【涨知识】明清瓷器底足演变,原来是这样的

洪武时期瓷器底足

早期承元代呈离心梯形,其后外足墙变垂直。足墙厚,足端平切。挖足草率,有的甚至浅挖即止。像所谓“饼形足”。内足墙离心角度大,与底相交处呈现弧折。外足墙端斜削,使之成为通常所称“鲫鱼背状”。底心乳丁状突起明显。

明洪武釉里红四季花卉纹瓜棱石榴尊底部

明洪武青花花卉纹执壶-北京故宫

晚期内足墙与底相交处呈钝角折的较多。离心角度缩小,挖足渐深。内足墙向永乐时期的较垂直发展,观察这时期的涩圈迭烧器,有些已经接近十五世纪,民窑未见底足心挂釉器及外足墙画有青花圈线的现象

明洪武青花缠枝碗底

永乐宣德时期瓷器底足

底足墙逐渐趋薄,器足由浅至深,由小至大。早期修足同洪武晚期,其后内足墙由离心过度我,挖足渐深,足端平切。

明永乐青花云龙纹盘-北京故宫

釉面与露胎的交接处多呈现火石红色。质佳的足底内开始刷涂一层薄釉。由单涂足心进而半涂内足墙。足墙加高,直径放大。

明永乐青花内府梅瓶底-日本大阪市立东洋陶瓷美术馆

个别有挖足过肩。内足墙与底的交接处呈锐角折。而内足墙大部分却较垂直,与成化前后的修足特征相似。

明永乐青花龙穿花扁瓶底

其区别在于成化前后的足墙较薄,且大多挖足过肩,挖足趋于细致,乳丁状突起不明显。质量高的一类足墙及器口沿较薄。

明宣德岁寒三友碗底

明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大碗

内足墙向心角度,自宣德以后呈逐步缩小之势。明早期,器内底通常在底与器壁的交接处有一道较深的凹线,既所谓“月亮底”。

明宣德仿汝釉蟋蟀罐底

明宣德蓝釉暗花龙纹盘底

正统、景泰、天顺时期瓷器底足

早期器壁,器底仍较厚,器底的跳刀痕和乳丁状突起比以前收敛。约在景泰前后,大部分足墙向心角度加大,内足墙与底的交接处,呈现较小的锐角折,并且不再垂直切削。

明正统青花松竹梅纹罐底

从断面上看呈倒梯形,足墙较高,较薄,挖足多不过肩。足端平切,接近成化时足墙变矮,内足墙又变得较垂直,部分已经挖足过肩。

明景泰青花八仙庆寿纹罐

晚期足外墙几乎全部饰以青花圈线,并且从此沿用不变。较好一类的瓷器,在足外墙圈线内,开始加绘简单纹饰,成化时增多。多数外足墙端斜削并落于台面,内足墙端有棱边感。个别开始有外足端滚圆的现象。这种形式是明代民窑上乘器皿的特征之一。

明天顺 青花仙人采药梅瓶

成化、弘治时期瓷器底足

挖足多较深,普遍过肩(即内足墙高于外足墙),沿用至十六世纪初,大约四十年左右。较好的一类挖足过肩部明显,足墙趋薄,底心较平,乳丁状突起基本消失,内足墙与底交接处呈锐角折,并较垂直(与宣德前后相似,只是足墙较薄)。

明成化青花蜀葵纹碗底

明成化斗彩盘底

明成化青花婴戏碗底

明成化孔雀绿釉青花莲鱼纹盘底

外足墙端斜削或滚圆,内足墙仍有棱边感(较好的有足墙两端双侧滚圆的现象)。挖足过肩更加明显。晚期挖足过肩现象减少。足墙较垂直低矮,部分出现内足墙离心倾向的一类应属于正德时期。

明弘治黄釉盘

明弘治青花人物碗底

正德时期瓷器底足

正德和嘉靖早期,可以认为是明代中期向晚期过渡的一段时间,对民窑器来说,根本的改变是从胎体的粗厚向轻薄的转变。胎、釉承弘治,变化不大,大部分较前略显粗糙。

明正德黄地绿彩云龙纹盘-北京故宫

盘类底部下塌更趋明显。出现了类似于鸡心底的笠状及跳刀痕、粘砂等现象。即使官窑,有的底亦呈明显的笠状。内、外足墙均较垂直,甚至内足墙又点离心倾向,多数外足端向内上方斜削,致使内足端落于台面。

