浅谈清顺治青花瓷特征与鉴定
清顺治朝历时十八年，由于新政权是在明末战乱的废墟上建立起来的，社会动荡，经济遭到严重破坏，百废待兴，政局尚未完全安定下来，御窑厂不可能全面恢复大规模生产，景德镇瓷业一度萧条，产量很少。官窑生产时停时产，所以官窑瓷器并不多见，而民窑则开始全面恢复大规模生产。当时景德镇官窑生产虽处于低潮期，但始终没有停止过，官窑器数量较少，精细度也明显不高，个别还比较粗糙。顺治窑主要烧造了青花、五彩、白釉、黄釉和茄皮紫釉等几个品种，这其中青花占主流。
清初景德镇的瓷器生产亦如明代晚期推行的“官搭民烧”制度，顺治二年（1645年），朝廷废除了明代官窑那种官办、官烧的制度，而采用官搭民烧的制度，这不仅充分释放了民窑的生产潜力，调动了工匠们积极性，提高了民窑作坊的规模及烧造精细瓷器的技术，同时也无形中刺激了民窑青花的进一步发展。官窑、民窑相互影响，相互推动和促进，因此，顺治青花民窑数量居多，这也是一个重要因素。这种“官搭民烧”的制度灵活实用，不仅为陶瓷生产闯出了新路子，同时也为后期康熙瓷器的繁荣与蓬勃发展打下了坚实的基础。
清顺治青花花觚
一、清顺治青花的造型
顺治青花的造型，一般来说线条简单平直，比明晚期所做更加规整细腻，一改万历以来民窑制作草率的风气。器物形体多高大厚重，轻巧的器形不多见，风格上风格趋于简单，朴素典雅、端庄大方。顺治青花以生活用瓷为主，陈设瓷为辅，造型侧重实用性，新创的器形不多，基本是延续明代的传统式样，形制上虽多具明代之遗风，但也出现一些新颖的品种，并在过去基础上加以适当的改进和变化。常见有日常生活用的盘、碗、碟、杯等，还有笔筒、筒瓶（象腿瓶）、蒜头瓶、橄榄瓶、洗口兽耳瓶、花觚、观音尊、直口罐、莲子罐、将军罐。以及一些出口欧洲的外销瓷，如各式大盘及盖罐等。
这一时期青花造型最突出的特点是，烧造了大量的寺庙中奉用的器皿，也就是佛前供器，全是民窑，形体都比较粗厚笨重，制作不是很精细。如：供盘、供碗、香炉、撇口瓶、净水瓶等。有的在器身上书写供奉者的姓名、身份及祈求吉祥如意的语句，同时还写有具体的烧造年代。盘类器物有双圈足（中有一槽）、玉璧足（圈足外高内低）和打磨成泥鳅背足的多种。用于出口的折腰平地盘较少见，多见内壁和底一体的弧形盘。还有一种顺治时期特有的似盘似碗的器物。敞口，口沿施酱釉，弧壁，高圈足，足墙上宽下窄，釉底，内用清华书写“玉堂佳器”四字双圈款。双圈很大，字很小。净水碗敞口，口沿施酱釉，颈部内收，鼓腹然后下收，平底略下凹，高圈足，釉底。罐类器物器型较大，厚胎，修胎较细，造型古朴，肩部丰满圆润，腹下直斜，底部比口部大，整体感觉稳重。底部无釉无圈足，垫瓷饼烧制，洁净不沾窑砂。炉罐瓶类底部以无釉为多见，炉类一般为饼底实足。将军罐一改明代将军罐矮胖的特点，器型高矮肥胖适中，多在40厘米左右，多平底且内凹，底无釉露胎。莲子罐多数无盖，尺寸不大，往往上面是画花蝶、花鸟和花卉纹。花觚一般呈直筒状，口足微外撇，底不施釉；筒瓶又称象腿瓶，是清初的典型器。香炉口外卷，圆鼓腹，胎体厚重，有圈足和平足实足两种。笔筒有直口和撇口，直口圆筒形多，一般是平底露胎，用手抚摸，底非常细腻。盘、碗的底足足墙高且深，碗壁厚，弧度不大，常有磕缺，足边旋削痕明显，呈螺旋状，崇祯时期的唇口小缸已经很少烧造。
清顺治青花花觚残器标本
二、清顺治青花的胎釉
