画理，画情和画趣

据说此话出自王雪涛，曰：“中国绘画传统是注重写意的，讲画理，画情，画趣。”

中国绘画理论很多说法具有各种解读。当我们在油画中构建国画空间的时候，我们就理一理这些国画的画论，用我们油画所熟悉的语言体系做我们自己的解读。

画理，在油画领域是非常丰富的，具有一些科学的理论，比如透视理论，也有很多特定的画法的理论，比如印象派提倡的外光画法，点彩派的光学理论。还有与心理学有关的理论。等等。凡是与各类科学相关的绘画观点，都属于画理。

我们新东方主义油画，在遇到国画的画理的时候，尽可能在油画领域做科学的解读。

但是国画里因为材质和工具的不同，有些画理是无法在油画的语言体系里做直接的翻译的。比如留白的用法，比如各种晕染的效果，那我们就用画例加以实验，进而加以解释。

画情，我们理解指的是作画的情绪，比如激情（passion)。这是与画理不同范畴的东西。油画和国画在这个方面，似乎没有大的差异。

画趣这个概念，是国画一个重要的方面，在西方油画领域里似乎没有这么明确和显著的地位。

国画在历史上长期有文人画的传统，文人的生活养尊处优，绘画并不是为了卖钱维持生计，几乎是一种娱乐活动。特别是文人聚会，以诗词唱和，饮酒作画，互相交换，是一种乐趣。只是士大夫文化的一部分。这种活动自然是讲究趣味的，于是在绘画上就形成了各种与趣味相关的特征。

于是传统国画就讲究画趣，而画趣跟绘画的各个方面都有关系。比如跟题有关，题和画的联系构成画趣。和画的笔法有关，很多画就是因讲究的笔法而具有“画趣”。有时候一种鸟的画法也会形成“画趣”。不同的兰花的画法，互相比较，也是“画趣”。比如齐白石画虾，李可染画牛，徐悲鸿画马，都是“画趣”的典型。

我们新东方主义油画在画趣方面，继承国画的历史遗产，把国画的画趣概念带进油画领域。