明正德黄地绿彩龙纹碗

一般挖足不过肩。由于足墙较薄而往往使圈足产生不圆的现象。足内施釉较薄,致使跳刀痕明显可见。晚期出现馒头底和笠状突起。

明正德白地绿釉盘底

明正德白地绿釉盘底

嘉靖时期瓷器底足

嘉靖时期,一般只注重此时所谓“馒头底”的应用。底足的工艺形式发生了前所未有的变化,而往往使容易被人忽略的变化——即嘉靖时期出现的足内墙与底相交处,大多呈弧折的现象。

明嘉靖 五彩海水龙纹盘

正德嘉靖之交,足墙由较垂直,又变为内敛。足端大多平切,或者由外足端向内上方斜削。致使内足端有棱边感,并且落于台面。多数细瓷足端开始双侧滚圆,足墙明显趋薄。

明嘉靖 青花仙人葫芦瓶底

隆庆前后的馒心底器其凸出感不明显,部分圈足较垂直。弘治至正德之交馒心底无圈足。内底凸出明显。其后圈足很低,应由卧足碗演变而来。

明嘉靖五彩鱼藻纹盘底

万历、泰昌时期瓷器底足

早期盘底依然下塌,足墙逐渐变矮,釉与露胎处的结合部“火石红”现象减少。晚期时,足墙逐渐变得较垂直并且相应加高,外足墙及底显现跳刀痕,足心呈下凹的弧状,犹如把“馒心底”翻转过来一样,在内足根之间形成较大弧度的椭圆形。

明万历五彩高士图花式洗底-日本大阪市立东洋陶瓷美术馆

正所谓“物极必反”,自隆庆始,部分器皿的口沿部位切削尖锐,摸上去有割手的感觉。极易损坏。这种现象一直延续到崇祯。高足杯底往往为实足。并多书以款识。

明万历青花梵文碗

天启、崇祯时期瓷器底足

前一阶段,即使较好的一类,足墙两侧亦出现或多或少的粘砂痕。内足墙较垂直与底交接处圆折。其后足墙逐渐变矮,底多不上釉,并且呈现程度不同的笠状突起和跳刀痕。

明天启青花人物八角瓶底

后期内足墙离心或较垂直。与底的相交处多直折,外足墙端斜削,致使内足墙端落于台面。馒心底继续使用。

自万历晚期开始用的玉璧底开始流行。一般认为其“自外足端向内下方斜削的角度较大”。实际上天启前后宽圈足内足墙多离心,挖足较深;

明末崇祯青花兔纹碗残片

崇祯时挖足较浅;康熙时内足墙较垂直且深;此类制作工艺一直沿用到乾隆时期。

清顺治时期瓷器底足

釉面渐趋细白,底足趋深,内足墙较垂直或向心倾斜。足端两面斜削有棱边感。独有的特征是,由于外足端向外上方切削角度较小,使外足墙无釉离台面部分较高。

清顺治酱色釉暗花龙纹盘

青顺治花“加官进爵”图盘底

酱色口沿沿用并不作修饰(只平切,口沿两侧有棱边感)。康熙时期开始修圆,玉璧底继续沿用并且开始出现双圈足和二层台底。

顺治五彩朵兰怪石纹筒式瓶底

康熙早期瓷器底足

挖足稍有过肩,圈足内敛。大部分内足墙与底的交接处呈弧折。内足墙侧呈弧状。足端滚圆,双圈足盛行,并且延续到康熙晚期。器底较厚的釉面上,常见缩釉点,瓶累底足多数有二层台。

