《艺展中国》书画艺术名家邀请展——郭友谊中国画作品专辑

郭友谊，男，1981年，河南辉县人。师从中国艺术研究院新工笔名家郑庆余老师。曾进修于陈林新工笔花鸟名家班。

作品多次入选全国花鸟画展并获奖。

2019年，作品（一帘幽梦）获首届湖南中国画（双年）展优秀奖（最高奖）并收藏。（中国美协主办）

作品多次发表于《美术》期刊。

绘画的真实

——郭友谊作品观感

文/郑庆余

罗斯科言，艺术乃是于世界真实感受之表达，是与世界交流之媒介；荆浩亦云：“度物象而取其真”。艺术之真谛乃是具有淳朴、本真的观看与表述，而画者需具有如孩童般的赤子之心与无碍之眼。

郭君友谊，与我熟识多年，非绘画科班出身，事书画装裱之业，然酷爱绘画，笔耕不辍。言谈之间，我深感其于艺事感受之敏锐。清晨透入窗帘缝隙的一缕阳光，不经意间眼前倏然而过的孤鸟，养殖场中囚困于窄小笼中无助悲鸣的鸡鸭，路边堆成小山一般共享单车间倔然生长出的一支杂草……每每谈及，友谊手舞足蹈、欲罢不能。生活中最普通的事物都能引发他细腻的心灵感触。而这正是我眼中的艺术之源。

观友谊之作，《白日梦》中小狗处于“恍兮惚兮”之态，周围散发出的水痕如同其向外延展的梦境。友谊长期睡眠不良，这大概正是对自己状态的写照吧。《鱼缸里的八大》将一条八大的鱼置于注满水的玻璃器皿之中，暗示着自我对于古典、传统在当代处境的反思。此外，《道》、《戒》、《妄想》、《笑》、《窥》等等，这些作品明显不是对物象的简单描摹，而是寄情于物、以物喻人，以此来诠释自己对人生、对世界的种种思考与理解。

诚然，友谊在绘画技法层面尚待提高，但荆浩在笔法记中云“夫病有二：一曰无形；二曰有形。”所谓有形之病，乃指造型、构图等技法层面的问题；而无形之病则“气韵俱泯”，笔墨“类同死物”，是艺术气质、艺术感悟方面的问题。有形之病可以通过练习来解决，而无形之病则很难修正。友谊在其绘画中呈现的灵魂是真挚的、活泼的、生动的，观者是能被其吸引、为其感染的，这正是友谊绘画的可贵之处。