，来说法讲禅。《登鹳雀楼》自问世以后，历经唐、宋、元、明、清五代考验，最终被誉为唐诗“五言绝句之最”。
与此同时，《登鹳雀楼》也是《唐诗三百首》里36首五绝当中，唯一的一首，两两对仗的诗歌。这一点，是非常罕见的。
这首诗用词，流畅易懂，诗意平中见奇，富有哲理。从宋代起在社会上广为传播，到了清代时，它已经达到了“市井儿童，人皆诵知”的地步。
《登鹳雀楼》的成名，为唐诗贡献了一个“登高母题”模板。在它之后，紧随其脚步者，包括杜甫、王安石和苏轼这样的大名人。
那么，这首《登鹳雀楼》到底好在哪里呢？下面就让我们来聊一聊。
一、王之涣《登鹳雀楼》的长处
《登鹳雀楼》——唐·王之涣
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
《登鹳雀楼》，以前我们曾经讲过这首诗，因为诗的意思非常浅显，这里就不再翻译了。
关于这首诗的长处，开篇我们就提到了，它是《唐诗三百首》的五绝当中，唯一一首“两两对仗”的五言绝句。
绝句，本来是不要求对仗的。一般唐人写五绝，有一联对仗就很不错了。比如柳宗元的《江雪》第一联，“千山鸟飞绝，万径人踪灭”也是工对，但是第二联就不对仗了。
可是，王之涣的这一首，是两联皆对的。第一联“白日”对“黄河”，“依山”对“入海”，用的是“正对”，第二联却用了一个“流水对”。
这样做，就能避免让诗歌变得死板。因此《唐诗别裁》的作者称赞它：“四语皆对，读来不嫌其排”。
《全唐诗》中收录了至少6首同名的诗歌，除了署名王之涣的这一首外。还有一首署名畅当的诗，诗的内容是这样的：
《登鹳雀楼》——唐·畅当
迥临飞鸟上，高出世尘间。
天势围平野，河流入断山。
这一首诗，写得仙气飘飘的。开篇诗人就骑在飞鸟的背上，由上往下俯瞰尘世间。感觉整个大地，都被天穹包围起来了。地面上的黄河，一路向东，流入了中条山的断山口。
畅当在这首诗中，发挥出的想象力和描写能力，表面上看很优秀。可它最后还是败给了王之涣。这是因为，畅当的想象力，只是发挥在骑鹤遨游上面。
就好比崔颢写《黄鹤楼》，“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼”。骑在鹤背上，俯瞰地面的景色，对古人来说，并不新鲜。
而畅当在景物描写方面的想象力，以及对人生哲理的提炼方面，则完全败给了王之涣。清代诗评家谈王之涣的《登鹳雀楼》时说：它有一个好处，就是写出了“画面之外的东西”。
在王之涣创作这首诗时，他的眼睛平视正前向，看到夕阳落在中条山外的场景，而黄河入海流，他是根本不可能看到的，因为鹳雀楼所处的位置是“前瞻中条，下瞰黄河”。
换句话来说，王之涣站得比较高时，可以看到“白日”依“中条山”而尽，但无论他站多高，都绝对不可能看到，黄河入海的场景。所以这一句诗，纯属“不设限”的个人想象。
了解到这一点以后，你就能体会到，诗人所描绘之景象的雄大与厚重。根据这首诗第一联的描述，王之涣写景之时，已经登上了高处。
已登楼而不言明，最后却说要“更上一层楼”。体现出了诗人本身那种积极进取的精神和高瞻远瞩的愿望。整体焕发着一种向上的力量，符合盛唐人文精神。
因此，历代诗人纷纷以它为模板，对“登高”主题进行再创作。
二、历代诗家对王之涣的“致敬”
第一位向王之涣致敬的作者，可能是我们伟大的诗圣杜甫。王之涣写《登鹳雀楼》时三十九岁，而那时的杜甫才十五岁。
王之涣的《登鹳雀楼》在刚刚创作出来的时候，就已经得到了武则天的肯定，所以杜甫很有可能早就看到过它。杜甫二十四岁的时候，创作了脍炙人口的《望岳》。
《望岳》——唐·杜甫
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
杜甫在这一首五律当中，前面四句是对泰山风景的具体描写，比较接近王之涣作品的是最后四句：“荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。”
前两句是为了突出泰山之高，发挥想象，类似王之涣的“黄河入海流”。
后两句，根据学者马茂元的说法：杜甫当时并没有登上泰山最高之处——丈人峰，因此“会当凌绝顶”，正是他“更上一层楼”愿望的体现。
王之涣的这首诗，在唐人的选本里面不多见，最早应该只是在上层小范围圈子里面流行。它真正开始大范围流行，是到了宋朝的时候。
这一首诗之所以在宋朝备受重视，是因为宋诗非常注重“哲理”，而该诗就有一个非常浅显易懂，但同时又很励志的哲理，那就是——欲穷千里目，更上一层楼。
前面我们已经提到过，《登鹳雀楼》在唐朝的时候，已经被僧人写进自己的佛典里面，进行传播。到了宋朝，它自然就得到了很高的评价。
