王维山水画里的禅宗世界
王维画喜用雪景、剑阁、栈道、晓行、捕鱼等题材,其画以笔墨精湛、渲染见长,具有“重”“深”的特点。他学过李思训“浓烈沉稳,金碧辉煌”的青绿山水,又学过“一日画毕嘉陵江三百里”的吴道子,遂集二人之法,形成劲爽又柔美、随意又自然的线条。王维是著名的山水田园诗人,无论作画还是吟诗,多山林小景,田园风光,清风明月,自然平淡,从中传递出的诗意禅境,实为空寂无声的静观之态,而其平远的构图,也最宜表达平和清疏的意境。沉静的田园意趣,远离尘世的风景,有清新脱俗之感;渔人村民的生活,山居秋暝的野趣,多悠闲清雅之风。历代文人把他奉为文人画之祖,很真切地说明了王维的思想和风格是他们的骄傲。
在王维的水墨画理论中,很强调“自然”两字,自然中取情境,自然中取乐趣,心中之意也是自然,王维的意境就是为自然而生的。的确,他不是写实派,却强烈地具有自然之美。水墨作画,抓住的是精髓,而不是实际存在的物象。同样一座山,用几笔勾勒出它的神韵,中间适当留下大量空白,效果大于吃力地去画一草一木,同样的秋天景色,展示出“雁鸿秋水,芦岛沙汀”(《山水论》),把真实的物体藏于意境中,远过于低级地模仿一个写实的存在。王国维说:“一切景语皆情语。”王维山水诗意的特点,并不在于只忠实地摹写客观对象的外形,而在于通过这种描写,形象生动地、典型地表现诗人某种特有的感情,并以这种情感来拨动读者的心弦,启发读者的联想产生“言已尽而意不尽”的艺术效果。他的山水诗是抒情诗。因为它鲜明地表现出“水性即我性,水情即我情”的情感来,是一种感情的宣泄和寄托。他的山水诗意无论是幽静还是恬淡,无论是闲情还是画意,都表现着他内心的矛盾和痛苦、空虚而孤独的情怀;也正是通过这种对自然景物的精致描绘构成的诗意所透露的真挚感情打动着读者的。
王维的画作同时也是禅宗世界的展示:谈笑、歌吟、山水、笛声……然后以颜色和线条构成了画的内容。仿佛王维在说,这就是生活,生活就是临风听蝉、月下弹琴、雨中观槿。于是,我们可以肯定,王维的绘画,无论是名山大川的壮丽雄伟,还是小桥流水的恬静,在他笔下,总是被赋予了一种禅意。这种禅意的表现并不是纯粹的佛理说教,而是一种蕴含禅理趣味的优美意境。