国画对油画的影响

国画在国际上市面不大，除了华人文化圈，别的文化圈没有太多的关注。据我们为各国美术馆博物馆做的导览节目，包括卢浮宫、大英、大都会、艾米塔什等等，几乎没有看到过任何提及中国国画影响力的信息。但是欧洲绘画受到日本浮世绘的影响，却是不争的事实。

比如梵高的《唐基老爹》直接就把浮世绘作为背景临摹上去。

一般的研究都认为浮世绘对于马奈、莫奈、德加、梵高这些人都有影响。我个人认为马蒂斯的勾线填色画法也是受到日本绘画的启发，而最直接的就是从藤田嗣治那里观摩到了日本画法。而藤田嗣治，从日本毕业跑到巴黎求学，最后还是回归到勾线填色的画法才得以成功。

问题是：为什么西方绘画没有从中国画学到东西呢？

这个问题，中国人研究不多。从网上搜“中国画对西方绘画的影响”，几乎没搜到什么。

我们问一个弱化一点的问题：为什么印象派学浮世绘而不学中国写意画？

我分析从技术上讲，西方画家可以较快地理解浮世绘，但是很难理解写意中国画。印象主义画派是一个比较注重科学性的画派。对于他们无法理解的画法，他们不会贸然模仿。

浮世绘和中国写意的区别，有一点很重要，就是浮世绘基本上是涂满画面的。而中国写意是大比例留白的。

西方油画的教条就是不存在线条，线条都是块面交出来的。因此，西方绘画是涂满画面的。他们理解涂满画面的浮世绘，是比较容易的。因此他们学习浮世绘的画法也就容易些。

比如我们画池塘，池中的金鱼，是这样的：

我们中国人会很自然地认为鱼在池水中游。但是从油画的理解，就应该画水。画清澈的水，水纹，以及池底的卵石。于是就要画天际线，天空，倒影等等。要接受国画的画法，就要颠覆一连串的原则。

比如这个下半部的迎春花，已经迁就了水墨写意的梅树枝，但是衔接的不融合。

因此，西方油画对于浮世绘可以学，可以借鉴，对于中国画，可能难以把握。

所以，以油画为本，学习中国画，就干脆直接先在画布上画水墨写意。也就是画水墨油画。

换句话说，直接在画布油画上违反油画教条，就按照国画写意的逻辑，先画了再说。

从现代主义艺术思想来讲，这样的办法并没有什么不可以的。现代主义绘画就是打破了传统油画的条条框框，就是大逆不道，就是刻意地违背油画的原则。既然这样，水墨油画，也就是顺理成章的画法了。