第一个模仿它的宋朝人，就是著名的北宋政治家王安石。王安石是一个非常善于理性思维的人。他在青年时代，未当京官时，写过一首著名的《登飞来峰》：
《登飞来峰》——北宋·王安石
飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。
不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。
王安石除了把五言变成七言之外，《登飞来峰》这首诗同样是第一联写景，第二联说理。不过，它却没有像王之涣的五绝一样，追求对仗。
《登飞来峰》这首诗的后两句，在近代也非常有名。表面上看，王安石诗歌表达的意思和登鹳雀楼最后两句差不多，但事实上还是有所不同的。
王之涣写的是“想要看得更远，我们就要站得更高”。当然，他的“看得远”，也包括了“看得更清楚”。
而王安石在《登飞来峰》中主要想强调的不是“看得更远”，而是要撇开或者越过眼前的障碍物，看向远方。
在王安石的这首诗里，包含着对某种事物高度的衡量。他认为生活中有一些人和事的“高度不够”。只要自己能站得更高，高到他们达不到时，就没有东西能遮挡住他的视线。
所以，王安石的《登飞来峰》，看起来是心中先有一件事，然后借着眼前的景象出发，去把它表达出来。
王之涣写诗的时候，有没有想什么呢？也许有，也许没有，我们无法去进行猜测。因为在这一点上，王之涣的诗显得非常“自然”。
公元1050年，王安石写下了这首《登飞来峰》。过了34年以后，也就是在公元1084年，苏轼登上庐山，写下了一首《题西林壁》。
同为“登高诗”，《题西林壁》在哲理思考方面，比前面几首又进了一层。
《题西林壁》——北宋·苏轼
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
虽然同样都是写登山母题，但是苏轼的这首诗，直接就是打破了王之涣创造的那个模板。
王之涣的模版本来是第一联先写景，第二联再说理，王安石也完全是照着他那个思路来的。
杜甫也套用了它的模板，但是杜甫当时只有24岁，并没有什么讲道理的欲望。所以他追求的是“一览众山小”，完全碾压同辈的快感。
轮到苏轼了，考虑到当时本来就流行说理诗，所以苏轼索性不花费笔墨去刻意描写风景，上来直接就说“横看成岭侧成峰”。
这时，我们就会注意到，苏轼在登高之后，观察的视点很不一样。王安石《登飞来峰》和王之涣《登鹳雀楼》一样，都是从高处“向外看”。
杜甫写《望岳》的时候，看的是泰山本身，但是他只写“爽点”而“不讲道理”。苏轼和杜甫一样是看山本身，不过他重视“讲道理”。
为什么会这样呢？除了流行趋势不同，可能和年龄也有一点关系。
王之涣写《登鹳雀楼》时39岁，杜甫写《望岳》时24岁，王安石写《登飞来峰》29岁，苏轼写《题西林壁》时已经47岁了。
苏轼本来就是一个早慧之人，中年以后他的思想更加成熟。他只是想借诗来说理，于是关注的点也从“山外”、“山下”落到了这个山的本身。
苏轼横着去看山，侧着去看山；从远处去看山，到近处去看山。最后甚至整个人，跳出山外去看山了。
所以在说理这方面，苏轼的这一首《题西林壁》完全突破了前人说理作品，非常有思想性。
但是不管怎么说，只要读过王之涣的《登鹳雀楼》，你就能看出杜甫的诗、王安石的诗、苏轼的诗里都有《登鹳雀楼》的影子。
从后面的三首诗中，你就可以看到，我们中国古代的诗歌，在继承中发展的脉络。
结语
王之涣的这首《登鹳雀楼》，兼具诗歌这种文学的“形式美”与“理性美”和“情绪美”。
它是两联对仗，一联“工对”，一联“流水对”。并且按照唐朝的中古汉语发音来说，这首五绝的第二句“流”和第四句“楼”字是押韵的。
因此，它在“叙事形式上”美得几乎无可挑剔。同时，它带有励志成分和哲学内涵。
这个道理今人看着浅显，但是在王之涣以前，没有人这样写。他第一个把它提炼出来了，并且影响到了后代。
另外，在清代以前，诗评人比较注重研究它的形式美和哲学美，但是清人更挖掘出了它的情感美。
通过对王之涣的生平的考察，人们发现，这首诗的第一联中，除了在写风景，还写出了作者本人对时光流逝的感叹。
王之涣这个人的命运非常坎坷，他早年的时候是一个游侠般的人物，性格非常豪爽，还曾经到边塞从军。后来学写诗歌，没想到一写就出了名。
他当过一阵小吏，县令爱才，把女儿许配给了他。再后来，他的妻子早逝，他又因故罢官回到了乡下。
也就是在那个时候，三十九岁的王之涣，登上了鹳雀楼，留下了这首冠绝古今的五言诗。所以他在写下“白日依山尽，黄河入海流”时，不可能心中是毫无感情的。
只是王之涣一面在感叹年华逝去，时光短暂，一面却在鼓励自己，重新振作起来，要“更上一层楼”。这样的精神，十分难得。