艺考表演生台词基础练习（贯口.NO.2）

大家好，欢迎来到艺考台词工作室，这里是表演专业艺考生的公益平台，我们的宗旨是八个字：“简单粗暴，就是有效”。

表演的四大考项分别是“声台形表”，其中“台词”的总分占比是非常大的，基本能占到总分的40%，与“表演”相比都有过之而无不及。业内流传着这样一句话，“台词好，表演一定好！”。既然台词那么重要，那我们去训练的它的话要遵从什么样的方法呢？

纵观中国的各种艺术门类我们不难发现，曲艺当中的“相声”是一项“非常简单”又“非常不简单”的艺术门类，说其简单，是因为相声演员要么是一个人说话，要么是两个人说话，要么是一群人说话，说到底离不开“说话”，话人人都会说啊（中国人不都会说中国话嘛），但却不是谁都能当得了相声演员，没有经过长期的正统的语言训练，想靠“嘴”把观众“扣住”，这是不可能的。

既然都是吃“开口饭”的，那么，传统曲艺中的“基础训练”正好可以为我们所用，在曲艺的基础训练中，“贯口”占有举足轻重的一席之地，下至未开蒙的学员，上至相声艺术家，贯口，是大家都会去练习的一个重要单元，正所谓：“不欺老，不欺小”“拳不离手，曲不离口”。

“贯口”给人以美感，主要靠语言的节奏。

节奏，主要是指音响运动的轻重缓急。没有语言及吟诵的轻重缓急，便没有“贯口”。“贯口”之所以能给人以美感，主要是因为它的节奏与我们生理活动的节奏相和谐，符合我们的节奏感。人体的呼吸、循环、运动等器官本身的自然的有规律的起伏流转就是我们生理活动的节奏。如果“贯口”本身的语言节奏与其相符合；如果演员的吟诵字清意明，流利俏皮，“慢中藏紧，紧中蕴慢、快而不乱，慢而不断，出气平和，吸气悠然”，与其相和谐；那么，我们便会觉得每一个字音和每一个节拍的长短、快慢、强弱都恰到好处。有“流转如弹丸”之妙，从而，感到愉悦，感到满足。相反，如果语言本身的节奏杂乱无章，或者平板单调；如果演员吟诵的字音和节拍长短错置、快慢不分、强弱失调、丢拍落字；总之，与我们生理活动的节奏相左，那么，我们就感到发“拗”，全身的肌肉就仿佛受到一种不愉快的震撼。

“贯口”，给人以美感，还因为有心理上的“预期”作用。

“预期”，是节奏感的一种具体体现。节奏，总有一种习惯的模式。我们欣赏音乐不是常常用手、用脚去打拍子吗？打拍子，一般只打强拍，也就是戏曲、曲艺音乐所谓的“板”。听到上一拍，我们就预期到下一板的高低、快慢、长短；如果下一板果然与所预期的相符，美感自然加强，否则，美感就会遭到破坏。

今天第三天开讲，就为大家带来了第一段贯口：

练习名称：《六十六岁的刘老六》

内容选材：传统曲艺训练形式

训练要求：手机下载“节拍器”，速率调到80-100，在节拍器的节奏指引下，眼中有视像，传达有目标，身临其境的“八卦”的去完成。

训练目的：节奏感；视像感；气息；目的；连系；行率

学生展示：

教师示范：

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