古琴在当代人手里，越玩儿越玩儿完

○许石林

我关注了几十个抖音号，全部是晒书法的。我喜欢看别人写毛笔字那种过程，真可谓引起极度舒适。因此，由衷地感慨：真是感谢现代传播的便捷，让那么多写字好的人，不至于被埋没。

可是，今天早上看到一个字写得极好但配乐却用的是古琴演奏的《探清水河》，顿时感到极度不适。

于是在朋友圈发一段文字：《来吧，请让我装一下……》——

古琴完了！

古琴最讲究的，就是不更易古典、不奏俗曲，这下可好：连窑子曲儿都奏上了。

我也喜欢《探清水河》这个窑调儿，也会唱、也常唱。

正因为如此，才越要听古琴。正如越喜欢吃甜食，才越应该咬一口咸菜一样。

前人为什么说古琴不是乐器，而是修养之道器、是与上天神圣沟通的礼器？这话貌似固执迂阔，但只有这样，才能使它不轻易、不更改，保证古曲一直与千年乃至数千年前的一致。若无这点固执的坚持，可以说，一周之内，就能让它变得不是古琴。

古琴什么曲子都可以演奏，问题是你不能不该演奏——琴者，禁也。它本身就是说不的。正如佛者，弗也，也是说不的。为什么说不？因为人生和生活处处说是、说能、说可以，缺少说不。

别的东西好变通，古琴讲究的就是不变通。不才算是喜好声腔的，每天读书之外，必使听根饱足，听各种悦耳之声，但是，听别的东西，可以中间打断甚至放弃，只有听古琴曲，多少年来，坚持一个规矩：一定要听完，因为古琴就讲究“不可不终”。

学古琴、听古琴，就是要让人变得固执、保守、迂阔。为什么这么轴？因为人生处处是圆融、创新、乖巧。

音乐是最能表露世道人心的，即便是演奏古曲，今天的人，其实不知不觉都一定演奏得去古道甚远、貌合神离了。这是没有办法的事，因此，古人有一句咒语一般的话，就是定律：“唯乐不可以为伪。”

这个问题，不以几个人的意志可逆转——文天祥不甘宋亡，被执押至元大都，于囚所夜闻歌声，“嗡然如瓮出”，雄壮阳刚，令人振作，一打听，其声乃自蒙元军营出，文天祥非常沮丧，知道大势不可逆转了，与之相比，南宋靡靡绵丽之音，去黄钟大吕远矣，如此焉得不亡！

十年前，我在深圳策划陈雷激古琴音乐会、钧天坊古琴大展，与陈雷激、王鹏、陈逸墨等先生在全国做古琴讲座，所到之处，很多人不认识古琴，常常将古琴与古筝混同。

现在，到处是古琴，有人戏称“琴流感”。

这是好事。

但是，一个不可阻挡的潮流来了：将古琴脱离文化，沦为普通乐器。

一些琴界的老先生，该对此发言的，不但不发言，甚至助长顺应了这种潮流。

想想这也是没办法的尴尬：现在在世的老琴人，很多人先天读书少，有的还不如许多八○后年轻人更懂得遵古道。

古琴界一些人，自己不读古书、不遵古道、不从古制、不审古音，这本是自己的欠缺，可是，“小人下达”、“小人务卑近”、“小人之有过也必文”，他们把自己的欠缺说成是正道，别人不像他们那样浅薄就是偏颇。这就是一心要作孽害人伤道至死了。这些人从根本上误导了当代琴界风气，为害极大。

坚守琴道，是琴人自己的事，琴人自己放弃、松懈、马乎，即糟蹋行当，久必自受其累，不止伤义毁道，亦必堕入供人狎亵之流。

古琴在现代人手里，自然浸染了今人的轻贱浮薄之气。以琴待人，过于轻易，会两个曲子，对谁都想表现一下，不知道古琴之忌，不轻易予人，不获知音不弹。

君子不重则不威，琴人自己沦为声色之流，就难免招引他人的狎呢猥亵之侮了。

２０１９年４月３０日