顺治青花胎体偏厚重，胎体有粗、细之分，粗为渣胎，有灰白或灰黄色；细的洁白坚致，瓷化程度较好。制作工艺基本沿袭明末天启、崇祯的风格。顺治青花釉面多数是白中闪青，呈鸭蛋青色，釉层较厚，透明度较差。为了迎合西方人的需要，此时出口的瓷器釉色偏白、偏薄、透亮。为了降低成本，内销的日用粗瓷釉色乳浊肥厚。大部分器物，如大缸、大盘、净水碗、香炉等口沿普遍施一道酱釉。许多琢器的底足不施釉，露胎。修胎不太规整，并能看到明末瓷器中常见的放射状跳刀痕。器物底部多不沾砂，一改万历以来民窑瓷器普遍沾砂的现象。自万历以来，景德镇瓷器出口量大增，为了节约瓷土原料、降低成本，民窑瓷器不管精粗，一律垫砂烧制，所以此时瓷器的圈足或多或少都沾砂。清顺治以来，由于战乱、海禁等原因，国际陶瓷市场消失，景德镇陶瓷供大于求，窑户只能竞争国内陶瓷市场，为了符合战乱时期国人对瓷器的心理需求，窑户生产瓷器不管精粗一律垫瓷饼烧制，生产出来的瓷器也都厚重耐用。平底器中部内凹，可见旋纹。盘的底足较平，少见明代的塌底现象，盘底往往有窑裂，底边带窑红即火石红。足根微微向内收，足墙较深为宽圈足，个别是双圈足，有的器物足沿经过工匠仔细修琢，呈“泥鳅背”，很光滑，具有康熙早期青花的特点。
三、清顺治青花的青料
顺治青花使用的青料有质量较好的浙料和质量较差的江西土青。青花有多种发色，最好的一种呈翠青色，纯净而略含紫色，这是以浙料为对象而提炼的青料，主要用于画出口瓷器；其次的一种呈淡青色，深沉釉底，含蓄而有韵味，是以浙料和江西土青为对象精炼的按比例调制的青料，主要用于画内销高档摆设瓷和庙宇供奉瓷；再次的一种呈灰青色，由于是青料中的下脚料，含杂质较多，青花中普遍带黑褐色斑点，纹饰晕散而不清晰，主要用于画粗瓷。
四、清顺治青花的款识
顺治官窑写年款的很少，主要是青花碗和茄皮紫釉盘。《饮流斋说瓷》中记载：“顺治仅一度开窑烧瓷，故顺治瓷品极少，有之，则做楷书也”。青花见有四字和六字青花楷书款，即“顺治年制”、“大清顺治年制”。也有顺治五年（1648年）、十年（1653）、十一年（1654）、十二年（1655）、十四年（1657）、十五年（1658）、十六年（1659）、十七年（1660）等纪年款。朝代款中有的画双圈，也有不画双圈。画双圈的一般圈都很大。字体书写有的具有明代弘治遗风，柔中有刚，字体清晰，书写排列不是太规整，大多歪斜，间距不一。
民窑青花既有楷书也有篆书款，主要写干支纪年款，如“顺治丙戌年（1646年）”、“庚子年制（1660年）”、“大清丁亥年制（1647年）”、“顺治丁酉年（1657年）”等，另外还见“大青丁亥年制”。堂名款如“三堂佳器”、“玉堂珍器”、“百花斋”、“梓桑轩制”、“西畴书院”、“继善堂”等，其中“玉堂佳器”款的最多。另有定烧人物的名款，如“鲁西王瑛制”等。此时民窑款中常见写着“大明”、“大青”，有的甚至写着“大明弘光年制”的顺治时期瓷器，出现这种情况的原因有多种：其一，工匠不习惯新的年号；其二，清政府还顾不上对景德镇瓷业细节的管理；其三，部分工匠有着强烈的反满意识。此时仿明朝款识有“永乐年制”、“大明宣德年制”、“大明成化年制”、“大明嘉靖年制”、“大明万历年制”等，均为楷书。
顺治官窑瓷器传世数量有限，青花器款识仅有几种； 一为官窑款, 在青花双栏圈内 署'大清顺治年制’六字楷书体, 和'顺治年制’ 四字楷书款。 字体不太工整，笔划有歪斜现象，大多为碗类署此款，均书写于器底，字体排列不规整，有的字头顶挤到了双栏圈的内圈线。款识的单个字的笔划紧凑，但字的间距较大。有的将'顺’字的'页’下的两'撇’'捺’写成两个点状，无论署六字还是四字官款，其'顺治’ 两字的字体相同。'大’字出头较高。有的款识字体都向左下方顺撇。另一种糸堂款, 字体多为隶书, 常见的有'芝兰堂制’。还有'玉堂佳器’等。 另有写干支纪年款的, 多为私人定烧器.。官窑款识的青花笔调深沉清晰，民窑款识的青花色调则有灰黑和迷混不清现象。凡书“顺治年制”和“大清顺治年制”四字和六字青花楷书款的，并加双圈的，双栏圈均较大，。虽然顺治年款书写不算工整，但运笔有力，笔调柔中带刚。
五、顺治青花纹饰特征
顺诒朝纹饰除了继承明代的刻，划，印等技法之外，也形成了自己独特的图案装饰风格，当时最为典型的纹饰：