康熙旱期青花五彩花觚的外底

康熙凤尾尊外底,双圈树叶款,二层台

康熙中期瓷器底足

圈足多内敛,内足墙呈离心或向心状,与底交接处呈不同角度的锐角或钝角折,足端平切。部分底足还具有明早期的修足特征。足端修整,底心落款。

清康熙矾红彩八仙祝寿纹碗-北京故宫

清康熙青花西厢记故事图长颈瓶-美国大都会博物馆

清康熙 红地珐琅彩花卉纹碗

康熙晚期瓷器底足

器壁和足墙明显趋薄,外足墙由较垂直转变为有些向心,足端有单侧滚圆趋向双侧滚圆。接近雍正时期足墙趋低矮。盘类内足逐渐呈离心状态,双圈足逐渐消失。

清康熙 黄地珐琅彩牡丹纹碗

清康熙金釉碗

清康熙豇豆红釉蟠龙瓶-美国大都会博物馆来源:【华夏第一收藏】微信公众平台

(责任编辑:华夏第一收藏BCB10086)

(0)

相关推荐

  • 康熙青花瓷器的鉴定浅谈

    公元1662-1722年,清圣祖爱新觉罗·玄烨年号,是清康熙一朝.这一时期,经济贸易发达,景德镇御窑厂恢复,青花瓷的制作上更是取得突出成就.青花色艳,造型端庄古朴,纹饰优雅美丽是本朝青花瓷的一大风格特 ...

  • 精品康熙青花推荐

    早期康熙青花瓷器,保留着明代遗风,如釉面肥润,色泽泛青;青花发色深沉.灰暗,或者迷混;画意粗犷,苍古浑朴.康熙中期青花开始使用上好的浙料,借鉴了中国纸绢水墨画"分水"皴染和西方绘画 ...

  • 了解康熙青花瓷器,看完这一篇就够了

    康熙时期的景德镇民窑青花瓷,在经历了明末官搭民烧,大量出口海外的过程之后,已经达到或超过了明代官窑青花瓷的水平.所以,就青花瓷而言,清康熙时代的景德镇青花瓷,可以说是民窑巨 臂,其艺术价值和经济价值非 ...

  • 时尚收藏--康熙青花瓷器收藏

    晚期的康熙青花的发色就趋于淡雅,有的呈灰蓝,有晕散现象;也有一些描青花的,但所占数量较小,多绘在杯.盘.碟等一些小件器物上. 康熙时期的青花瓷,以其制作精良,发色明丽,层次丰富而博得了大家的喜爱.又因 ...

  • 为什么康熙青花瓷器这么有价值?这就是原因

    康熙十九年,清代官窑始建,同时也进入了康熙青花瓷发展的中期.同时也开始大量书写本朝年款,为六字"大清康熙年制".四字"康熙年制"的青花楷书款,均书于器底和内心, ...

  • 如何简单瓢别康熙青花品相好坏?

    到了晚清光绪时期,虽然此时景德镇窑业生产仍沿用蛋形窑,但国力衰弱,社会经济凋敝,即使是当时的官窑生产都不能完全支持松柴的巨大消耗.因此光绪民窑仿康熙青花瓷器较之康熙本朝民窑青花瓷器釉面质软,灰暗并伴有 ...

  • 来瞅瞅!专家教你玩转康熙青花收藏

    清朝的康熙.雍正和乾隆三朝,通常被合称为"康乾盛世".这一时期不仅是封建王朝的盛世,更是瓷器历史上的一个盛世,因为这一时期不仅开创了新的瓷器种类,也将青花.五彩.斗彩等瓷器种类发展 ...

  • 康熙青花瓷器不为人知的秘密,你们都知道吗

    康熙青花最出色的是山水人物,风格上模仿名画家的笔法,立体感很强,画法精细,分色层次鲜明,浓淡相宜.画面效果讲究意境美,整体给人以疏朗清闲的感觉. 康熙青花的纹饰内容,有刀马旦,有古代典故,有龙凤瑞兽, ...

  • 新手必看的康熙青花基本特征

    康熙青花瓷器就是在这样的历史背景下出现的,在造型艺术上充分体现出兴旺向上的时代气质.康熙青花瓷器上总是用硬朗.富有弹性的线条来构图,长线.短线.弧线.横竖转折棱角分明,气魄宏大,做工精致,任何部位的安 ...

  • 精品赏析罕见精美的康熙青花

    康熙年间瓷器史最伟大成就是:将明末发明的混水技法(青花分水),成熟生产出来,使青花浓淡层次更加分明,运用云南珠明料和浙江省的浙料,蓝色明亮的特长使景物有5\7\9种不同色阶,使山水画的深幽境界淋 漓 ...