场景表达，让设计不再单调
Hello小伙伴们，又到了每周一的制图教室时间啦，细心的小伙伴应该已经发现，现在很多设计的表达都离不开一张或几张精彩的场景表现，不管是小场景的表达还是大场景的渲染，场景表现图都是一种绝佳的手段，那么今天，我们就带领大家一起来看一张大场景表达的制作过程吧~
OK，话不多说，我们开始正式的教程吧~
PART 1
PART 2
在构图上考虑广场场景需要有点震撼感，以及展现广场与其他城市构造的关系，也需要表达广场构件的细节。由此，先尝试了几种不同的组合草稿后， 最后决定把图面分成三个部分来编辑，半鸟瞰广场打造延伸感，两点透视背景建筑来固定图面， 以及俯视爪子的近景，让爪子感觉从外界伸进图面。
先决定图面表达风格， 彩色线稿风。在 Rhino 里需要导出 颜色通道， 简单白模材质， 和线稿为前提， 然后通过图层叠加来添加细节。 图像编辑上与很多其他的教程差不多， 但是由于场景有点大， 单体建筑有点复杂， 时间紧迫的情况下， 需要提前规划好把模型分成好几个文件， 导图的时候分几次进行， 加快导图速度，尽可能避免电脑故障。最后在PS把每个部分拼在一起。
中景和前景部分为1个文件， 分4次导图
背景建筑分为4个文件
在颜色的选择上， 也是考虑到要放到作品集里， 选用了作品集里其他作品有用到的蓝色为基本调， 然后使用AI里自带的Colour Guide 来选择其他的颜色， 选择整体偏冷色调来营造反乌托邦未来的感觉。但最后画面感还是用PS来调整, 所以大家在颜色选择上不用纠结太久。
PART 3
需要在模型文件里导出3张图， 白模材质阴影图， 颜色ID, 线稿。
由于有多个模型文件， 有些需要共同透视时，选择 Import from 3dm File > 选择共同场景的模型文件， 来拥有一样的视角。
当时是用vray渲染导出白膜材质阴影图和颜色ID。渲染时候使用多个 白模材质， 但改变材质颜色ID。因为当在vray使用material overide时， 颜色通道都是一个。个人认为, 当个别需要其他材质， 而其他保留白模的时候， 使用多个白模材质更加灵活方便。 另外， 调整颜色ID 为之前选择色板上的颜色， 也是为了之后方便快捷的编辑图象。最后就按照正常渲染过程，调整阳光， 曝光， 图面大小等， 最后Render element 加上 Material ID， 就可以出图了。
至于线稿部分，可以直接用Rhino 里的Pen 模式， 把背景改成白色的就可以。简单的模型， 比如中景广场部分可以直接使用Make 2D。两种方式最后在画面里其实看不出多大的区别。
PART 4
这一步我们分成几个部分来完成。
第一部分：广场
先编辑占图面最大部分广场开始， 给图面定基础点。
导入白模阴影, 颜色ID, 线稿通道。之前在模型里导图时候考虑到站台有些地方太密集了，在ps里加广场颜色材质会更干净些。 使用BLENDING OPTION > PATTERN 里自带纹理给广场和站台，线稿调整成白色。
后面第二部分背景建筑和第三部分前景爪子使用的是一样的逻辑, 先加上纹理细节，最后图面叠加。只是在图层叠加的时候有几个效果不一样，但效果上也不用完全模仿， 看个人喜好选择，适合自己的设计和整体图面最重要。
第二部分：背景建筑
图面处理上与第一个部分大致相同， 只是需要把背景建筑移到原本构思的位置上， 再加上霓虹字体广告招牌, 使用blending optiong 里面的功能来打造发光的感觉， 参数根据个人感觉， 以及近远程度调整。最后在还缺颜色或肌理的地方， 比如天空、地面加上细节。
第三部分：前景爪子
图面处理上与前两部分大致相同，这里就不再赘述。
PART 5
这部分应该是所有效果图生成的必经之路，这次我们需要自己画素材。小编是自己在AI里面参考实景图描边， 给褶皱换个笔刷来多加点细节， 用Live Paint 来上色， 颜色直接使用AI Swatch里自带的skin tone， 和textile, 复制粘贴到PS。
PART 6
最后进行画面颜色和氛围调整。这一步可以按照个人对于画面的感觉和喜好。自己觉得有些部分颜色过于深， 或者太过鲜艳， 使用了 hue satuation 和 level 来调整细节。然后运用 photofilter 冷色调来把控整体感。 经过这一番调整之后，这张大场景的表达就大功告成啦。
到这里，本期的教学就已经基本完成啦。软件的操作只是载体，希望大家可以多多探索设计成果的呈现方式，有的放矢地进行效果图的多样化表达~