一）芭蕉麒麟：衬以山石丛草及火焰，火焰纹画成细枝叉状，十分独特；麒麟画得很有特点，都画成后脚呈座卧式，头则画成左侧斜视形，呈回望的姿态。另外一个特点是，口沿由两条青花边线环绕，青花边线环绕各种辅助纹饰，衬托麒麟芭蕉主题图案，整个景致有广角视觉感，画面饱满，有立体广角效果。
二）人物纹：顺治青花人物较常见的有八仙人物，天女散花，罗汊竹林僧人等。人物神态生动，身姿飘逸，很有动感，天女驾驭云上，身边飘散折技花及叶片，有的叶片用单线勾勒外廓，内不填色，所以叶片形如棉花状。
三）树叶洞石：树叶洞石的画法有一孔和多孔，为顺治朝独有，洞石多画成麟寻崎岖状，与老树盘根相似，洞石洞缺很大，洞石边缘石肉较少，造型多为上大下小，有头重脚轻不稳的感觉，洞石脚边多绘兰草，菊花，秋叶相伴。还有树叶旁伴题词句，如梧桐一叶生，天下新春再，梧桐一叶落，天下尽皆秋，等等，字体分为行，草，隶等书体，词句排列比较紧凑。
五、顺冶纹饰鉴定要点
顺治青花盘典型图案有两种；一种为八仙人物，画法与碗基本相同。不同之处，紧贴盘的口沿边饰两条紧密的青花环线，环线一圈饰满环景，八仙人物居于环景之中。独具广角互衬的立体环景效果，此为顺治盘别具一格的纹饰特征。另外一种纹饰为芭蕉麒麟，其图纹佈局，与八仙人一样，也为广角环景式构图。其中芭蕉茂盛，麒麟呈侧首回望，后腿座卧的特殊姿式。纹饰用青花，以皴擦点染多种笔法绘成。另有尺寸较小的盘，纹饰以洞石秋叶，词句诗文相配，很有特点。
一）绘画技法为双勾填色，外廓勾勒线条辗转流畅，除孓继承传统绘画技法之外，青花的绘画技巧有了新的突破和发展，运笔时开始运用勾，染，皴，擦等多种技法。从此改变丁明未粗犷单一的笔法，其中山石的绘画多采用斧劈皴的技法，从而增加了山石阴阳背向的立体效果。
二）秋叶词句是顺冶青花器上特殊纹饰, 即在一片秋叶中配以词句, 这种纹饰有几种, 一种在叶片内用青花涂满地, 于叶旁配词句, 另一种在叶脉内留白的空地内题词句的, 还有秋叶伴洞石的图案, 都 很有特点..
三）洞石伴花也是顺朝独有的纹饰, 洞石画成一孔或多孔, 洞口或洞缺都很大, 洞石的石肉较少, 有的洞石画成老树盘根状, 洞石造型多为上大下小, 有头重脚轻失重感, 洞石根部多有兰草秋菊相伴.
四）云朵绘成多个蝌蚪组合成十字形, 双勾线内青花平涂地, 呈片状., 民窑器中的龙都画得高大, 体态肥厚,用青花皴点勾勒手法绘画龙姿和云朵, 龙身一般都画得翻腾转侧, 很有动感, 有一身三现的特征定义,，
五）盘类器物口沿边饰两道细细的青花环线，环线内画一周环景纹饰做陪衬，主题图案有芭蕉麒麟，麒麟多画为后腿半卧式，头为侧面回望状，八仙人物姿态飘逸，构图饱满，主题突出。口沿都施酱色釉。
纹饰鉴定要点概括如下；“云似散乱斑片，龙身一式三现，广角环圆图案，麒麟半卧侧面，奇石多孔洞穿，秋叶词句相伴”。
六、底足的鉴定要点
顺冶青花器的圈足与明未相比，有了明显的变化，足墙由矮浅逐渐趋于高深，明末时出现的里矮外高式斜削宽圈足顺冶时仍沿用，其底不施釉，细砂胎十分光润。此外还有直圈足，斜削平足，均坚硬细润。器足大多规整，但足底仍然可见跳刀和刮削旋痕。民窑粗器的底足则斜削草率，足端多有粘砂现象，民窑细路瓷则修足较为圆润精细，足尖呈滚圆的泥鳅背的形状。这个时期盘类器底下凹现象基本消失。
顺治时期青花器底大致有五种：一种为平底，底心微内凹，不施釉，底为细白砂底，底心有釉斑，这种底多见于瓶罐类大器中。二为斜削平足；足壁较宽，底足不施釉，为细砂底，足端里矮外高，呈坡状，由内向外斜削底，可见明显螺旋纹。这类底为民窑碗类的底。三为官窑碗的底，足墙较高，内足墙与内底衔接处呈弧形，足脊圆润，呈泥鳅背状。四为民窑盘类底，底足距较宽，足墙外壁较矮，向内倾斜，内足墙高于外足壁，挖足较外壁略深，底足多有沾砂现象，这类底多署：“玉堂佳器”款。
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